【预告】
memor museum亚洲文化博物馆 副馆长
韦梦影 Wera 正式入驻站酷，并受邀成为站酷客座主编。
想了解听中国策展人讲述在纽约的真实艺术见闻、文化观察、人文故事，请关注
【韦梦影Wera】 个人主页专栏更新，敬请期待。
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2024年11月，一场为期7个多月的《邂逅三星堆》展，在纽约Memor Museum亚洲文化博物馆中展出。这次，来自古蜀文明的璀璨珍宝，跨越山海，在大洋彼岸和观众见面，引发了不小的轰动。
这是纽约上东区一座百年历史建筑，观众走进《邂逅三星堆》展厅，12K超高清投影点亮，古蜀的青铜面具、黄金神树、纵目人像一一展现眼前，一场沉浸式的三星堆文化之旅的体验开始了。
在这座陌生的海外城市，观众眼里的三星堆，会是什么样子？一段属于中国的古老文明，如何在西方观众面前依旧拥有生命力？在纽约讲述中国故事，有怎样的挑战？站酷专访对话memor museum亚洲文化博物馆副馆长、讲述作为一名中国策展人，
如何用“他者”的视角讲述亚洲故事。
站酷：为什么把中国古老文明三星堆带到纽约？有什么样的缘起。
韦梦影Wera ：
三星堆，这个充满神秘色彩的名字，过去只是国内考古圈的热门话题。如今，它肩负起新的使命：成为亚洲文化对外讲述自我的窗口。而纽约，作为世界文化的交汇点，是“看”与“被看”的中心。正因如此，我想：“如果要让世界看见亚洲，那为什么不从纽约开始？”展览落地在一栋19世纪末的历史地标建筑里，透过窗户就能望见大都会博物馆。这种空间上的“并置”，让我感受到一种无声的对话：一边是西方的“经典”，一边是东方的“经典”。
站酷：对西方观众来说，中国三星堆似乎是陌生的。从运营者的角度，是如何用“他者视角”，讲好这个中国故事的？
在纽约，观众有艺术爱好者、文化学者、亚裔移民，也有对“东方神秘”充满好奇的普通人。他们对亚洲、对中国、对三星堆的理解千差万别，但有一个共同点：
他们眼中的“亚洲”，是一种既陌生又想象的存在。
因此，我们决定用“讲故事”的方式给用户导览。三星堆本身就是一部谜一样的史诗：神树、黄金面具、青铜纵目人像，这些超现实的符号早已超越历史，进入“神话”与“艺术”的领域。
展览叙事被我设计为“五大篇章”——从“穿越历史”到“沉浸天文”，观众如同沿着一条时间线，从晨曦到黄昏，从微观到宏观，感受一场横跨三千年的时空对话。
当观众站在12K超高清影像前，看见肉眼无法捕捉到的青铜锈迹与黄金裂纹，许多人驻足凝视，甚至试图伸手“触碰”影像中的文物，那一刻，我感受到：
“数字，不是替代，而是延展。”
站酷：在《邂逅三星堆》展览过程中，有什么令你记忆深刻、惊喜或者打动你的故事？
开展后不久，越来越多纽约的私立学校主动联系博物馆，组织学生前来参观，把这里当作他们学习亚洲历史的课堂。
我看到一群八九岁的孩子坐在展厅地板上，抬头望着巨大的黄金面具投影，听老师讲述三星堆的故事。孩子们举手提问：“为什么面具的眼睛这么大？”“这棵树可以通往天上吗？”“是不是外星人做的？”
老师用“中西比较”的方式，让他们在中国的三星堆与埃及、玛雅、阿兹特克文明之间寻找相似与不同。课堂的讨论从青铜面具、神树，延伸到“什么是文明”“什么是信仰”。
我深深被打动：
展览不仅是“展示”的空间，更是“启蒙”的空间。
亚洲文化不再是课本上的符号，而是透过故事、影像、空间，变成他们可感知、可讨论、可想象的“现实”。
一位私校老师告诉我：“这次参观让孩子们第一次真正‘看到’了亚洲，看到了另一种人类的文明，看到了世界的另一种可能。”
站酷：在纽约工作和生活，你怎么看待中西文化距离？《邂逅三星堆》是一次面向西方讲述亚洲故事、中国故事的机会也是挑战，策展过程中你面临最大的挑战是什么？怎样应对？
韦梦影Wera ：
当然，这不是一场“轻松”的展览。文化距离不仅是语言的障碍，更是理解方式的不同。
有观众将三星堆看作“异国奇观”，有观众试图用西方神话“对标”它。我们必须在“吸引眼球”与“深度解读”之间找到平衡。
我们设置了解读区、互动区、提问区，让观众从“好奇”走向“探索”，从“观看”走向“表达”。
我们希望：
这不仅是一场“东方故事”的展览，更是一场“东西方对话”的实践。
站酷：除了展览本身，在《邂逅三星堆》期间，还举办了一系列“博物馆之夜”主题活动，有哪些形式和议题？
为了让更多观众深入理解亚洲文化、中国文化，我们在展览期间策划了“博物馆之夜”系列主题活动。
每一场“博物馆之夜”都邀请不同领域的嘉宾——艺术家、学者、设计师、观众——从“他者视角”出发，共同解读亚洲文化。
我们讨论：“三星堆是不是外星文明？”“青铜面具像不像阿兹特克？”“能不能用当代艺术重新诠释古代符号？”
这些讨论，不仅发生在讲座和论坛，也发生在酒会、互动体验、观众的即兴创作中。
有人在“望境”沉浸式展厅里画下心中的三星堆，有人在互动区亲手彩绘青铜小面具，有人带孩子体验考古盲盒，在“挖掘”中学会等待与惊喜。
我们希望：
博物馆不仅是“展示场”，更是“对话场”。这里，是“看见”与“被看见”的公共空间。
站酷：这次展览经历，作为运营者之一，你最大的收获是什么？
韦梦影Wera ：
让我印象最深的，是那些观众在展览中的表情。当12K高清影像缓缓点亮，放大到肉眼无法看到的青铜细节、黄金裂纹时，我看到有人睁大了眼睛，有人屏住了呼吸，有人低声说：“Unbelievable!”
在纽约，一个习惯于大都会博物馆的观众群体，竟然在面对三星堆时流露出久违的“惊奇”。这种惊奇，不是“猎奇”，而是“超出已知经验”的真诚好奇。
有位美国策展人参观后跟我说：“I never imagined such a civilization existed. It’s like discovering a parallel world.”
还有观众问我：“为什么中国有这样的文明，但我们从未在课本中读到？”
那一刻，我们意识到：
三星堆不仅是一段历史，更是对“已有世界观”的挑战与拓展。
我还记得，一位纽约小男孩在体验完VR考古后问他妈妈：“Mom, is this China’s treasure or the world’s treasure?”
这不就是文化的力量吗？它从不只属于一个地方，它属于所有“愿意看见它”的人。
在纽约展出三星堆，我看到的不仅是观众的“看见”，也是一个文明“被世界接纳”的瞬间。我收获的，是一次次语言之外的共鸣，一次次“眼睛睁大”的表情，一次次“世界观松动”的时刻。我感受到：
当我们用“他者”的视角去讲述自己，反而更有机会“被看见”。
站酷：
在“让观众深入理解亚洲文化、中国文化”这件事上，除了《邂逅三星堆》展览，未来还会做哪些实践探索？
韦梦影 Wera ：
《邂逅三星堆》只是我们探索亚洲文化、中国文化的一个起点。2025年6月3日，MEMOR Museum 将迎来中国著名艺术家、教育家徐仲偶先生的个展《和合之美》的盛大开幕。此次展览集中呈现了徐教授三十余年创作的“核桃”系列作品，以“和而不同”的东方哲学为核心，通过彩墨、纸本等媒介，构建起一种贯通传统与现代、个体与世界的视觉体系。
自开馆以来，MEMOR Museum 也已举办过多个亚洲文化主题的展览与活动，包括印度、日本等国家的节庆文化展示、传统工艺体验及当代艺术呈现。未来，我们将继续以展览为桥梁，推动亚洲文化的国际交流与公众理解，让东方精神在世界文化语境中被看见、被理解、被共鸣。
