产品结构修图原理

1.万物都是由分子,原子组成。

   分子，原子是物质的最小单位。

  不同小单位不同的组合 ，组成不同的物质。

 

 

氧气／2氧化碳 ／水      O2／CO2 ／H2O／    

 

 

 

2.万物结构都是 球体  方体  圆柱  圆锥 组成

球体  方体  圆柱  圆锥 是物品结构小单位   （再细分，就是有平面 ，弧面 ）

不同的结构小单位不同的组合 ，组成不同的物品结构。

 

 

 

 

篮球／盒子／水杯／       

 

这些物品结构直接由  不同的小单位直接组成

 

 

 

话筒／茶壶

 

 

图1由   球体+ 圆柱              组成结构

图2由  球体+方体+ 圆柱      组成结构

图3由 球体+（变形）圆柱  组成结构

 

 

 

再复杂的产品结构都是由小单位不同的组合形成

 

 

产品结构是由小单位组成 ，那产品结构修图就可以从小单位修法入手。

换句话来说产品修图只需要把每个小单位修法，还有小单位之间的影响关系处理好，就完成。

 

产品修图  一般分两步，先做产品结构光影 再添加材质。

 （例如做磨砂的平面， 第一先做平面的材质 ，然后添加杂点，叠加混合）

 

 

 

 

二，那什么是 球体  方体  圆柱  圆锥 小单位的光影修法？

 

这就引出素描几何的5大调（查看 附件文件，《素描几何五大调》）

 

素描几何，在一张白纸上，通过黑色铅笔，深浅层次来体现立体感。在一张2维纸上，通过明暗来体现3维立体物品。

 

 

产品结构修图光影是参考素描几何，素描几何是参考物品受单一主光（点光源）的照射。

 

 

那现在分析素描几何的5大调的由来。

 

 

 

1.光的物理性质原理，光在同种均匀介质中沿直线传播，

 

2.照度（物品表面受光度）距离间关系

 

E(照度)=l(光度—光源光度)／r2.(距离平方)

 

照度是距离平方的反比

 

 

 

 

（看图6 图7）点光源照射在物品上，离光源最近的地方受光最大出现高光（亮面），（照度是距离平方的反比），随着离光源距离加大，照度不断（涵数）减弱  出现渐变的灰面 ，  （光沿直线传播）光照不到的地方出现暗面，物品在场景中出现投影。  产品跟场景之间出现反光 ， 灰面跟暗部之间出现明显分界线，取名叫敏感性交接线。

 

光在同种均匀介质中沿直线传播，5大调有层级顺序，方向性。

 

 

 

 

 

 

 

 

                              图6                                                          图7  

 

 

物品受点光源，跟素描几何 模拟单主光 五大调上一样的。

 

 

 

 

 

点光源在球体不同位置 的5大调变化

 

 

 

 

 

 

 

 

三，球体  方体  圆柱  圆锥 是物品结构小单位素描几何五大调。

 

 

 

 

四 ，复合体素描几何五大调

 

 

 

 

 

 

 

处理复合体：

1.把复合体拆分，复合体上有那几些小单位组成

2.单独对每小单位进行5大调分析

3.处理小单位之间的相互影响，（各自的5大调中，对应的调中，谁的比谁的亮，谁比谁的暗，还有各自之间的反光）

 

 

 

 

根据光的物理性质原理，

 

 

各自的高光调， 那个小单位的亮面离点光源近，和面朝向 在反射角度系、它的高光就比另一个亮

 

 

各自的灰面调，那个小单位的灰面面朝向在反射角度系、同朝向的离光源近，它的灰面就比另一个亮

 

各自的暗面调，那个小单位的暗受反光影响小，它的暗面就比另一个暗

各自的反光调，小单位和场景或者其他小单位之间材质（反光系数）影响

 

 

 

 

产品修图也是把物品当作复合体， 然后按处理复合体方法处理。

 

 

 

附件：  素描几何五大调

 

 

 

任何物体，无沦形体变化有多么复杂，接受光源角度有多大的变化，都可以在物体的整体或局部之中忽强忽弱地找到五调子的排列顺序，因此，首先要有体、面的观念，养成分析的习惯，并将明暗变化与对体、面的理解结合起来，在画纸上真实而生动地表现出物体的立体感。

调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”。 ^[1] 

 

·             高光

·             中间调

·             明暗交界线

·             反光

·             投影

高光

高光是最亮的部分，不同材质的高光强度也不一样。同样强度光线的情况下，越是光滑的物体的高光部分越是强；棉、毛、粗糙物体的表面则会相对柔和。

中间调

中间调一般是物体本身的颜色。

明暗交界线

明暗交界线是最深的部分，它深浅的程度跟光线和物体的材质都有关系。光线越强硬度越高明暗交界线越是明显。比如光滑的金属对比是很强烈的。如果是棉毛制品则相对柔和。

反光

反光跟光线强弱和材质也有关系，反光同时也受环境色的影响。越是光滑的表面受环境色影响越是大。

投影

同样投影跟光线强弱和材质也一样有密切的联系。靠近物体的部分通常最深。透明物体投影相对也弱。

 

五个调子是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现，五大调的明暗对比的顺序是：高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界线。 ^[2] 

 

注意

明暗五调子在深浅变化上有规律，以明暗交界线为界，在背光部是逐渐亮起来到反光；在受光部是逐渐亮来到高光（辉点）。这被称为渐变规律。渐变规律在每一块面中部存在，在写生时，正确找准每一块面中的明暗渐变是深入描绘的重要手段。

尽管明暗关系是一种自然现象，但是在绘画艺术处理上，作画者为了满足画面效果的需要，可以改变明暗的状态，加强或者减弱明暗对比，或对投影位置移动、变换等，

画明暗调子的基本要素是线，排线的方法有多种，运用时要依据描绘对象的质地感觉和为求得画面笔调的和谐而加以选择。明暗调子主要靠铅笔线条的排列积叠而成，排线要“齐而不齐”，太齐易呆板，不齐易散乱，注意要有节奏感。线条要有松紧、疏密、轻重等变化，画面调子的深浅主要依靠落笔的轻首，其次是靠线的积叠层次与铅笔的软硬来表现的。 ^[4]