陈绽：平凡之物的异样之美

陈绽：平凡之物的异样之美

田东明DMD：您好，向站酷的朋友介绍一下自己吧。

陈绽：大家好，我是陈绽。是一个摄影艺术家，经常拍摄一些抽象的影像。

田东明DMD：能详细的聊聊您的摄影经历吗？您日常使用的摄影设备有哪些？

陈绽：18岁之前，我是一个标准的理科生，高考完后选了工业设计专业，当时属于艺术学院。那时，开放自由的艺术氛围给我带来了很大的冲击感，仿佛进入了一个全新的世界。对比之前学生时期的刻板，之后一切都有幻变的可能。大学老师幽默风趣，轻松而富有跳跃性的讲课很大程度上开阔了我的视野，提高了我的审美。我之后的第一份工作便是摄影，从零基础开始学习。因为有设计基础的关系，所以在摄影的构图修图部分上手较快。借由工作之便，我在业余时间也会弄点小创作。

现在看来，学习经历和工作背景很大的影响了我现在的发展。我并非是天才，无法只是随便玩玩就可以出这样的照片。我是普通人，得有好多年的设计基础，积累好多年的工作经验，才能有一套完全属于自己的方法论，出一些像样的东西。（当然还有一部分人认为我照片好看只是运气好，碰见一些好的道具而已）

 

关于我日常使用的设备，我现在用的是Nikon D850，搭配微距定焦镜头。这是目前能力范围内所能保持的最高画质。另外就是几盏神牛的闪光灯，便宜又好用。当然，还有那大大的太阳，也是我经常使用的光源。

田东明DMD：您在站酷上发布的作品灵感都来源于哪儿？请介绍一位自己最喜欢的摄影师给大家并说明缘由。

陈绽：灵感来自于雨后路边三色堇的水珠，阳光下路过开裂的红地砖，老妈晾在阳台的海带，这些都是。

我的想象力比较丰富。如果观察到一个生活中的细节，总是能联想到风马牛不相及的事物。

海带模拟羚羊谷

彩纸模拟鸟瞰的郁金花田

关于最喜欢的摄影师，这个问题比较难回答。因为我是一个只关注照片本身的人。我不会因为对方是个大师，继而假装理解他的作品。

有很多照片，无需任何文字描述，你就能瞬间产生情感的共鸣，类似国外摄影师Matias Alonso Revelli 的作品。还有很多相似的，我也非常喜欢。其实我有点小遗憾，创作这样毫无商业性但真的很触动人心的作品，自己目前还无法达到如此境界。我目前的创作还是带有一些商业性的考量，并不是真正意义上脱离尘世的纯粹的艺术创作。

田东明DMD：您的摄影作品绽影像之《洄澜》，能谈谈创作的过程吗？材质和色彩是您在拍摄中最看重的部分吗？在作品中应该如何去体现它们呢？

陈绽：这个作品其实比较能体现我的创作特点了，通过把寻常的东西刻意理想化处理，使她纯粹化。

首先，你得集齐五种颜色的半透明水晶牙膏，（如何集齐？青蛙王子水晶牙膏！）随后拿起油画刮刀涂抹在透明亚克力上，假装自己是艺术大师，任意挥洒。注意亚克力下方半米是黑色背景。这时我用手机led灯打光，避开亚克力折射，营造纯黑背景，最后相机记录下来。

 

材质是我非常看重的部分，半透明的材质是我最喜欢寻找的拍摄对象。在我心中色彩部分是这样排序的：纯后期p的颜色不如彩色灯光打上去好看，彩色灯光布光不如物体自带的颜色好看。所以，我很少后期上色，尽量前期就找丰富多彩的物质。

影像之《洄澜》

绽影像之《雪隐鹭鸶》

田东明DMD： 您的作品大多是拍摄精微的局部，同一个视角捕捉，很意识流和艺术化，为观者感官带来最直接的视觉震撼，请问您拍摄这些作品的初衷是什么？

 

陈绽：我最开始的想法是拍一些好的照片，可以丰富娱乐下自己，如果能有人欣赏赞扬，那就是最棒的了。想当初，我也只能眼馋那些漂亮的照片，扼腕叹息，默默右键另存为。

现在，虚荣心一直驱使我不断前进。站酷的朋友真的是太热情了，有时候看到作品下方的评论，感觉就像自己花钱买的水军。（捂脸哭笑）

田东明DMD：感觉您发布的作品很多都是独立创作成果，您有自己的团队吗？请您介绍一下您的日常拍摄过程，如何发现制作和这些绚丽的物质。

陈绽：对的，很多都是一个人创作完成。有时会用脚去按相机快门线，因为两只手都忙着。当然，有时候一个人实在不行，我会拽上我老婆当助手，也不贵，一小时两百块。（捂脸哭笑）

 

我会特别注意观察生活细节。比如，阳光折射透明水杯很好看。我就会思考，她好看在哪里，是光线，还是透明材质的缘故？我可不可以放大这种好看？是要加点色彩，还是选用更多造型的玻璃？于是我会在超市各种逛，淘宝各种淘，总有收获。

田东明DMD：您有很多看似可以通过软件生成的图案，但的确又是实拍，这是如何做到的？有一些摄影作品也能通过软件制作出来，与实拍效果相差无几。您又怎样看待这种亦真亦幻的作品呢？

陈绽：观察软件生成的图像有一些特点是：很干净，极其理想化，纯粹化，还有一些陌生感。

比如，我会选择纯黑的背景营造氛围感，然后用光绘这种特殊材质来营造陌生感。

另外，我也会选特殊材质来营造超级干净的几何感。

绽影像之《叠镜》

绽影像之《砌玉》

关于“有一些摄影作品也能通过软件制作出来”这个问题，其实很有意思。

我自己有关注了一些比较厉害的3D渲染设计师，而我也发现有些3D渲染的设计师也会主动关注我。其实，我们是相互寻找灵感而已。毕竟，在我的认知理解里：3D建模渲染是理想化的世界，那里干净，纯粹。自己便是造物主，你可以选择哪里有光，哪里铺上精美的贴图，哪里有新生。就像我的摄影一样，一个加法的世界。

同时，我也相信两者都能创造出一模一样的图像，各有优劣，而我之所以选择摄影加PS的创作方法是因为我只会摄影而已。

 

田东明DMD：您个人主页上有 “唯自由和自然值得永远的热爱” 这样一句，能向我们深入的阐释一下这句话的含义吗？另外您摄影创作的理念是什么？

陈绽：“一场说走就走的旅行”便是对自由二字最好的诠释。我们目前所做的一切痛苦而又漫长的学习，工作，都是为了未来自己拥有更大的能力来掌控自己的生活，不被束缚，无论精神和肉体。

当然，大多数的我们也一直处在积累物质财富的阶段，“自由”二字太珍贵，就像星辰般可望不可及。

而自然又是一切灵感的源泉，无论什么艺术形式都是对大自然的模仿，所以自然是最崇高的存在，永恒的。另外，当你对人世间的情感感到失望的时候，投入大自然的怀抱，内心便会更加的宁静愉悦。

“换一种视角凝视万物，拍摄平凡之物异样之美。”这是我的摄影创作的理念。我平时会注意收集各种照片，然后归纳分析，尽可能换个思路再去拍摄，例如用特殊的布光、加点其他的材质，又或者后期p图的时候改变色彩等等。

绽影像之《雪拥蓝关》

田东明DMD：站酷平台上跟您风格相似的摄影师较少，您如何看待自己所拍摄的这个类型主题作品？您如何定位这种内容的受众呢？

陈绽：我觉得我拍摄的这个抽象化图像，其实很多摄影师都能做到，也可以做的更好。但由于商业性不强，很难带来稳定的收入，所以很多摄影师只会浅尝辄止，不会选择坚持。

而我是属于运气不错的，因为一开始就被站酷平台推荐了，获得了曝光，有了一些有商业合作，再加上很多创作是低成本，所以我也能坚持下去。

关于如何定位受众，我一直有个简单的想法就是：美好的事物总是不缺少观众。如果你热爱生活，热爱艺术，就是我的“潜在观众”。

 

田东明DMD：请问您日常会参加一些摄影类的评选或者展览吗？有哪些摄影奖项您会关注？

陈绽：很多摄影比赛活动，除了照片本身的图片质量外，还注重所包含的意义。所以，人文纪实这一类的照片会比较吃香。但是我现在的创作，对大多数人而言，仅仅是形状色彩上的美观，并没有任何意义。因此，我参加传统意义上的摄影比赛，不太可能获奖；所以基本上没有参加这些活动，只是专注创作。我的创作最后唯一美好的归宿就是出一本限量版的影集。

田东明DMD：日常生活中您也会喜欢这些色彩丰富的事物吗？有哪些兴趣爱好吗？

陈绽：我也喜欢色彩丰富的事物，但只是短暂的欣赏一下。我认为过于刺激，无法放松心情。

业余有时间会看看电影，那个神奇的漫威宇宙给我带来了很多幻想的可能。

田东明DMD： 您从何时开始关注站酷的？喜欢在站酷交流的原因是什么？这给您带来了哪些收获？

 

陈绽：我应该是五六年前就在站酷上看作品了。站酷里面大神很多，有很多还是自学成才的，这一点非常激励着我。很早之前，我的摄影作品是发布在摄影网站或者摄影相关的App上，但都没有太多的反响。后来，我尝试着发布在站酷，结果有幸被推荐了。虚荣心得到满足，一发不可收拾。

 

田东明DMD：最想跟支持您的站酷小伙伴们说些什么？

 

陈绽：亲爱的小伙伴们，你们热情洋溢的言辞会深深的感染我。我非常喜欢你们给我的评论，无论是赞美，还是真心的建议。最后，我希望小伙伴们也能不断学习提高，到时我们可以一起探索更深层次的快乐。

《蜿蜒》系列成为华为P20pro系统壁纸

绽影像之《深渊》

陈绽:https://chenzhan.zcool.com.cn/

责任编辑：肚脐少年

封面设计：海边的卡夫卡