#我是毕业生# 不做疫情时代的健忘者
人是脆弱的,如果不去记录,有些人将在角落里被渐渐遗忘。

2020年青春答卷「我是毕业生」系列故事
不做疫情时代的健忘者
毕设作品:《等你回家》
分类:动画作品
作者:成翊佳
院校:南京艺术学院
专业:动画艺术
站酷ID:焱页
毕设连接:https://www.zcool.com.cn/work/ZNDU0MzA3MTI=.html
我的大学故事
构建自己的知识体系是创作的刚需
大家好,我是成翊佳,动画专业硕士毕业,目前正在从事潮玩IP设计的工作。小时候就想要做动画片,大学选择了这个专业,学习到整个动画制作流程,也看到了很多有个性的独立动画。
本科期间我的学习相对被动,精力主要在探索插画风格的二维动画。2017年升入本校深造硕士,有了更多学习主动性,开始深入挖掘研究方向,自学三维,提高画面表现和工作效率。掌握了更成熟的交流方式,也对未来有了更清晰规划。
插画《自遇》,第一次将二维和三维投放在一个空间,寻找一些不同的空间结构和视觉感觉。▼

我会尽力避免已有的创作形式,另去创造让人印象深刻的东西,这确实很难。在我看来好作品是有意味的形式,通过审美过程可以唤起我们特殊的情感,而单纯好看的作品,只有形式但不具备意味,在我看来难以称之艺术。
课余时间我喜欢平面设计和摄影,思考如何通过多种媒介,探索不同的视觉风格。我也会保持阅读,印象深刻的两本书,一本是贾樟柯导演的《贾想》,它影响了我创作思路,作者用有良知的镜头,记录家乡的人和事,反映变革下的时代缩影。另一本是伊安·杰弗里的《怎样阅读照片》,他从不同角度解读摄影作品,教会我对如何把画面中的元素组织、构思得更耐人寻味。

我曾经尝试多种创作领域,比如涉及角色设计、分镜、三维建模、插画、MG动画等,现在认为建构自己的知识体系将成为未来创作的“刚需”。
我的毕设故事
记住时代里平凡却闪光的人
毕设的动画创作初衷来自去年年末爆发的新冠疫情,故事的女主角,在疫情中为身为医务工作者的妈妈送饭,巧遇街边觅食的流浪猫,于是女孩与猫之间展开了追逐与和解。
疫情不仅切切实实地影响到我们正常的生活状态,也使全球人们的再次被紧密连结在一起,成为命运共同体。这场“战役”中牺牲了太多人,牵连了数不尽的家庭,气愤、感动与无奈等复杂情绪纠缠在一起。想借毕业创作之际,做一些温暖治愈的作品,希望那些平凡而伟大的人们永远不要被忘记。
在北京小米市场部视频组实习期间,完成毕设前期的创意和分镜,后来因精力不够便辞职专心创作。虽然最终作品没达到预期,但在过程中始终保持了热情,能充分表达情感,让我十分珍惜和享受这样的历程。



制作技术上基本都是常用的,背景为C4D的卡通材质球,默认渲染器渲染抖动线框,与手绘动画合成,二三维动画合成时的关键帧匹配较麻烦。最难的是时间紧迫,没有特别优化的解决方案,尽可能算准时间作画,一旦错了就要重新渲染。
前期角色设计与比例图 ▼

前期风格测试 ▼

动画约50个镜头,大约分包20个镜头给动画公司的朋友做原画,上色分层委托了学妹,大大加快整个项目进度,前后基本控制在一个多月。前期花费大量时间向一起参与的伙伴传达准确的动画信息,不断地去沟通、调整,在与原画对接时,需要镜头空间走位、动画表演风格和情绪、时间对位等,如果原画理解不够,可能需要空出时间讲戏。对于音效和配音,也需要时间点准确,出画入画台词时间、情绪、内容等交代清楚。
《等你回家》分镜表 ▼
网络资讯的发达,让我及时看到了新冠疫情下的冷暖人情。社会题材的作品始终是反映社会问题的内容创作,一些事情如果不去说、不去做,很快会被世界忽视、埋没。人是脆弱的,没有人去记录,一些人在角落默默地“死去”,人们也会“习以为常”,而我们便成为了“共犯”。
对话
灵感是文化沉淀后爆发的个人思辩
站酷网:你喜欢用什么样的方式寻找灵感?如何把它们转化到创作中?
成翊佳:灵感是日积月累的文化沉淀后,爆发出来的个人思辨,作品是思想的外在体现。
我喜欢两种创作方式,一种随性地看纪录片和电影,思考影片中有趣的素材和设定如何运用到作品中,针对性地找素材、了解文化。另一种看书和新闻,记录一些有想象力的句子和故事。我认为大量视觉参考效果不大,反而会削减想象力,容易同质化。
站酷网:你有最喜欢的艺术家或动画片吗?对你的创作有哪些影响?
成翊佳:我算是老ACG迷,迷恋过炫酷的数字技术和复杂的故事设定,还是最喜欢宫崎骏和吉普利的动画。小时候喜欢动画里的奇幻世界和细节设定,后来更喜欢现实题材,发现里面耐人寻味的哲学性,看完内心宁静、舒适。所以也喜欢挖掘草根人物的平凡生活,再加入传奇色彩,讲述朴素但不会单调乏味的情感故事。
站酷网:做动画与画插画、平面设计、摄影等,在思维或工作方式上最大的区别是什么?
成翊佳:动画是时间的艺术,后者是静止的艺术。
观众在动画的时间中接受信息,通过对静态图片以蒙太奇的手段剪辑排列,声音的叙事和烘托作用,调整故事的叙述节奏,最后观众与角色产生共情并认识主题。后者时间和空间被定格了,叙事能量有限,如果观者读不懂,就需要文字辅助描述。后者在设计画面时可能只需要考虑一个角度,但动画需要考虑多个时空角度,静态艺术可以成为时间艺术的组成部分。
站酷网:做动画时重点要突出表现什么? 可以舍去的是什么?
成翊佳:从传统动画制作的角度来看,制作包括复杂的流程,各个环节都很重要,但在有限的时间、预算成本下,无法面面俱到,而是把其中某个或某几部分做到精彩。
如何取舍则要对应产品的表现需求,短视频的内容和叙事更重要,侧重趣味性,画面粗糙对它影响较小;而院线动画,首要是画面设计,其次是故事剧情等。
站酷网:对母校的印象是什么?应该如何把握大学的学习与生活?
成翊佳:个性和活力。在我心里,南京艺术学院不同于传统美院,是一所集舞蹈、影视表演、音乐等多种艺术门类一体的艺术院校,可以接触多种领域的艺术人才,非常有意思!
我觉得在校学习期间应多旅游、逛艺术展、看书、学技术,用空余时间弥补不足,切勿眼低手高。制定好未来的规划,直接就业就多去实习,摸清商业系统下的艺术创作形式等等;考虑学术深造,应该大量阅读,也去参与一些让动画真正独立的学术论坛等活动。
站酷网:你心中的“后浪”是什么样?
成翊佳:“后浪”最重要的特质是勇敢和大无畏。网上有人嘲讽是毒鸡汤,但不管前浪、后浪,还是一般海水、海里生物,都有自己的生命周期和生活方式,没有高低。
专访主持:粟梦华、张曦
封面设计:Chunfeng春风
2020青春答卷毕设计作品征集中
https://www.zcool.com.cn/special/biye2020/
















































































