岩语随心：岩彩创作谈
東白：关于岩彩画创作的一些随心文字
随心而岩
東白
東白《宅兹中国》局部 2021
(全图见文末尾)
然后还要回到“绘画性”的本体问题上讨论。岩彩的材质感是艺术家作品的一个辅助，不能一味地钻进去走不出来。好的作品涉及到方方面面，首先是立意，其次是构图、色彩，然后加上艺术家特有的表现手段，什么地方需要厚，什么地方需要薄，什么地方需要浓，什么地方需要淡，矿物色的层层叠加，叠加的程度对矿物色的发色影响是多大；有时候你不得不用线条，也有可能强调色块，晕染亦可增加画面层次，还要有一定的笔触；再者，没人有权力规定岩彩画一定要怎么画才是对的，竟然有人下定论:岩彩不能画细，不能很好的表现细节，只能堆厚，只能色块……个人认为，还是要有美术史的宏观眼光去看待这个问题。解放初期关于中国画的创新问题被一再讨论，用传统的笔墨是否能表现新时代，经过几十年的努力实践才有了今天的格局，岩彩画亦是如此。前三十年前辈努力传播岩彩这个新画种，现在又遇到互联网，有了更多的新鲜血液注入，国潮、文化自信、传统的回归，年轻人的喜好和岩彩有了更多形式的结合：直播和视频教学、矿物色的制作、岩彩商业插画的兴起，自媒体的泛滥……我辈岩彩遇到了前所未有的发展机遇。
岩彩和壁画
顺提，对于岩彩的学习，早期最好不要一上来就模仿某个已经成功的现代岩彩艺术家，艺术家风格越明显的越不能学，应该学习他的心历路程。一定要“师古”，从经典中找到自己。学习国画能直接学齐白石和潘天寿吗？张大千临摹古人到了乱真的地步了，还苦哈哈地跑到敦煌临摹了三年。平山郁夫先生的岩彩画造诣毋庸置疑，为何他还带着学生漂洋过海、跋山涉水从日本来到中国西域学习那些快要剥落的龟兹和敦煌壁画艺术？
東白《克孜尔38窟 闻法天人 》临摹 2018
很多人向我请教岩彩技法，上来就想直接看作画全过程，不是不能教，而是我的个人风格太过明显，因为那不是直接学习的结果，是十几年学习各种绘画的综合能力体现。我在学生时代因为贪睡耽误很多次老师做示范的直接学习机会，每次到教室看到的就已经是画面的最终呈现，使得我因祸得福，没有受到老师风格的直接影响。为了学习岩彩画，不得不返璞归真，回到他最原始最朴实的状态学习，终日临摹壁画，犹如古人开拓石窟壁画之“凿空”，经过千山万水，终得其“密语”。至今我都非常感谢古人。
我劝大家多临摹敦煌和克孜尔壁画。为什么呢？壁画是岩彩画的缘起，很多岩彩终极奥义都藏在那一片片剥落感的壁画之中，每个求学之子在朝拜的过程中，要在这个过程中有不一样的体会，就会有不一样的结果。当然，老师的引导也是至关重要的。
与岩彩画践行者们共勉
2、拥有传统壁画和线条的把控能力和鉴赏力。对于线条，要画出“铁筋”之力，“游丝”之妙，方为入门。
3、传统文人画的艺术感受力。
4、坚实的素描造型基础。
5、扎实的色彩基础。
6、基本的形式构成基础。
7、岩彩颜料的把控力，可以提前预判所有矿物颜料的干湿变化、覆盖效果、厚薄效果，熟悉它的“脾气”。
8、博采众长，汲取各种艺术形式，不拘泥于某种特定的风格
9、岩彩画不是一味地“厚”，要厚薄得体，才能做到“透气”。
10、对于初学者，我还是建议从古人学起，传统壁画（克孜尔、敦煌等）要多多品味和临摹，切不可上来就直接学某个已经形成风格的艺术家，那样很容易就脱不开那个艺术家的影子，可能会害了你。如果您已经是成熟的岩彩画艺术家，也需要经常“自我检验”，“师古”审“今”。
共勉之
東白
辛丑年槐月
東白《宅兹中国》局部 2021
東白
