几分钟完成一幅高价值的画作，这个时间似乎和达芬奇花费数月甚至数年的时间来进行构思、研究和绘制的珍藏型大型油画作品形成了鲜明的对比。
虽然不能量化美学概念，但技术在发展，创作内容也不再是人类的特权。
说起优美的画作，它不仅可以成为大人的收藏珍品来欣赏，在儿童成长中也同样起着至关重要的作用。人类从认识图形、颜色开始，随后才是熟知文字。研究表明，人脑阅读图案在130毫秒，阅读文字却要1.8秒，对不认识文字的儿童来说，插图更是能吸引眼球的存在，它不但帮助激发他们的想象力和好奇心，更是孩子们理解世间万物的开始。通过观察图案，与他人讨论来提高语言表达能力。插图绘本既是儿童认知启蒙的最好媒介，绘画与文字相结合的方式为儿童提供了丰富多样的阅读体验。
传统的绘本前期制作，需要从作者本身的经历、想象力或对儿童的理解，进行创意和故事构思，并思考如何将其呈现给读者；再到精雕细琢反复推敲下来的，简洁、易懂的文字创作；到耗时及长又对儿童及其重要的插图绘制。插图除了和故事内容相符，色彩鲜艳之外，还需要考虑到从读者，也就是儿童的角度斟酌呈现。如果只让一个插画作者画画，那么内容就难以量产，在当今世界快速链接的时代，用户也很容易产生审美疲劳；如果让每个用户都去画画，必定有大量参差不齐的作品，很容易浪费时间和资源。在这一背景下，人工智能自主生成内容（即AIGC）的模式就有了土壤。
从传统绘本创作流考虑，前期构思还是需要由“人类”完成，故事需要建立在作者对生活及儿童人群丰富的洞察、及其丰富的想象力中产生。题材选择、更替、适的儿童年龄层等等，都需要作者结合时代变化选择所呈现内容。
在确定选题后，后续的工作就可以借助各种AIGC的技术，制作一条完整的视频动画绘本内容。在这个内容中，使用到了AI写作、AI绘图及拓图、AI配音等多种技术的融合，8小时就可成功制作一条视频动画绘本内容。
文字创作是绘本创作的第一步，它决定了故事的基调、情节的发展以及角色的塑造。在这个阶段，作者可以利用 ChatGPT 这样的 AI 工具来获得灵感和创意。ChatGPT 是一种强大的语言模型，能够生成自然流畅的文本。作者可以向 ChatGPT 提供一些关键词或者简单的情节线索，然后让模型自动生成更加丰富和生动的故事情节。通过与 ChatGPT 的交互，作者可以快速获取到各种创意，从而帮助他们构思组合出富有想象力和创造力的故事内容。
将文字转化成分镜是绘本制作中至关重要的一步，它将故事文字转化为适合绘制的文字描述或图像，为后续的图案绘制打下基础。在这个阶段之后，可以借助于 AI 工具来简化和加速分镜的制作过程。
以绘本《小黑兔和小白兔》的故事举例，就是以文章、文字要求+故事梗概为基础，使用ChatGPT生成的有关于分镜图片要求以及绘本故事内容的:
·MJ维持丰富度（实践案例分享：局部重绘、拓展角度、图生图…）；
·SD维持主人公统一度（lora训练、局部修补…）
在AIGC生成的画面有着天然丰富性高的优势，画面资产图案的绘制需要保证风格统一度。MJ可以提供丰富多样的图案元素和绘制方式，比图生图、局部重绘、拓展角度等。利用这些功能，可以使绘本中的图案更加生动有趣，吸引读者的注意力。
以古诗词《寻隐者不遇》为例，因为古代风格过于特殊，就需要使用图生图的方式以达到主题契合度：
也可以通过Lora训练和局部修补等方式，确保主人公形象的统一性，使得绘制的作品更加连贯和完整。在绘制过程中，要注意保持整体风格的统一，使得每一页的图案能够和谐统一地融入到故事中。
配音是给绘本增添生动感和情感表达的重要环节。目前的AI配音技术可以实现对文本的基本情感表达，包括快慢、情绪、停顿、角色声音等方面。在进行配音时，要根据故事情节和人物角色的特点选择合适的语速和语调，通过声音的变化来表达不同情感和氛围，使得故事更加生动感人。
绘本制作中的动态化，其目的是通过利用现有的AI工具来实现绘本中更加生动、互动的方式。运用现有的LeiaPix或者runway等AI工具，就能简单实现画面动效。
剪辑合成是动画绘本制作的最后一步，它将所有的图像、文字和配音元素进行整合，创造出完整的绘本作品。为增加观看的体验感，我们会提前在前期的分镜中就标注动画制作的丰富度，这里需要用到动画的技术手法，比如运镜的推、拉、摇、移；人物动作的连贯度；重力感运动轨迹表现、特效表现、特殊音效等…
灵活利用现有剪辑软件，对已经制作好的图像、文字和配音进行编辑和合成，再加入合适的音特效等就能打造出更加完整和具有视听效果的绘本作品了。
感谢看到这里的伙伴，大家觉得AIGC绘本创作流程的部分是否有语句不通顺的地方吗？其实上段文字是由chatgpt生成，我们只是给他输入了我们制作的工作流。
在介绍完所有使用技术后，我们来重新回顾一下绘本制作过程，我们用8小时做了一本绘本，其中AI起到很大的辅助作用。
从工具的发展上来说，AI 技术在自然语言处理领域的突破，即通过语言模型的生成能力，作家们可以利用其更快地构思故事情节、对话内容以及角色性格，创作的速度更快、灵感更多元了；另外随着深度学习技术的不断发展，图像生成和处理的算法也在不断改进，这些算法可以生成更加逼真和富有想象力的图像，从简单的线条描绘到逼真的场景再到有趣的角色设计，AI 工具能够帮助艺术家们更快速地创作出吸引儿童的插画；在个性化的处理上，一些 AI 平台能够根据孩子的年龄、兴趣和阅读能力生成定制化的绘本内容，甚至提供与读者互动的功能，使得阅读过程更加有趣和参与性更强；最重要的是，AI 工具的发展也促进了跨界融合与合作。艺术家、作家、程序员和教育专家之间的合作变得更加密切，共同探索如何利用 AI 技术创作出更具创意和教育意义的儿童绘本作品。这种跨界合作不仅推动了绘本内容和形式的创新，也促进了儿童阅读教育的发展。
那么在AI发展的大背景下，未来设计师需要具备什么样的能力，以及如何更好的利用AIGC呢？尽管AI工具可以提供辅助和优化的功能，但创作过程中最重要的还是设计师的创意和艺术感。设计师需要具备独特的想象力和创造力，能够将AI工具生成的素材融入到自己的设计中，赋予作品独特的个性和情感。同时从使用来说，尽量多的掌握AI工具的基本操作和原理，了解其能够提供的功能和效果。只有熟练运用AI工具，才能更好地发挥其辅助和优化的作用，提高设计效率和质量，AI发展日新月异异常迅猛，设计师及时掌握新技术和新工具的使用方法，也能持续保持自身的竞争力和创新性。AI工具从方方面面为设计师解决了很多问题节省了大部分的时间，但创作过程仍然需要创作者的个人创意和艺术感。AI工具应该被视为创作工具的延伸和辅助，而非完全取代人类创作者的角色。
明确AIGC技术从来不是目的，更美好的生活才是核心。
