苏菲·杜阿拉的设计方法是创造充满意义的图案

广州/插画师/4年前/181浏览

版权

最初梦想成为一名时装设计师，柏林的创意仍然利用印刷图案的力量。

正如许多创意人员所熟知的那样，项目的开始阶段可能会让人觉得爬不上一堵不可能的墙。苏菲·杜阿拉是一位出生于喀麦隆、法国长大、以柏林为基地的平面设计师，她认为这是一个项目中最难的部分，因为她的作品经常呈现不同的主题和概念，是“释放思想和情感的一种方式”，她说这很好。但是，“随着练习，”苏菲意识到“我只是要从某个地方开始。”

现在苏菲开始了每一个项目的一系列反思，然后才开始在电脑上。她的作品很大程度上是基于模式的，将她的说明性天赋放在设计结构中，而实验又是她实践的一个关键部分。研究也是一个一致的组成部分，甚至在项目完成后还会重新出现。“有大量的研究和未使用的材料，我喜欢重新开始寻找灵感，”苏菲说。然而，“创造工作”最重要的是为自己创造一个安全的空间，我的意思是，这取决于你的想象力！

由于开发了这个对她有用的过程，索菲已经能够建立一个广泛的实践，感觉更像是视觉实验而不是严格的平面设计。索菲在孩提时代就梦想成为一名时装设计师，她最初被介绍到创意世界。她最初申请艺术大学，“想法是在一年的准备课程之后学习纺织品设计，”这位设计师回忆道。“嗯，结果发现，在那一年里，我对印刷设计非常着迷，所以我改变了我的生活计划。”

上边

苏菲·杜阿拉：视觉灵感(版权，苏菲·杜阿拉，2020)

但是，就像时尚设计师通过平面设计呼吁时事、文化主题或人物的方式一样，索菲也是如此。把她的练习描述为一种用视觉讲述故事的方式，她的输出的总体目标是将能量和积极情绪转化为视觉形式。“我相信能量是最强烈的感觉之一，当我制作插图时，我希望传达一些积极的东西，”她说。“我很惊讶颜色能有这么多不同的含义，我正在我的作品中探索这一点。”观众们也会感觉到苏菲练习的问题不仅仅是色彩，还有构图，她把这个问题描述为“有点像把视觉叙事拼凑在一起”。

这一思路的实例包括苏菲的计划 黄油面朝上 ，伦敦泡菜厂俱乐部之夜的一系列海报。这一系列的海报是苏菲儿时对花纹的喜爱的一个理想例子，它呈现出一种新的、有趣的、多样的形式。她提到的另一个例子是IFZ的一组海报，她在海报上要求客户用关键词让自己沉浸其中。从未来派、女权主义者、黑暗和阴郁的词语中，这些艺术作品有意地对两种颜色进行“二元性和均衡的概念”的游戏，“来代表那些对比，而这种模式只是对那些概念对我的意义的解释，”设计师解释道。“总的来说，我认为我创造的模式是相当概念性的，但我也不想把重点放在创作的过程，一旦作品完成。

其结果是一系列项目，每个项目都像最后一个一样充满活力和层次分明。每个人都会离开观众去解读他们所看到的，解读他们自己喜欢的东西，难怪索菲不断增长的客户列表倾向于音乐--在那里，她可以沉浸在另一个世界中，把自己转化为模式。几个未发布的项目正在酝酿中，“我对此感到非常兴奋！”值得注意的是她与唱片公司Jirafa的合作，以及她在柏林预订代理公司的身份工作。