插画师Stephanie Law 水彩插画教程 “终结”

文章是软件翻译，文字有的看起来很不顺，凑合凑合着看，主要看图O(∩_∩)O~~

这是一个叫做“结尾”的作品。我这样做是为了奖励我在Kickstarter网站上发起的去年的一个活动。这件作品的主题是与我的“Stag Sonata Cycle”系列画作相一致的东西，在这一系列作品中，专员能够选择一个音乐词作为我创作灵感的起点。所选的词是“尾声”，在音乐术语中，它的意思是“一个片断或动作的结尾段落，通常构成对基本结构的补充”。

 然而，她不希望这首歌是关于死亡的!她想让我知道,所以,没有死鹿将作品的主题,更作为一个特定阶段的结束,当她即将结婚,这是一个庆祝她的生活的一个新时代的开始。我在脑海里反复思考了几个月，然后开始画草图。

 当我开始素描的时候，我已经对我想要的作品有了一个坚定的想法，所以它来得很容易。

一旦我把这幅画画在我的绘画表面，是时候开始在这幅画中加入一些基础纹理了。这根本不是一种传统的水彩画技术，而是我通过探索和实验发展出来的一种工作方式。

使用丹尼尔史密斯水彩地面，在我想纹理的地方铺一层厚厚的湿层。天还湿着的时候，我在地上撒了几片金箔。一旦基本层干了(至少10分钟)，我在上面画一些更稀释的地面，这样我就有一些水彩画的表面工作，在金箔上。

如果我能把这幅画贴在外面的太阳下，通常半小时就能干燥。如果是晚上，或者下雨，那么我要等更长的时间，有时要等上几个小时才能把纸画好。

 一旦干了，我就把水彩画拿出来。在这个例子中，我用的是丹尼尔·史密斯的月亮蓝在画的上半部分，丹尼尔·史密斯的绿色磷灰石在下半部分。我(现在仍然)非常喜欢这种颜料的组合，事实上，我最近在Krab Jab工作室的展览上的所有系列绘画都与这种配色方案紧密结合在一起。

 我用大刷子几乎把我的整页都弄湿了，然后随意地在所有地方涂上颜料。当它还湿的时候，我还加入了Winsor & Newton India Ink，当它与大量的水一起使用时，它具有分离的美丽效果。您可以在这里查看我的关于这个主题的教程演练视频。

不用说，在这个阶段有大量的水在发挥作用，它需要很长时间干燥。有时几个小时。再一次，如果大自然的合作和提供一个不错的热太阳沐浴在其中，它可以加快!吹风干燥器，虽然对于一些水彩技术来说有助于加快干燥时间，但对这一点来说却是一个很大的否定，因为颗粒是通过让颜料池和聚集而形成的。吹风机会影响气流。

 干了之后，我在上面的树区域用稀释的白色水彩地面拉出更轻的形状。

现在已经建立了一些基本的纹理，我开始定义形状。到目前为止，大部分的过程都是制造混乱。事情发生了变化，我开始试图控制混乱，控制它。

我开始在树枝上涂上蓝色的薄釉，我想把它染黑并进一步定义。我还用了一支白色的凝胶笔来画出一些边缘的亮点。

更多的是一样的。推迟的阴影。退出赛事集锦。让混乱来引导我，在无定形中加入我自己的结构。

树在这个阶段开始真正成形。我换成了更小的笔刷来画更细的枝干和更细的树干纹理。

我一路走到树的树干下面。在这一点上，我主要使用0大小的笔刷来雕刻(视觉上)这些细节。

金色的叶子把牡鹿背后的光芒映在太阳上。这比我以前用的更传统。不是把叶子包裹在水彩层之间，而是使用金箔上浆(胶水)，小心地将金箔粘在表面。

上浆有一定的体积，所以一旦叶子被打磨光滑了，它真的会发光!