现代设计师何去何从
随着时代的快速发展、国内设计师数量的逐渐增多,我们这些设计师又该做出怎么样的调整,才能不被淘汰!
设计师的自我提升
至设计师这一职位的出现,到现在2019年,设计师这一行业发生着巨大的改变,从刚接触时的懵懂到现在的老司机,经过了多年的接触,深有感慨。
刚开始接触PS时,怀着兴奋的心情去学习,可当时的条件并不如现在,当时没有人教你怎么使用,更不像现在网上大把的视频教程,我们只能够去百度搜文字,有时候还搜不到。当年PS这款软件还不像现在这么广为人知,许多的东西只能够自己去摸索。记得刚进入公司的时候,一些老设计师吗,都各自忙着自己的事情,也没有人会教你这些东西,只能够自己厚着脸皮去问一些不会的东西。现在想想还真是酸爽!
2013年左右,那时候设计师逐渐增多,网上也开始流传出了一些教学视频。(哈!现在感觉录视频的人真是太无私啦)而近几年,随着互联网的发展越来越快,设计师这一职位也井喷式的出现各种各样的区别,有跟印刷工艺有关的平面设计师,跟电商有关的美工、而跟互联网比较贴近的UI。
2018年开始,互联网行业,开始进入寒冬时期,这一变故对于我们这些UI设计师的影响不可谓不大,直
至现在造成了极差现象,优秀的设计师薪酬越来越高,普通的设计师的薪资越来越低。为了适应行业发展,
设计师们不断的提高自身价值,不停地去学习新的技能,不断扩展自己的能力、
走对路,选对人,自强不息。
这是我对设计师成长的基本要求,其实也是任何行业成长的通则。
一岁看小,三岁看老。选择-一个有潜力的行业,一个良好的舞台,是设计师成长的前提。
走对路,其最核心的问题就俩字:效率。
据了解有位足疗师傅,单凭自己的一门技术,独立创业,在短短十年内就赚下了9千多万的身家。为技术创业者树立了光辉的典范。设计这个行业本质上也属于技术创业型,我想怎么着,只要你走对路,肯努力,也能赚下几百万的身家吧。
以上只是用钱来度量设计师的成长,从社会学角度上,衡量-一个行业的标准,不仅仅是职业
收入、还有职业声望和社会地位。
从我的理解,设计师虽然门槛低,成才比较快,但也有一个过程 ,根据我的总结,设计师的成长要经历以下几个阶段
1、工
2、学
3、师
4、商
5、老
如何理解这几个阶段呢,首先-一个阶段是“工”,什么是工,简单地说就是工人,技术工。不是所有学设计的,出校门就是设计“师,那个师字不是谁都可以叫的,没有- -定的职业声望,个人素养,工作历练的积淀,《师这个
字,您是担当不起来的。
为什么第一一个阶段,叫做工,首先从大多数设计师的职业教育说起,大多数的设计师教育基础是环境艺术学和美术学或者建筑学,单单从理论上,纸上谈兵,坐而论道。谈方案,谈策划,谈设计,往往很了不得,但能文不能武,就像炮兵学校的高材生,学了很多弹道理论,但连炮弹都认不清。我们的很多设计师,骨子里的那种高傲感,不愿与工人为伍,不愿意扎扎实实学材料和工艺,闭门造车,坐而论道,最终会毁掉自己的设计生命和创作源泉。所以,所有的实习生,到工地锻炼三个月,找出自身的差距,另外也剔除身上的那种傲气。锻炼出严谨、谦虚、好学、认真、负责的职业素养和职业操守。
但凡在工地体验过的设计师,都会发现自己的差距和不足,再把他们投入到公司的设计队伍中去,都会养成好学的好习惯。因为归根一点,设计师和设计师的区别,就在于眼光和视野。只有不断地积累实践知识,完善知识结构,积淀专业经验。所有的设计师,也必须经历这样一个学习的过程,才能够真正成长为设计师。
设计何以为师,设计本无对错,在于恰如其分。经过几年的积累,成长为设计师后,不仅职业收入提高了,职业声望和社会地位也高了,最主要的是你的眼界和胸怀都有了提升。这时候你就会发现,哦,原来设计这行业这么美好。设计的确很美好,行业监管小,成才快,职业收入高,社会体验和满足感甚至幸福指数更高。大多设计行业的精英,在学有所成后都选择了或商或教或文的道路,无论如何,只要能够更好地发挥他的聪明才智,对这个行业对个人和同仁都是有益的和积极进步的。
设计师的每一步成长都有或多 或少的诱惑,每-一个 台阶都有人停滞不前或流连忘返,有人高歌,有人沉醉,有人沉论,有人逃离,鲜有坚持到最后,被人尊奉为某老的。比如张老,李老,王老。但凡被这样称呼的人,都是设计行业的大家,更是设计行业的标榜。但从“师”向“商“提升的过程中,就有更多的很有才华的设计师沉论商界,无法自拔,最后把自己塑造
成一个成功的商人或企业家,能够即文且商,物质文明和精神文明双丰收的人,更是少之又少。
在中国做一-个设计师难,做一个优秀的设计师更难,作为优秀设计师不是每个人都能胜任的。它是靠敏锐的观察分析、
系统的视觉整合加上残酷的市场验证下,长期摸索下,产生良好口碑和驾御市场的能力,才能称之为优秀设计师。
第一、扎实美学基础
要想从事设计这个职业,必须先学会发觉美的东西,眼光的提升再来进-步解决表现的方式。美院的基础教育基本上让想从事设计的人了解多元化的表现方式,也大大提升想学设计的人的造型能力,但是就是美院的优等生往往也不能很好的完成-件另人满意的作品,这就取诀于经验的磨练。
第二、社会经验积累
往往刚出道的设计师,内心充满憧憬,但是往往有机会上岗操作时又满脑空白,一点思绪都没有,或则表现的方式只往新、奇、怪的方向走,但是客户却不认可,纠其原因在于设计的量少、表现方式有限、不是最有效的、跟客户沟通少难以全面理解客户所要的、最可怕的是-味追求形式感跟市场脱离,这就需要反思、分析、积累经验。
第三、激发创意思维
客户是上帝,往往几年时间的磨练使得一些设计师 摸索出-套对付客户的有效方法,这就是我们俗称的套路模式,不过有上进的设计师此时已经不能再满足自己的狭小圈子,不论是证明自己还是让更大的客户眼前一亮,只能不断的激发自己的灵感和创意,这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合,这样让创意在经验中成长,从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。
第四、寻求个性再现
惟命是从的设计师是没有个性的。要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出种个性,不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等,都是个性的表现方式,这就是设计师的标新立异的开始,与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点,让别人发觉你的作品,承认你的价值。这样子你的设计师道路刚刚入门。
第五、创造完美价值
好的设计师必须学会创造价值,这种价值-方面是自身的价值,不要永远做一些基 础工作,必须提升到- -定的高度想问题。这时的设计师就应该学会玩材料、效果,在客户充分信任下支配成本费用,这时的作品应该是一种玩的心境,在心情完全放松的前提下你会发现你的作品的随意性和超脱性,并且在市场上赞声迭起。
第六、提升综合能力
设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现,这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化,千万不要排除任何一种极端文化(如宗教、迷信、艳情、市井等等),往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论,理性的分析,要知道任何一种文化的纯在都有它的道理。

























































































