后期很简单——油画少女的前世今生

在上一期的后期很简单中，我和大家分享了如何去改变一张照片的整体氛围和色调，后期很简单 —— 灰黄绿变胶片电影感的历程 这一次，我们来看看大家都喜欢的油画风少女人像的一个后期思路。

其实油画风这几个字，近年来在互联网和各种教程上，已经被叫滥了。有时候套个滤镜是油画风、有时候穿个长裙是油画风、有时候加点纹理也是油画风，到底咋么样才能真正达到油画风呢？

要我说，根本没必要去追求“**风”这类称号，不必把自己的照片放进条条框框里去设限。拿到一张照片，回忆按下快门的当时，你脑海中的理想画面是怎么样的？用ps软件去还原那个理想。

这张照片在拍摄时，我想到了那些林中少女的画，静谧的空气、微微流动的风、坚定的眼神，整个画面色彩浓郁，像画家笔下的一幕。

于是后期时，我的思路是突出人物，梳理色彩（把色彩梳理到红绿反差色），营造画意氛围。

具体操作：

1.突出人物——扩大人和背景的反差，人整体提亮 。

2.突出人物——重点提亮面部，突出双眸。

3.梳理色彩——背景蓝绿冷调，人物红黄暖调。

4.营造氛围——地面压暗，减弱反光，平衡曝光

5.营造氛围——色彩加浓郁

我们来逐一看一下

1、人物塑形，用液化工具简单的处理一下人物轮廓。让头发更蓬松、头顶太高部分压紧、裙摆塑形、腹部收紧。

2、提亮人物部分，主要用的工具是曲线（搭配蒙版和橡皮擦）、camera raw的径向滤镜。

ps的蒙版功能及其好用，让你可以做到精准打击，局部调整。

3、这一步改变整体背景的色彩倾向，主要运用了camera raw的大色球和可选颜色。将绿色里的黄降低，让绿色色温更低更翠。同时加强画面暖色（红橙黄的饱和度），阴影微微也加色，形成浓郁的深深浅浅绿色的效果。

4、最后，加强氛围。

色彩是营造氛围的一把好手，我加强了饱和度。

女孩子的发丝在光里闪闪发亮，我加强了发光效果，让头发更能成为画面的吸睛点，也打造出更少女的浪漫感觉。

其实一张照片，绝非只有一种后期的方式。

之所以选择这种，是因为作者当下的意图，是一种选择，但不是唯一一种。

看下面这种好看吗？随意改变一个参数，就可以得到下面这张。我觉得可能很多人要觉得比上面那个更好看，我看也觉得挺好看，所以一张好看的照片，不会只有一个可能，而你只有掌握了后期的本质，才能游刃有余，来去自如。

好的照片也不会仅仅由后期成就，前期拍摄更是重要。

照片中的这个女孩，这是她来中国做模特的第一次上镜，我给她拍摄了一些样片。她的神情青涩、面对镜头有着天然去雕饰的天真，在树林里当时那个回头，让我想到了林中小鹿，“Sylvia”这个名字。

这些是我喜欢并保留这张照片的原因，是一个年轻女孩在异国他乡要勇敢开启新生活的一张肖像，绝非因为喜欢这个绿、喜欢这个红而保留。

一张照片的生命力永远是其中蕴含的情感。

饱含生命力的照片，无论用哪种后期方式，都会是令人印象深刻。PS里很多工具殊途同归，找到能书写你心灵出口的那条路，就是对的路。