设计专访 | 麻油团:中国的文化设计有他自己的韵味
麻油团:中国的设计有他自己的韵味

1997年出生于辽宁,大连艺术学院2016级视觉传达专业。在校期间开始做自由插画师,在微博等平台发布作品(微博:麻油团),2020年加入北京容品牌任职品牌设计师,作为外部视角,协助品牌,让品牌在激烈的市场环境中,“被识别”与“被喜欢”。我自己是一个追求理性与感性平衡的一个人,正如我追求品牌设计的认知定位和美学设计之间的平衡一样。
作为年轻一代的品牌设计师,多次参与文化艺术活动的设计、策划及执行,如“第二十届白金创意国际大学生平面设计大赛”、“中国南岳古驿道第二届文化创意大赛 ”、“第十一届“创意中国”设计大奖”、“2020 红点设计奖”等。
获奖及参展经历:
2020红点设计奖——reddotwinner 2020
第二十届白金创意国际大学生平面设计大赛——优秀奖(九尾狐的日常)、(万物生长)、(Animal)、(比邻咖啡)
第二十届白金创意国际大学生平面设计大赛——入围奖(万物生长海报设计)、(开眼)、(蓝色空间)
全国大中学生第七届海洋文化创意设计大赛——优秀奖
2018中国当代大学生艺术作品年鉴——银奖
第十一届“创意中国”设计大奖——银奖
中国南岳古驿道第二届文化创意大赛——三等奖
2019尖荷青荷奖
入选生肖有礼2019己亥猪年生肖图案
入选生肖有礼2020庚子鼠年图案设计
入选2020团结就是力量抗击疫情海报展
入选2020中国高校生肖设计大赛
入选中非共和国邮政发行纪念邮票
作品参展2018北京国际礼品展
作品参展2018张家口两岸青年文创产品市集
作品参展2018北京国际设计周IP大展
作品参展中国北京第23届国际钱币博览会
作品参展2019上海徐汇区亥岁百福文化展览
作品参展2019北京国际钱币博览会
作品参展2019西安年货集
作品参展2019北京国际设计周
作品参展西安创客市集


设计专访:你对自己的专业是如何认知的?
麻油团:我认为品牌设计是一个囊括很多的学问的专业,需要有理性的定位又要兼顾感性的美学,品牌设计不是流水线的东西,我们品牌设计师就像是大工业时代之前做服装的绣娘,需要有客户的腰围、胸围、肩宽等理性数据来量体裁衣,确保“衣服”的高度合身,同时又需要用色彩艳丽的丝线来绣上绮丽的花纹,彰显客户与众不同的气质。我认为中国的设计有他自己的韵味,中国上下五千年的文化,给我们提供了大量的设计养料,先人们遗留下来的民艺资产,是刻在中国人灵魂里的小火苗,借助这些小火苗加以创作的同时还能让其被更多人所知道,我觉得这是非常有意义的。

▲作品:《万物生长》
设计专访:您认为自己的作品是否具有鲜明的个人标签?关于这个问题您是怎么看待的?
麻油团:据我身边的人反馈,似乎比较鲜明的是我的配色;我个人认为没有很局限于某种风格里面,喜欢尝试各种风格。
对于尝试不同的风格我觉得对于一个品牌设计师是好事,因为品牌设计不需要你具有特别强烈的个人色彩,更多的是需要能为这个品牌去量身定制适合的风格;对于自由插画师而言,我很苦恼于自己没有一个专注的风格,所以现在正朝着专注一个风格而努力。

▲作品:《祸从口入》

设计专访:您目前所在团队的构成是怎样的?团队在吸纳新人时,最看重设计师的哪些方面?
麻油团:目前的公司北京容品牌算是我的第一份工作,公司有很多个小组,我所在的小组有包括总监在内的五人团队。看重的更多是想方案的能力和审美吧。
设计专访:了解到您有多次参与文化艺术活动的设计、策划及执行的经历,可以与我们分享一些让您印象深刻的故事吗?
麻油团:最近印象最深的一场活动是策划我当时所在学校的一个年会活动,和一群同学用十几天的时间去做主视觉和物料的一些设计,再到后期年会的筹备和执行。记得最有意思最累的的就是我和几个同学楼上楼下的搬椅子布置会场(哈哈哈体力活我记得比较深),结实了很多珍贵的伙伴,是一段美好的回忆。

▲涛声依旧年会现场
设计专访:您的创意灵感都来自哪里,有哪些搜集创意灵感的小技巧可以分享?
麻油团:我的创作灵感都是来自于生活、来自于看的某一本书、来自于看过的某些神话传说等等这些,就像我上面说的,我觉得中国的传统文化就是我创作的养分,比如传统的武术、传统的纹样、非物质文化遗产等等这些我们中国人喜闻乐见的东西,我觉得他们传承千年是非常有力量的存在,是我们认知里已有的符号,更能被大众所了解认识。

▲作品《KUNGFUBOY》系列
设计专访:可以向大家介绍您出生的城市或工作的城市吗?
麻油团:出生的城市是辽阳,是一座历史文化古城,比较适合养老的城市吧哈哈哈,欢迎来玩。
设计专访:您生活中的丰富经历和体验,对于设计创意的引发会有怎样的帮助?可以结合具体项目谈谈吗?
麻油团:平时生活中我喜欢去了解一些志怪小说、神话故事、非物质文化遗产、传统建筑等一些传统文化的东西。之所以去了解这些,就是要总结我们是怎么走过来的,以利于未来。在几千年甚至上万年设计发展的过程中,中国有自己的经验需要总结,而这些经验是中国人在日常生活和创造中不断形成的。艺术的美感和生活的实用的碰撞造就了流传至今的中国文化。设计的形式可以变,内在的文化精神永远不会变,民族文化的特征,就像血脉一样,会一代一代的薪火相传。所以对历史的总结是永不会过时的,从中汲取养分,必使你的设计的生命力更加长久
设计专访:如何定义你自己作品的好坏?
麻油团:我喜欢的哈哈哈哈哈哈

▲作品《发现王国》
设计专访:在您刚从学生转为职场人的生涯里有遇到过哪些挑战和收获吗?请和大家分享一下2020年的计划与目标吧。
麻油团:刚刚从学生转变为打工人最大的不适就是不能再随心所欲的依着自己的性子来,但我觉得这对我来说是好事,可以让自己静下心来学习自己荒废的基础知识,选纸、工艺、计算包装尺寸这些我学生时期觉得很抗拒的东西,现在要自己快速的去掌握。最近在做的一个项目,近期要去实地考察、采访客户、了解产业链等,对我来说是现阶段的挑战和收获吧。
2020的目标是适应打工人的身份!

设计专访:2020即将过去,你有对2021年的规划目标吗
麻油团:2021年的规划是想成为一名出色的自由插画师,想多去参加艺术节,认识新朋友。

▲作品《《BLINK系列》》
以上内容由设计专访与设计生小站独家报道
关于设计专访
设计专访栏目成立于 2019年,是由设计生小站主理人策划的非牟利的一个专谈系列, 旨在展现杰出的设计成就、鼓励和促进专业创作和探索的学术精神。
























































































