一、设计理念
/ Design Philosophy
海南糟粕醋，源自民间，兴于市井。设计之初，我们提取了“海岛基因”、“时光酿造”与“非遗传承”三个核心关键词。
如序厅所传达的意境：“酸辣里的海岛，酝酿着一段关于味道与传承的深厚叙事”。我们以“水”与“陶”作为空间的灵魂元素，以“时光的流动”作为动线设计的逻辑。打破传统的展板堆砌模式，采用“场景还原+实物陈列+多媒体互动”的复合展陈手法，构建一个有温度的市井烟火空间。
、空间叙事
/ Spatial Narrative
展厅动线根据品牌发展历史与糟粕醋的制作脉络，划分为五大核心体验区：
踏入展厅，首先映入眼帘的是充满粗犷海浪质感与渔家风情的序厅。我们运用渔网、斗笠、木船以及古法酿造陶罐，配合抽象的波浪形墙面，诉说着海南岛独特的地理环境与“靠海吃海”的生存智慧。
通过历史地图与老照片的悬挂展陈，讲述了第一代创始人李春花在时代背景下，如何利用海岛物产开启“家族初创”的传奇。
糟粕醋的灵魂在于“酿”。我们通过“酸香之道”，系统解构了“酒饭制作、发酵、蒸馏”的工艺。
空间中采用了错落悬挂的藤编竹篮装置，隐喻着岁月风干与发酵的沉淀。在展陈柜中，我们按比例还原了酿酒、发酵的老物件与铜像，让观众仿佛能闻到“初酿之香”与“烟火之味”。
这是空间中最具“烟火气”的高潮部分。我们根据历史照片，1:1复刻了上世纪海南老街的繁华场景。
从“铺前三婆”的旧铺面、老式二八大杠自行车、复古摩托车，到走街串巷的流动小摊车，再到老旧的茶桌与收音机，配合暖黄色的灯光与老街景深背景，营造出强烈的时空穿梭感。在这里，观众不仅是参观者，更是那个时代市井生活的旁观者与共鸣者。
空间基调由复古的暖棕色转向现代、硬朗的深灰与金属质感，象征着品牌走向现代化、标准化的决心。
通过“全球布局”的世界地图艺术装置，以及现代化的产品包装墙、荣誉证书展示，展现了第三代、第四代传承人（叶美娥、李肖云）如何带领这口海南酸汤走出小岛，走向全国乃至世界。
在展览的尾声，我们设立了“八十载酸香永续”的时间轴展台，从1938年的初创，到2021年的出海，四代传承人的名字串联起品牌的脊梁。墙面的“鸣谢”与“掌心的温度”，让观众在经历了一场文化之旅后，带着对非遗匠人的敬意与味蕾的期待离开。
三、材质与光
/ Material & Light
材质运用：大量使用带有粗粝肌理的墙面漆、老木板、藤编、麻绳、粗陶、做旧金属等自然材质。这些材质本身自带“时间包浆”的质感，完美契合非遗文化馆的调性。
色彩体系：以大地色（黄土、原木）、陶土红、深海蓝为主色调，辅以“酸辣”主题的亮橙色作为视觉点睛，既保留了乡村泥土的温厚，又不失现代展厅的时尚感。
光影设计：采用“见光不见灯”的轨道射灯与局部暗藏灯带相结合。通过明暗对比，将光精准地打在核心展品（如发酵陶罐、老物件）上，营造出如博物馆般的戏剧性与庄重感，同时也烘托出老街场景的温馨回忆。
海南铺前三婆糟粕醋非遗文化馆，不仅是一个产品展示的空间，更是一座连接过去与未来、海岛与世界的文化桥梁。我们希望通过空间的语言，讲述“酿一坛好醋，守一份初心”的非遗故事，让每一位踏入这里的观众，都能在一口酸辣中，品出海南岛的风土人情，感受中华老字号生生不息的生命力。
