爱设计，爱设计学院

“汉字”对于每一个热爱视觉传达设计的人来说都具有着无与伦比的诱惑。在中国这个具有独特文化体系与传承文脉的国度具有崇高的地位，汉字被看作是传播中国传统文化精髓最恰当的物质载体与视觉符号，是承载中国数千年文明史的神圣符号体系。“文字本身就是创意”当文字受到限制时,创意易再度变得具有活力, “文字是创意的符号” ,通过能够收集文字来收集创意,这是广告大师韦伯·扬在他名著《产生创意的方法》的“作者后杂感”中说的。无庸质疑,韦伯·扬说的“文字”系指西文,也适应中文汉字。设计应该源于生活，更高于生活。纵观当今国内外设计界，日本岛国虽小，正因为能充分展现自己本土思想的设计观念，才稳稳的站在国际设计领域的榜单上，它日积月累生成了独有的艺术禅意。同样西方艺术也有值得我们学习的地方--原创性艺术表现方式。但是我们学习的不应该只是他们表面的内容，而是源自于他们的智慧、阅历、文化的积淀。这使我想到一句话，真正的设计是水到渠成的。所以，设计不能刻意而为之，它需要文化的渲染才有灵魂。

从选题到调研、研究、梳理、完成毕业论文、毕业设计等等，我的生活忙碌有序，引用陈幼坚的一句话吧：“我的设计灵感是从生活的点点滴滴中感受到的，即使是再琐碎再平凡的小事情，也会有它值得关注的微妙之处，使人怦然心动，这些都会让我不自觉发自内心深处地想去表现和传达。”每个设计爱好者都应该诚挚地感悟生活，欣赏生活中的点点滴滴，然后源源不断地转化为兴趣点，纳入到更为宽广的视野之中。这些不断累积的兴趣点会激发我们的创作热情，同时在我们的思想深处涌动起诗一样的涟漪，也因此，设计之于我是快乐的，也是创造快乐的过程让我越是设计越是感到由衷的快乐。三年前，我第一次见到我的导师，我导师给我的第一个建议就是设计要有深度，而我本科毕业之后领悟到的是设计要有温度。在未来作为一个有社会责任感的设计师，要关注社会、关注民生，要善于感受生活、享受生活并思考生活，要使自己的创作富于艺术性、哲理性，努力去体现形式、情感和意识形态方面的内涵。

进入20年代，中国的设计领域步入了一个新的历史阶段，需要更多的理性思考，更强烈的民族责任感，这种责任感与紧迫感要求每一位设计师继往开来，从传统中提炼，在精粹中寻找，使中国精神物化形成一种语言特征，并保持高度的创新意识品质。在现代艺术设计的领域要创新，除了从本民族的文化本源中寻找代表性形态语言元素以外，还必须与现代科学精神理念结合，才能产生精神的飞跃。随着国外各种新艺术浪潮不断冲斥在我们传统文化周围，当我们打着创新的旗帜去对西方元素的信手拈来，去对同行各业的刻意模仿称时，可曾想过这种做法手段迟早要露出马尾淘汰于流行的步伐之后。我们不能刻意去忽略自己的传统文化，不能无视民族财富的流失。

传统艺术与现代设计看似风马牛不相及的两个文化范畴却有着紧密的联系。传统艺术通过千年的发展凝聚成现代设计取之不尽的设计源泉给予设计师无限的灵感。新技术刷新了印刷概念，字体的输入输出技术、呈现方式、载体已经发生了前所未有的变化。所以数字化时代给予我们极大方便的同时也摧毁了文字书写生长的土壤，所以此时推广美术字显得尤为重要，字体风格的多样性是社会的需求，字体形态的发展除了技术的因素以外，受新视觉和流行文化的影响，比如欧普、蒸汽波、赛博朋克、国潮等，反过来对社会文化也产生了重要影响，发挥着自己的重要作用。美应该是多元而包容的，只有保证创造的自由才能有不匮乏的生命力与可能性。经济的全球化的重要成因是资讯的全球化，随着中国经济的迅速发展和国力的强大以及汉文化的广泛传播，汉字成为中国文化的代表，需要当代的设计师抑或是文字设计爱好者等具有更加强的文化责任感、社会责任感，肩负起未来文字设计发展的重任。

毕业快乐！！！🐶