【站酷榜单·Top作品零距离】第365期

【站酷榜单·Top作品零距离】原作者带你解读作品背后的故事

感谢站酷的邀请，当时创作这个系列（那时候还没想过会画成一个系列）的第一张时，初衷是因为对LOL这个游戏的喜爱加上当时对比赛的关注，所以以游戏里的角色和游戏外的选手为主题创作了系列第一张作品。没想到观众老爷们反响很大，第二年的差不多时间我用同样的思路继续创作了第二张，再然后由于手头工作比较繁忙，有时候做不到每年同一时间更新，但我跟自己约定不管推迟多久，这个系列每年必须出一张。因为我比较喜欢研究各种很风格化的表现手法，再加上又是个人作品不受项目制约，所以我很乐意通过每年这个固定节目搞点新花样。

很多人会用这系列作品当作电脑桌面壁纸，用电脑的时候会经常看到，我希望大家看到桌面时不仅仅是好看和帅就完事了，而是可以常看常新，每次端详都能发现点有趣的内容，所以作品中都是大量的人物和场景元素。说直白点就是我想让画面有趣，且有趣的内容足够多，量大管饱。但是内容多就容易乱，所以在视觉编排上要设定个优先级。让观众先看到什么且主要看什么，是一件很重要的事。在引导观众看到视觉焦点后，再通过其他的手段让观众获取到更多其他有趣的内容，比如通过里面角色的视线，行为等方法可能会发现一个小范围正在发生的故事，某两个或者三个角色正常产生交集，观众的视线会在这个小范围内游走从而可能发现更多信息。即便是没有与其他角色产生交集的人物，我也会尽量赋予一件他们正在做的事情，而不是单纯的摆pose，让视线有停留在此的价值。再在环境上加入很多玩味的点，让视线以某个角色或某几个角色为范围的行为和情景下停留扩散后，还能在环境上看到一些有趣的内容。

这系列作品都是同人，这些角色他们本身就有设定好的背景故事、外形、性格，但我是一个非常不喜欢把同人画的跟官方图一样的人，因为在绘制官方作品时的要求条条框框很多，在创作上会不那么自由，所以在创作自己的作品时我会尽量在外形和行为上做出较大的变动以贴合城市，地铁等主题。但是同人也要讲基本法，我也不会把他们画的跟他们原本设定太过偏离。总体思路还是让他们更有趣，给他们每个人都赋予一件正在做的事情，让每个人都不无聊，也让观众看到单个人物的时候也不无聊，因此让每个角色在场景下都有故事感是我的重点。总结下来就是让角色的外形与原本外形有较大差异，让角色与场景产生联系或者与其他角色产生互动。

首先，这次作品合集的特殊点在于时间跨度较长（22-24），且处于一个进步较快的阶段（校招刚入行），以至于前后期作品质量差距较大。

我整理作品合集的思路是在于“筛选”。在开始整理的准备阶段先进行一轮筛选，一些做的不太满意的作品会在这个阶段pass掉。对于一些即使现在看来有明显的问题，但比较有意思、有代表性的作品，我也会选择把它整理出来。例如“半只狐狸”，这是我第一次做明星同人的项目，很有趣，再例如“快影星推官”，是我入职来的第一个项目，具有纪念意义，若干年后再回首来对比，可以明显的感受出，这些年的水平有所提升。

「社交等级勋章」难度最大，其主要难点在于制作思路的全局观。

制作难点：全部勋章共3套，5个等级，15个元素造型，3个动画。每套1-5的5个等级勋章在元素造型上又呈递增状态，具有一定的统一性，而如何最大效率的完成并非易事。因为此类项目常常伴随着数次（20次以上）细致的修改，假设等级5的某一关键性部位造型需要修改，那么等级1-4则均需要同步修改，如按照传统方式一个一个复制，费时费力，并且经常性的修改很容易让人心态崩掉。

解决方法：此时就需要进行一个组件化的制作思路，将每个关键部位元素单独拆分成为组件，使用c4d的“实例”功能将其复制在1-4等级对应的位置内，每次修改只需更改“母体“即可做到牵一发而动全身的作用。材质同理，共用材质单独分组，每个勋章材质又自己分组（后期不大调阶段）这样可以做到统一中又有细微不同的材质效果。

不同的项目，会遇到不同的难点。在这些项目里，我主要承担着执行端的角色。简单来讲，当了4次工具人hhh（玩笑）。在执行端来看，“同”是同一个“3D能力”，而“异”则是将同一种能力举一反三，起到“不同的作用”。

「社交等级勋章」考察的是3D基础的举一反三和插画式渲染的材质表现。项目初版完成时，遇到了更深层的修改意见，例如，如何确定方案配色的逻辑，是否符合快手用户审美？如何通过视觉的差异化，给到用户不同的佩戴情绪，从而激发其继续佩戴下一等级勋章的热情？等等，这些问题使我在后续的视觉设计中，对于视觉逻辑、视觉作用都有了进一步的思考。

「社交私信表情」难点在于通过细腻的视觉动态效果来进行情感、神态的表达。在接到项目之前没接触过动态模块，接到项目后全部从0-1，边学边做，2周完成了“早”“中”“晚”3个大表情的制作，收获了几天调休和一些勇敢吧属于是。

「快影垂类分会场」就纯纯考验渲染功底了，每张kv的内容都巨多，做到保持整体氛围的同时还把每个具体元素安排“明白”也并不简单。

「一甜假日」则是侧重视觉审美了，其品牌调性的限制下，每张kv的制作步调都需一致，大到ip“甜宝”的姿势、动态，小到每个具体元素倒角圆润度，以及每张kv的氛围感传达，都要做到单看是一张好看的kv，一起看是一整个视觉系列的无限延伸。（这里全靠我们视觉主R@小爽）

循环扇作为成熟的家电品类，在此之前我们接触这个品类也比较多，也有许多成功爆款的案例，其中有美的，海尔，OJA，小熊，西点等家电品牌。深知在有限的成本区间内寻找创新；最大的障碍来自于技术和性能，因为风道中涉及到空气动力学的细节牵一发动全身，而且重新开发的风叶和风道需要长时间的技术认证。

因此在启动初期，我们尽可能保留其风道设计，使得风扇在实际测试中能够满足主流性能要求。但这也意味着我们不能从最底层对风扇性能作优化设计。索性重点研究家居产品对人们生活的改变，如何呈现它的仪式感与个性化。如何将科技智能和艺术装饰相结合，其更能体现DAEWOO家具美学调性。

形态上我们追寻的是一个灵动与艺术，而不是呆板的工具。在S型的支撑结构上大胆采用了金属折弯工艺替换常规的塑料模块，巧妙剔除产品的笨重感，美化艺术感；弱化了其作为工具的属性，提高了其作为家电的吸引力和家居氛围。又使其美观愉悦，极简而不简单。复合现代美学的设计追求，可以完美的融入室内环境，家居生活。

所以设计之初赋予它更多是一种感官体验，既安静又闷骚。静看的时候动态很妖娆动人，看多几眼又觉得平静沉稳。也许我想它展示的是一种生活仪式感，带一点俏皮，又满足性能需求。

最大的差异性，它能有自己独特的符号，动则妖娆动人，静则艺术摆饰，会让不同的用户在不同的使用场景有不同的感官体验。更不限定它面向什么类型的用户，极简而精致质感是每个用户的追求，如果能做到大家对它每时每刻有不同的感受，它便有存在的意义。