乘鹿：成就他人，方能成就自己

首先感谢站酷的邀约才能在本次专访中与平台的小伙伴们交流，以及感谢李彬老师的用心提问！站酷的小伙伴大家好，我们是乘鹿，一家提升视觉转化的创意机构。其中电商设计是最让人熟知的一个版块，擅长三维视觉的塑造。

 

我们的创意呈现思路是：三力，即功能表现力、属性创造力、氛围感染力；一顺，即顺延式衔接；一差异，即差异化思维；结合有效精准的市场策略+消费者策略，与用户形成精准有效的触达，帮助品牌方在渠道，产品未有明显优势的情况下，形成初期视觉壁垒以及品类的心智争夺占领。

 

希望我们的案例能给各位站酷小伙伴们在摸鱼的同时，有一些好的创意思路吸收；也希望我们的工作能与品牌方陪跑，助力落地。

今年2024年，入行基本接近11年，回过头来想为何会步入这个行业，当时来说肯定是懵懂的选择，但还有一部分原因是热爱绘画创作。

 

我特别庆幸在美术这件事上的投入，从记事起，就一直在画画，儿时不间断的各种素描、水彩、速写培训班，多年的绘画培训确实练就了比较扎实的基本功和审美，脑子里的各种idea都能很快速的用笔表达出来。

 

直到现在，无论是跟客户的初步沟通，或跟电商视觉同事的画面构思，亦或是视频设计师分镜、转场解析，又或是产品设计师的构造创意等等，都能用绘画的形式，把画面明确的表达出来。

 

所以多年后回看设计这条路，为什么进入其实模糊了，但发自内心的热爱，让我觉得踏实。

在21年初，就以公司团队的形式运作了，关于不同之处，还是要回归对于自身的定位和追求；

因为个体的话，能力精力有限，但可控性强，如果资源整合到位去运作，收入是可以达到比较理想的，属于小而美；

假如是搭建团队运作，顺利情况下，所有环节团队内部保质保量，实现产出更规范，为品牌方提供更专业全面的设计服务，传说中的“做大做强”，但如果不是那么顺利的话...

创业，就注定是一场历练，路开始走了，放弃就原地失败，不放弃又望不到头，一直为自我心中那点理想微光，团队众人信任期待的目光，合作伙伴坚定选择的眼光，而踉跄前行。

 

原本写了几百个字的创业难点，想想还是删了，说一个其中关键“身边人熙熙攘攘来来往往，离者渡我，留者助我，凡事发生必有利于我”各位在路上的人，共勉。

电商设计板块人手一个PS+C4D+OC，基本上属于这个领域设计师的常规配套了。

 

从工具的角度来说，行业的发展，促使不同阶段的参与者，掌握当下行业所需的工具运用，这是一件极为正常的事情，工具基本没有存在什么明显的优势或不足。

那假如非要用PS去模拟三维视觉，或用PPT去做详情页排版，虽说有一小部分人能做好，花大量时间成本以及繁琐方式去实现原本可以更高效的输出，何必呢（那些热爱打磨的艺术创作者除外），所以每个行业在不同时代都会淘汰一批人，又会成就一批人。

 

商业输出本就该讲效率、规范化、顺应行业趋势，正常学习运用该行业通用的工具软件即可。

提醒一声，抓紧时间学习运用AI吧，人不会被替代，替代的是那些不懂使用工具的人。

hhh其实不算是，主要是我们团队在平台发布的案例，可能母婴玩具类目的产品视觉设计占比较高，造成了您的这样一种观感，然后您提到了一点“可爱”，这个词定义相对广泛，更多的是一种感受。

 

那通过可爱这个感受结合我们呈现的玩具视觉，先联想到玩具购买者的心理活动，再联系到玩具使用者的年龄特征，大家就会清楚，为什么我们的案例需要给到这种视觉感受了。

 

基本上我们针对每一个品类，都会非常深入了解钻研该品类的特性与消费预期，以便与用户更好的触达，希望在接下来的时间，我们会发布更多不同案例与平台的小伙伴分享，让大家看到我们多样化的设计特点。

像李彬老师你的作品，很多年前看站酷的时候偶然看到《人间日常》系列，非常治愈和温馨，让人印象深刻。

 

如果是行业内，那有太多的榜样和敬佩的人与机构了，还是特别感谢有站酷这个平台，让我们既有垂直细分领域的深度内容学习，又有广泛的设计灵感来源参考。

说到创意瓶颈，我更加庆幸，幸好有多年的美术基础，让我在日常项目过程中脑子里画面感非常强，并且职业初期热衷摄影，也有过一段时间的影棚，对于运用光的投射，物体的反射，光源的强化、柔和，轮廓光的塑造，投影的刻画等等很熟悉了。

 

由于良好的积累，让我脑子里的画面不仅带色彩，还有完整的光源朝向，所以东西自然而然就做出来了。

而且到现在接近11个年头的设计生涯，自身已有比较丰富的素材库，直至当前，每天还都在积累新的画面参考。这种东西说白了就像你得赚钱积累后才能消费，如果是不断的透支那肯定是举步维艰，步步都是瓶颈，所以积累对于一个设计师来说尤为重要。

 

那肯定还有一部分新入行的或入行不久的设计师，积累不够深厚，存在创意难题怎么办？

多问，能解决大部分问题：问同事问同行问老板，逮到就问，不敢问人无非就是不想麻烦人，或想试试自己解决，当你已经为此困惑，出现严重瓶颈，严重耽误进度时，你不问，误己误人误事！（补充：问人寻求帮助，是建立在你有思考后存在疑惑或不确定性或难以抉择，思路不明朗等情况下，一定是带着问题去问，而不是直接拿一张空白纸让人给你画。）

确实所有重度拖延患者，卡着最后的时间节点，都能爆发出惊人的生产力，让自己出乎意料的创作速度，我认可这句话，因为我们学生时代就这样过来的，玩了一整个暑期，最后一天全力爆发把作业写了，开玩笑归开玩笑，但从工作来说，十分不建议设计师拖延卡点。如果养成卡点习惯，将极大的压缩制作水准，变成应付式，你的创作品质将为此而不断侵蚀！

目前是没有的，因为还是比较清楚当前自己该做什么，重心放在哪里。纵有万千思绪，还是需要抓准发力点。

但假设后续如果有这方面的想法以及空闲，可能会尝试传统文化以及延伸到多地区多元文化的交融的文创类型吧。顺带提一句，近期黑猴的爆火，以游戏为载体对外潜移默化的文化输出，这太棒了！然后作为一个潮汕人，年纪越大越觉得家乡传统文化不断的吸引着我。所以后续有机会，文创类是我想做的事。

总结一句话：想为国人介绍潮汕，想为世界介绍中国。

 

第一，从工作上，多思考，多收集，多询问；

第二，从心态上，不用着急，只要是热爱，沿着当前的路坚持就好；

第三，从学习上，无论何时，保持学习状态，做一个长期主义者；

第四，从生活上，保持对美的追求，对事物的好奇心；

第五，从处世上，与人为善，真心且谦逊。

工作其实不会成为我的负担，反正在认真的过程中，会自然而然进入那种很专注状态，让我感受不到时间的流逝，我通宵的频率还挺高，每次凌晨黑暗与朝阳交织的时段，都能让我灵感迸发。那除工作以外，平时闲下来会喝茶（日常就是锯朵仔）、喝咖啡（日常就是皮爷11）、找老式的店面吃东西，其他的话好像没有了。

 

我们团队产出的案例目前被抄袭照搬的情况还是挺严重的，部分品牌方会签订周期性的保密协议，很多最新案例基本没办法同步更新，结果就是品牌方上线后，操作爆了，接踵而来就是各种抄袭照搬。

 

那从电商运营层面看，这种抄袭或许可理解，难以理解的是创作者本身，居然经常性的把这种照搬性质的东西发设计平台贴原创标签做分享，很多创意其实是思路出色而不仅仅执行，因为我们对待作品极为上心，我之前也写到，在商业领域有些局限性，但在站酷上，我们会进行优化后，再发布分享，那在保密期间和优化期间，被人提前抄袭发布了，有时会愤怒，如一些无人机、玩具类，婴童类，但经过这么多年的“拷打”，慢慢的也就习惯了，别人要抄袭照搬，是我们无法左右的，我们无需被这些声音所干扰或产生没必要的情绪，所以，我们即使发布了那些被抄袭的案例，在发布前，仍会把优化工作做好，以更好的面貌，与大家相遇。

 

关于无法制止的抄袭，其实站酷有个版权保护，对于自身的作品我们肯定会做保护机制，以便应对一些无下限或影响经营的行为，先版权存证了，用不用再看情况。

然后职业初期或许借鉴，照搬可作为学习路径之一，但一定要有转化成自身的意识。

 

上面说到了，设计师是不需要担心被取代，能取代的是不会用工具的设计师。

不做没必要的焦虑，用起来即可，况且AI工具常规运用的学习成本和操作难度，比起学习绘画、三维建模渲染低太多了。关键点还是在于人，你要学会掌控工具，而不是被工具束缚。

 

 

接近10年的酷龄，着实感谢平台，以及小伙伴们对我们乘鹿大力支持，可以明说的就是在接下来的日子里，我们将会持续不断的为更为分享更多案例；也感谢品牌方们，后续在商业方面一定会带来更专业有效的输出。

未来可期，大家一起加油呀！