忘了成功还是失败，学习是平面设计师李阳光的关键。

广州/插画师/4年前/74浏览

版权

深入探讨这一广泛的投资组合，包括书籍设计，身份和不断的实验从洛杉矶的Sunny Li。

在追求平面设计之前，孙尼·李尝试了几个不同的媒介，然后决定了我们很多人在这里享受的道路，这是很好的选择。在2015年搬到洛杉矶就读艺术中心设计学院(ArtCenter College Of Design)之前，桑尼曾在她的出生地北京学习美术，随后在纽约著名的视觉艺术学院开设了简短的插图课程。就在那里，在一个短短的过程中，桑尼的一位导师建议她尝试平面设计。而且，可以肯定地说，她对新媒体非常满意。

“那是我第一次听到那个词(平面设计)，”Sunny告诉我们。“我大部分时间都跟着我的感觉走，”她对导师的建议很感兴趣，于是深入探讨了这一新的体验。作为一个自称安静的人，桑尼利用她的沉默来提高观察力和创造力。当她第一次被介绍到平面设计时，她还记得她对新的创造性体验的渴望。“我不知道我到底想要什么，”但考虑到这种开放和缺乏期望，她找到了一种新的创造力模式。

桑尼在四月底刚毕业，四年半的学习就像过山车一样。在她的第一年，她“发现图形设计很难，特别是在沟通方面。”她接着说：“作为一个内向的艺术家，我从来没有尝试过联系别人并向人们展示我的想法。”意识到对这个新挑战的恐惧，她发现了一个敢于冒险的人。令她惊讶的是，她发现自己陶醉于一种新发现的无畏之中，尝试新事物，即使感觉不舒服或尴尬。

“学习新事物成为最令人兴奋的时刻，”桑尼说，“无论是失败还是成功。”正因为如此，现在，桑尼觉得她永远不会失去她对平面设计的热情。它与包括技术在内的许多其他学科联系在一起；随着时间的推移，这一成就不断演变，有如此多的途径可供学习。话虽如此，真正引起桑尼注意的是书籍和出版物的设计。作为一位热衷于各种印刷品的收藏家，她一想到要把自己的想法翻译成各种图形语言，就会跃跃欲试。

上边

阳光李：一个类似的地方

设计师对周围发生的事情进行了调整，吸收了周围的环境，并将其应用于工作中。“作为一名设计师，我能够批判性地观察事物，”她补充道。“我想在我的作品中展示我对文化、人类、城市景观和自然环境之间的互动的欣赏。”桑尼以自己的概念和思想开始她的所有项目，她总是努力让自己远离自己的舒适区域，这是她在学习过程中精疲力竭的，每个项目的核心都是实验。

在最近为ArteLuise酒店打造的品牌中，Sunny设计了一个跨媒体身份，它反映了总部位于柏林的企业的个性。为了建立与观众之间的互动关系，桑尼希望品牌“能提供不同层次的体验”。将手绘元素融入设计中，挖掘“城市的艺术灵魂和精神”，桑尼在整个系统中实施了一个干净而有组织的身体复制系统，再加上富有表现力的字体和图形语言。

在其他地方，她设计了一本书，灵感来自她在中国旅行的经历。在访问了许多小城市后，她见证了一些从欧洲摘下的世界著名地标，并在新的亚洲环境中廉价复制。她补充道：“这种廉价的、不合比例的建筑吸引了我的注意。”她评论了中国这些欧洲地标建筑的不一致之处。这本书找到了一个恰当的术语“双层建筑”(Duplstructure)，整个城镇似乎都从历史和地理基础上空运而来，并与中国城市紧密相连。这本书的核心是两

个基本问题：建筑如何反映一个国家的城市化进程？城市化如何影响建筑的发展？要想更多地了解这些问题的答案，请通过桑尼对以下主题的有力探索来了解一下。