最近做了两个项目，一个是电商护肤品的主图 + 动态展示，一个是品牌海报的紧急改稿，刚好撞上以前最头疼的 “工具切换” 问题，不过这次用了 LiblibAI 和 Lovart，居然顺顺利利搞定了，想跟大家分享具体咋回事儿。
给护肤品做电商物料，要 3 张 8K 产品图 + 1 个 10 秒旋转展示视频，还得保持 “森林系清新感”。
放以前我得这么干：先在 Pinterest 找参考图，存个十几张挑风格；然后用生图软件出静态图，不满意还得反复改 Prompt；生成后导出到 PS 修细节，比如调整青苔的纹理；接着再导入视频软件，给产品加旋转动画，渲染的时候还总卡；最后导出视频，又得换个工具加柔光特效 —— 一套下来至少大半天，还容易出问题：比如生图是 8K，导去做视频就变模糊，或者特效加完，色调跟静态图不搭了。
这次我试着用 LiblibAI 从头做：先在里面用 Seedream4.5 模型，输了句 “悦诗风吟绿茶霜，放青苔上，周围有蕨类，自然柔光，8K 清晰”，几秒就出了 4 张图，青苔的纹路、霜罐的反光都特清楚，直接选了 3 张能用的。
然后不用导出，直接在平台里点 “图生视频”，选可灵 01 模型，设了 “缓慢旋转 + 光线流动”，10 秒视频很快就出来了，画质还是 8K，没损耗。
最后想让产品展示的更全面、更生动，点 “添加特效”，找了个 “全方位展示产品” 的模板，一键套用，连参数都不用调。还可以在特效模板库中选择更多的特效模板，能看到更多的魔法。整套流程下来，从静态图到带特效的视频，全在一个地方完成，风格没跑偏，还省了至少 3 小时。
之前接了个轻奢品牌的冬日限定单子，要静态海报 + 15 秒小视频，还得是复古胶片的高级感。
放以前我得这么干：先在 Pinterest 扒参考图，存一堆再挑风格；然后用生图软件出静态图，不满意还得反复改提示词；生成后导进 PS 修细节，比如衣服纹理；接着再导入视频软件做动态，渲染时还总卡；最后又得换个工具加滤镜，一套下来大半天过去，结果视频色调跟海报跑偏了，画质也糊了 —— 光调一致就又花了 1 小时。
这次用 LiblibAI 试了试，才知道 “全在一个地方弄” 有多爽。
先打开它的 “全能图片模型 V2”，刷了 4 张参考图，人物光影、构图一下子定了，不用再跨平台找；
![AI 在电商设计中的应用思路（图ZMTUzMzYxNDA=） - 教程 - 站酷设计师竹笋集原创素材 - 站酷ZCOOL]()
LiblibAI 图生视频集全了市场面上最火的、最顶级的模型
接着无缝切到 Seedream4.5 模型，输了句 “焦糖色毛呢大衣 + 白高领，窗边柔光，商业海报质感”，直接出 4K 图，衣服绒毛、皮肤通透感都拉满，根本不用 PS 二次修。
静态图做好了不用导出，点 “图生视频” 选可灵 01 模型，设了 “电影慢推 + 轻微转头笑”，15 秒短片就出来了，镜头顺得跟专业剪的似的。最后想加复古滤镜，点 “添加特效” 选通义万相 2.2，套用 “OOTD 打卡” 模板，连手动调帧都省了 —— 整套下来 2 小时搞定，风格没跑偏，画质还一直是商用级的。
还有次做宠物生活馆海报，用 Lovart 的 Nano Banana Pro 模型生成了主体，结果文案错了，还得把 “狗” 换成 “猫”。
以前改这种图，我得先抠图换主体，再找相似的艺术字改文案，改完还得调阴影、对齐，半小时都未必弄好。
但这次在 Lovart 里，先用 Touch Edit 点了下狗的区域，输 “换成猫”，生成的猫跟原图光影完全搭；
然后改文案，点 “Text Edit”，所有文字直接列出来，把 “宠物生活馆” 的副标题改了，连那种带立体特效的字，改完质感都没变，甚至我试着把中文换成英文，排版自动就适配了，不用自己挪位置。前后不到 10 分钟就改完了，客户说 “完全看不出是改的，比上次快太多”。
甚至可以改任何海报的文案，文案需求变动再频繁也不再怕啦~
另一个案例是改品牌海报：客户说要把 “向野而生” 海报改成 “冬日围炉” 主题，还要换文案。
以前改这种图，我得先把原海报导进 PS，抠掉露营的帐篷、篝火，再找冬日的素材贴进去，调整光影；改文案更麻烦，原海报是艺术字，得找相似字体，重新做特效，改完还得跟周围元素对齐 —— 上次改类似的图，光抠图就用了 1 小时，艺术字还没对齐，客户又让调了两次。
这次用 Lovart 改：先把海报上传，用它的“Touch Edit”功能，按住 Cmd 点了下帐篷，输 “换成木质围炉，带炭火”，生成后围炉的光影跟原图完全搭，就像本来就在那儿。
然后改文案，点 “Text Edit”，所有文字直接列出来，把 “向野而生” 改成 “冬日围炉会”，连艺术字的立体特效都没乱，排版自动对齐。前后不到 10 分钟就改完了，客户说 “比上次快太多，还没看出修改痕迹”。
其实这几个案例里的麻烦，咱们做设计的都常遇到，总结下来就是几个痛点：
第一是 “文件流浪”：生图在 A 软件，修图在 B 软件，做视频在 C 软件，特效在 D 软件，每一步都要导出、导入，不仅费时间，还容易损耗画质 —— 比如 8K 图导成 JPG 再导进视频软件，就可能变模糊，再想改回 8K 就难了。
第二是 “风格跑偏”：每个工具的参数、滤镜不一样，比如在 A 软件生的图是暖色调，到 B 软件做视频，默认色调偏冷，就得重新调色，调来调去还未必跟原图一致，最后整套物料看起来像 “拼出来的”。
第三是 “改图牵一发而动全身”：想改一个小元素，比如换产品、改文案，就得切换到专门的工具，还得担心会不会影响其他部分 —— 比如改文案时，不小心动了旁边的图案，又得重新调整布局，越改越乱。
这俩工具其实没什么花里胡哨的，就是刚好戳中了这些痛点：
LiblibAI
最实用的是 “全流程不用切”：从找参考（V2 模型生成风格图）、生静态图（Seedream4.5、香蕉 Pro 都能用）、做动态（可灵系列模型），到加特效（通义万相这些），全在一个平台里，不用导出导入，画质和风格能一直保持一致。比如你生的是 4K 图，转视频、加特效后还是 4K，不用后期修复；风格也能锁死，参考图是复古胶片感，后面生图、做视频都不会跑偏。
Lovart
则解决了 “改图麻烦”：它的 Touch Edit 能 “点哪改哪”，不用写长篇提示词，也不用切 PS 抠图 —— 想换产品，点一下就能改，还能保持光影协调，比如之前把饮料瓶换成喜茶包装，瓶身水珠都跟背景融得自然；Text Edit 改文案更方便，不管是普通字还是艺术字，改完风格、排版都不变，不用重新做特效，连跨语言替换都不用调布局。
其实我不是想说这俩工具多 “厉害”，而是觉得它们懂设计师的需求 —— 咱们想的是 “把创意落地”，不是 “学会所有工具”。以前总觉得 “工具越多越好”，后来发现，能让你不用来回切换、不用反复调整的工具，才是真的省劲。现在用这俩工具，我不用再花时间导文件、调参数、修画质，能多留点心思在 “怎么把主题做更生动” 上 —— 比如给围炉海报加个 “炭火偶尔迸火星” 的小细节，或者给护肤品视频加层 “晨雾” 的感觉，这些以前没精力琢磨的创意，现在终于能实现了。
如果你也总被 “工具切换” 烦到，不妨试试，说不定也会觉得 “原来设计能这么顺”～
