坚持画画10余年是什么体验？——概念设计师蒙子老师专访

拥有一个自己热衷的爱好，并为之坚持10余年是什么体验？

有这么一位画师，从儿时开始就喜欢涂鸦，喜欢画一些带有魔幻色彩的内容。直到一位绘画老师的出现，彻底改变了他的人生，使他明白了绘画的意义，将脑海里的那些“光怪陆离”，一一呈现到了纸面上，这一画就是10余年。

他就是我们今天文章的主人公——蒙子老师。

数艺君很有幸邀请到蒙子老师，进行了一期个人专访，跟着数艺君一起了解下这位经验丰富的大咖，到底是怎样从一个涂鸦少年成长为绘画大触，或许能给正在磨练的你一点启迪。

蒙子老师笔下的概念设计作品

PART 01

蒙子老师的学习经验和工作经验

没有人生来就是大触，必然是从基础开始学习，那么蒙子老师的绘画之路有哪些故事呢？从新人到行业大触的经历，或许能为正在学习的您带来一些启发。

◉数艺君：蒙子老师您好，非常感谢您百忙之中抽空接受数艺设的专访。首先，能否跟大家讲讲您个人的学习或者从业经验呢？

蒙子老师：一开始我接触的绘画风格是日韩风格的插画，当时只会画脸，一到了画身体部位就完全不会了，从这时开始慢慢地认识到了基本功的重要性，一定要把基础打扎实。

在了解了基础后才发现里面的知识都很有趣，只要把基础理解透彻以后，就可以画出自己之前不擅长的很多领域，从而慢慢形成了自己的绘画习惯与风格。

经验之谈呢，其实就是不断地积累，在项目中磨练自己，不断地提高，学习绘画与设计都是一个漫长的、积累的过程。

数艺君os：画画还得多练习！

蒙子老师概念设计作品

◉数艺君：蒙子老师参与了《少年锦衣卫》《眷思量》《四海鲸骑》人物概念设计、海报设计，以及宣传插画的绘制，能不能分享一下其中令你最满意的作品及其设计灵感？

蒙子老师：《眷思量》吧，因为《眷思量》的导演在美术上给了我很大的发挥空间。说到设计的灵感来源就是团队之间不断地相互讨论，在讨论中可以很好地了解到自己所未知的设计信息。

这其实就是所谓的灵感碰撞吧，项目上优秀的设计基本都是碰撞出来的，而不是一个人憋出来的。

蒙子老师商业作品

◉数艺君：第一次参与项目的心情如何？能否给大家分享一下参与项目的经验和心得？

蒙子老师：参加完第一个项目最开心的事就是自己做的东西终于可以在电视上看到了，开心地安利给每一个朋友。

蒙子老师绘制作品

◉数艺君：蒙子老师也是从业多年的前辈了，您觉得您在职业生涯中遇到的最大的瓶颈是什么呢？

蒙子老师：算不上前辈，就是工作时间长一点，遇到最大的瓶颈是设计师与甲方之间的审美和需求不一致，甲方的需求描述得比较抽象，很难说出自己的具体需求，又要让设计师完全符合自己的想象。当时设计了一个A级角色，记得当时一共改了八十多版（是的你没看错），导演一直都没认可，一度怀疑自己是不是不适合做设计，太难了。

数艺君os：大咖也深受甲方折磨……

蒙子老师作品

PART 02

蒙子老师的日常生活和习惯

◉数艺君：蒙子老师绘制过很多游戏和动漫的人物设计，那平时有看动漫和打游戏的爱好吗？

蒙子老师：游戏打得少哈哈哈，但是很喜欢看动画、漫画和电影，很多的设计灵感都来源于此。小的时候看《高达》，现在追的是《一拳超人》和《海贼王》，安利给大家。

数艺君os：爱看《海贼王》这可能是我跟大咖唯一的共同爱好了👆

蒙子老师绘制线稿

◉数艺君：蒙子老师在绘画过程中会有一些小习惯或绘画癖好吗？

蒙子老师：在创作时我会开声音，有声小说、电视剧、郭德纲的相声等，反正就是必须要有声音。

数艺君os：佩服这个专注力！！

蒙子老师设计作品

PART 03

蒙子老师的建议与对概念设计发展的看法

◉数艺君：蒙子老师作为人体结构造型的老师，肯定遇到过一些掌握不好人体结构的绘画初学者，那么蒙子老师您对他们有什么建议吗？

蒙子老师：对于绘画初学者来说，人体基础是一个庞大的系统，在练习的时候也是非常枯燥的。首先是不要急于求成，得耐得住性子，先从结构开始下手（绘画其实就是用画笔表现结构），并不是单纯地临摹表面的轮廓。熟练掌握结构之后再进行概括与归纳练习，这样就会事半功倍。

蒙子老师作品

◉数艺君：蒙子老师在日常教学中，应该也会遇到一些学生，在临摹人体时没有任何问题，一旦脱离参考，自己开始绘画的时候，就容易出现结构问题，您对他们有什么建议吗？

蒙子老师：这个问题就是前面说的不熟练地掌握好结构，才会出现这种情况。掌握结构，而不是单纯画轮廓外形，所以建议先学习人体结构解剖，例如，在《幻想的艺术》这本书中也有这十多年我在练习人体基础结构时候的一些经验，总结了一篇人体基础练习的方法，大家可以看看，多多交流。

数艺君os：强烈推荐《幻想的艺术》！

蒙子老师作品

◉数艺君：蒙子老师，您在创作幻想物种时的创作思路可以和大家分享一下吗？与设计人物角色相比，有什么不同之处吗？

蒙子老师：画怪物也算是我的一大爱好，创作思路就是拿不同动物的结构尝试去拼凑成其他的新鲜物种，当然，前提是审美得达到一定的高度。多去看看大师的作品，平时多看看获奖作品，随手建立自己的资源库，时不时翻出来观察，这些东西好在哪里。

与设计人物相比，幻想物种最大的不同就是结构上的不同，先去了解其他动物的结构，如犄角、翅膀和反关节的结构等。

蒙子老师幻想物种设计作品

◉数艺君：蒙子老师，现在越来越多的人开始接触概念设计，您对概念设计未来发展有什么看法和见解吗？

蒙子老师：在娱乐行业中，电影、动漫和游戏（包括小说插图），都会涉及科幻、废土、神魔等题材，越来越多的受众也不仅是只满足观看现实题材的内容，他们更向往未来或幻想的内容以满足自己的精神需求，这些都是需要大量的概念创作的。

因此，从事概念设计的人也会越来越多，甚至可以说到了和生活息息相关的地步。所谓的概念设计不是技法，而是通过画笔将导演或者自己最初的想法呈现于纸上。而这时候脑子里面就需要大量的信息来驾驭不同风格的东西。概念设计也不仅仅局限于人物设计，而是整个世界观的体系建立于设计。

蒙子老师设计作品

◉数艺君：最后一个问题想请教蒙子老师，概念设计需要丰富的想象力，有什么办法能增强想象力吗？

蒙子老师：灵感来源其实很多是来源于生活，也就是多看，多了解周围的事物。平时可以多去博物馆、画展、图书馆看看，了解一下世界文化史等，甚至是听一次演唱会，看一场舞台剧，都是可以学到很多知识的途径，现在网上的信息和图片非常多，用海量来形容也不为过，这就可以随时随地建立一个自己的创作素材库，时不时翻开，没有灵感的时候就使劲看，以此来提升自己的想象力。

蒙子老师设计作品