本期Hiiibrand有幸邀请到了95后人气潮玩作者Yoyo Yeung做客『绘话』栏目。
Yoyo Yeung毕业于伦敦艺术大学坎伯韦尔艺术学院的插画专业，机缘巧合下踏上了艺术玩具的创作之路，除了大众较为熟悉的 盲盒形式外，Yoyo专注于构建一个属于她的奇幻视觉世界，里面有 绘本、插画、雕塑、毛绒玩具等多种多样的形式。今天，我们就将这个世界带给你~多图多干货，流量党警告注意！
| LET'S TALK ABOUT |
PART A -如何成为潮玩创作者？
PART B -Yoyo构建的奇幻世界
PART C -玩具的制作与发售
嘉 宾 介 绍
Yoyo Yeung，毕业于伦敦艺术大学的坎伯韦尔艺术学院（ Camberwell College of Arts）插画专业。于2018年创立个人工作室品牌 Yoyo Yeung Studio，专注于艺术插画、雕塑、故事绘本的创作，出品了一系列树脂雕塑、潮流玩具、盲盒等原创作品。
现已发布的原创 IP 形象主要有三个: Kenneth 阔耳狐、Yoki 外星蝙蝠、Raby 棉花兔。
Yoyo 拥有出色的画功与雕塑创作才能，屡次被邀请到国内外各大展会现场作画及雕塑创作表演。2018年Yoyo便获得香港亚洲玩具展TOYSOUL最佳年度设计师奖，2019年5月获第九届美国Designer Toy Awards提名年度Break-thought Artist Winner(突破艺术家）。
问 答 Q & A
PART A
如 何 成 为 创 作 者？
Yoyo 2017年7月毕业于伦敦艺术大学的坎伯韦尔艺术学院（ Camberwell College of Arts）插画专业
Hiiibrand：一直以来，你都是以绘画为学习专业，什么契机决定以玩具设计师为职业？
Yoyo：在英国留学最后一年，我和好闺蜜发现了UK TOYCON（英国玩具展）。一起去参加之后发现艺术玩具这个圈子十分特别和有趣。刚好当时有个人发现我的插画作品后， 问我是否想要尝试玩具设计的创作，因此我在大学最后一年除了学习和绘画以外，也有默默在做玩具设计的尝试，在回国后就推出第一款作品- 宇宙生物 YOKI。
Yoyo正在创作插画——Yoki 重生
但我觉得并没有说决定了以玩具设计师为职业，一直以来依然还是在坚持做着插画和雕塑的创作，虽然大家可能从玩具方面认识我更多，但是深度了解之后会发现背后还有很多亲手雕刻的作品和绘画。
玩具设计师并不是我的目标，更多是一个兴趣爱好和分享。我喜欢把平面的作品立体画出来可以用不同的形式陪伴大家。我现在可能更加多是一个艺术向往的学习者～
Yoyo于 2020年1月在北京798艺术区举办 YOKI REBORN 主题插画个展
Yoyo早期插画习作——Yellow wallpaper局部
Hiiibrand：平时你喜欢玩什么玩具？什么时候了解到“潮玩”（艺术/设计师玩具）这种形式的？
Yoyo：我从小就接触日本漫画、动画，所以一直都很喜欢手办、掌机、食玩等等。第一次了解到潮玩就是大学最后一年时去到 英国的UK TOYCON（2017年）， 第一次接触和收集的是 小夏老师的negora系列。
Hiiibrand：插画师/设计师想要创作一款玩具，需要具备哪些基本技能和条件？能以你最初的创作经历分享些经验吗。
Yoyo： 我最早做第一个玩具的原型是自己在宿舍做的，我画了许多设计稿，然后从学校的工具商店买到一些现有的 雕塑烤土，尝试对着稿子将自己的设计捏了出来。
但其实因为没学过雕塑，所以雕刻的还是很粗糙的，后期有了许多不同的改进和帮助才完成了第一个原型。之后的原型都是自己不断去尝试和努力，使得自己的雕刻技巧有了进步。
第一款Kenneth软胶潮玩是Yoyo手雕的立体化分件泥稿直接翻模
我觉得如果你是一个执着于自己风格，或喜欢从自身感受去表达的人，你可以以自己方式将想像的角色立体化。
在立体化之前 你要 先设计出造型 ，基本上绘画、立体化的技能是需要的， 但现在玩具行业，很多人可以帮你完成将产品生产设计的过程，我也觉得现在最重要是你 要有自己独特的想法。
Yoyo：在2018年当时带着 YOKI 参加了 泡泡玛特主办的STS上海潮流玩具展，是第一次参加比较大型的展会，并且被邀请到舞台上表演现场绘画。当时主办方泡泡玛特有主动和我接触和交流过。不过 正式合作是在2019年才开始。
2018年4月 STS被邀请舞台绘画表演与作品拍卖
Hiiibrand：一位作者只会（主要）和某一个品牌合作吗，创作者和品牌之间一般是怎样的合作模式？
Yoyo：我认为每一位作者都有自己的创作意向，有的人喜欢全身心和一些公司合作，有的则希望自己有更独立的发展同时可能会单项目的和其他公司授权合作。 主要还是看作者自己的定位，还有作者与公司之间的协定吧。
左为Yoyo在2019年获美国Designer Toy Awards提名年度Break-thought Artist Winner(突破艺术家）；右为获得的TOYSOUL2018最佳玩具设计师奖项。
PART B
Yoyo 构 建 的 奇 幻 世 界
Hiiibrand：Yoyo你能简单和我们介绍下你最主要的三个IP：Kenneth 阔耳狐、Yoki 外星蝙蝠、Raby 棉花兔的基本设定和背景故事吗？
Yoyo：其实仔细看会发现除了Kenneth本体以外还有一个和Kenneth很像的纽扣眼娃娃。
对于 Kenneth 的设定， 更多的是来源于我小时候寄托在毛绒娃娃身上的感情，小时候父母都忙碌上班，所以很多时候都是我一个人在家玩耍。经常会想象着这些毛绒娃娃和玩具们都是有着生命，与我一起生活。所以给予了 Kenneth 和 Kenneth 布偶 的这个平行世界的概念。
Kenneth故事绘本的角色设计
Kenneth 其实是一个布偶，但是在平行世界里他也有着自己的思想感情。
Kenneth故事绘本有着Yoyo小孩时期的影子
左为Kenneth双生画相；右为Kenneth 双生 手办（泡泡玛特出品）
而 Yoki与 Raby其实是同一个故事背景里的角色，是我自己幻想的一个 外星世界上的生物。最早Yoki的设计也多多少少有我自己的影子，因为我在冬天特别喜欢缩在围巾里的感觉，因此就有了 小蝙蝠yoki围脖与翅膀裹着身体的设计。 关于他们具体的故事之后会通过插画的形式出现嘿嘿。
- 除此之外，目前还有哪些角色？另外能否透露下短期内有无新角色登场呢~
Yoyo：其实我的插画故事里还有很多其他角色，例如现在正在绘制的 Kenneth马戏团 绘本。
Kenneth马戏团朋友 绘本
Yoyo亲手雕刻每一位Kenneth马戏团朋友雕塑； 右图为马戏团 薮猫Lepta 马戏团配色
马戏团里面有很多其他的动物朋友们，而喜欢上雕刻的我也在陆续将 Kenneth马戏团动物朋友的角色亲自雕刻出来。
Yoyo雕刻马戏团角色 Bori
Hiiibrand：一个角色从无到3D模型，到最终成为一件可发售的作品会经历哪些步骤？哪一步是你最享受或最痛苦的呢？
Yoyo：在原型创作的时候，就要考虑产品材质的选择： 树脂或软胶等。 树脂就比较简单，你只要做好原型就可以翻模，素体成品出来的时间会比较短。
左为Yoyo雕刻的YOKI 重生 雕塑 泥稿原型；
右为YOKI 重生 雕塑 树脂翻模素体
如果是 软胶类型产品就要制作金属模具，这个时间将比较长。
Raby 软胶素体
以上是制作素体的两个方式，之后还要 配色与 上色，然后为你的产品做合适的 包装设计。
手办 Kenneth the circus leader （PVC材料）
最享受应该是原型的完成吧！不过我觉得最享受的还是亲手雕刻的原型而不是3D上的制作。虽然没学过雕刻，但每次对雕刻出来自己角色的欲望和行动，每一次都会取得一点点进步，也是在找到自己风格的路上。这过程也会让我很开心。
Yoyo 雕刻 KENNETH 半身像
最痛苦是等待素体的这段时间吧，因为有会迫不及待想要上色看看最后的效果。
在2019年4月上海国际玩具展STS上，Yoyo被邀请现场雕刻创作表演
Hiiibrand：角色插画、绘本的创作与你的雕塑作品之间是什么关系？
Yoyo：我所有的雕塑都是从我的画作中立体化，我要先将自己的想法通过画作表达出来，然后通过雕刻立体化。 画画除了只是角色设计以外，同时也是将角色性格、特质体现出来一个很重要的做法。
<可点击图片查看大图>分别为：Yoyo的绘本插画雕塑——红狐 奸笑；红狐 眯眼；红狐 正常态
我一直不希望自己的角色只限于一个设计稿，而是有更多的场景与故事将角色丰富起来。 我很享受让角色活起来，目标更多的是希望可以成为一个插画师和艺术创作者。
Hiiibrand：创作时你更关注作品哪方面的表达？
Yoyo： 可能是作品体现出来的感觉和细节上的处理。我觉得想要表达作品整体的感觉，需要十分投入到作品里面去。而另一方面我很喜欢去不断添加一些小细节。不过也还在学习和尝试中。
Yoyo创作Kenneth 盲盒封面画
Yoyo：对于我自己的创作，我觉得我还是在一个学习的过程中，还不能称上艺术玩具。很多时候只是单纯想将自己内心的想法表达出来。我觉得也没有对错之分， 每个人对艺术理解不一样，创作出来的作品不一样，我觉得这也许就是艺术玩具的魅力吧。
雕塑作品
PART C
制 作 与 发 售
Hiiibrand：你的雕塑作品通常是什么材质，为什么？之后还想尝试什么样的呢？
Yoyo：我目前的雕塑作品做法， 原型都是用 烤土来完成。 但这种材质很容易被碎裂。所以要制作素体一般要 再翻模成树脂，再做涂装。
我希望未来会遇到更多不同的材质和资源，我都很乐意尝试。
我大学期间经常做 毛绒公仔，所以也许后面会以布料做一些尝试。在大学期间也接触过陶艺，木匠工艺等等。以后也希望能够尝试更多的创新方式，希望接触到更多不同的材质。
Hiiibrand：你怎样看待盲盒这种形式？目前只有Kenneth系列和泡泡玛特合作盲盒了吗？
Yoyo：艺术作品或者潮流玩具价格比普通市面上大部分的玩具价格要贵一些，很多原因也和少量或者限量有关系。
我自己做的作品往往因为数量少，制作复杂，而个人的精力和能力也有限，导致能够拥有的人都是很少数的。我先择合作出品盲盒，也是希望更多人可以拥有我的角色陪伴。
Kenneth Fox - original color（前两排是和泡泡玛特合作的盲盒系列，后几排为雕塑）
而我之前一直觉得 盲盒是一种惊喜，因为你不知道获得的是什么款式。而如果抽到不喜欢的款式，你也可以与朋友 分享与交换。不过现在不同的人对盲盒也有很多不同的看法了。
目前只有Kenneth与泡泡玛特合作，但 明年将会有新的角色在盲盒出现。
从上至下分别是：
The-Kenneth-Fox第一弹盲盒——成长系列；
第二弹盲盒 ——星座系列；
Kenneth盲盒第三弹 the circus；
Kenneth盲盒第四弹 ——魔法小镇
Hiiibrand：限量款（雕塑）和盲盒款在工艺、制作上有什么不同，能和我们简单举例介绍下吗？
Yoyo：如前面所说的，一般制作上有两种大材质的差别， 雕塑主要是树脂制品。不过树脂会有个体大小差别，因为树脂是以硅胶模翻模，而硅胶的模具使用很快就会破损，就要重新做硅胶模具才能继续翻新素体。
盲盒是软胶，一般是以钢模生产出来，每一个大小几乎都一样，配件之间的吻合度也会更好，而金属模具可以做出很多很多个出来，不需要反复做新的模具。不过这是以我经验理解的，如果有不对的地方请多多指教。
Baby Raby 合影
Hiiibrand：今年突如其来的疫情对作品的售卖宣传有影响吗？一般来说创作者更依赖于线上还是线下，对你来说两种途径有什么不同？
Yoyo：我认为疫情对很多方面都有影响，特别是疫情刚开始的时候。
我们以前都是参加展会，几乎没有线上的发售。所以疫情一开始比较艰难，甚至有点不知所措。但后来也找到线上方式让粉丝可以陆续开始得到我们的作品。
在北京国际玩具展BTS舞台 半小时完成的绘画作品
每一次参加展会都会十分紧张，但是很开心因为可以和大家互动和交流。平时基本就是在家不断创作所以也很少出门和其他人接触，还是蛮抑郁的哈哈哈。
而在 展会现场也可以让很多人亲眼看到作品，甚至 可以摸到作品的不同质感和细节。
Yoyo 在北京国际玩具展 BTS2019 马戏团主题展位
对于作为玩家的我去参加展会时也会很开心能够亲眼看到各种不同的作品， 最兴奋就是能够亲自购买到喜欢的作品充满幸福感带回家的过程。而且亲眼看到和线上的照片和视频的效果差别是很大的。
左为在展会与粉丝亲切互动的Yoyo；右为STS2019产品厨窗
Hiiibrand：最后，对于想尝试制作玩具的插画师、设计师，你有什么建议或者想说的话？
Yoyo： 其实我一直都没有抱着设计或者制作玩具的心态去创作。对于我来说更多的是喜欢去创作出来一些角色和他们的背后故事。喜欢把他们带到现实生活来，喜欢把他们自己的世界描绘出来。所以除了玩具制作以外我经常会坚持画画和雕塑的学习。
但是其实这也让我变得十分劳累，特别是我很喜欢做不同风格和截然不同的各种项目。 应该说我还在做各种尝试，还在学习和寻找方向的路途上。其实没有特别多可以教大家的，反而需要大家多多指教呢。
Yoyo在8月份BTS现场创作与粉丝互动
但从我自己的目标和想法来说，如果你是很想要尝试玩具设计和生产的话，我觉得得现在玩具设计行业有越来越多的人参与进来，很多时候难免也有很多雷同。 最重要还是能够体现出来自己最真诚的想法和独特的设计。甚至更多创新的做法。
不过 最重要是自己喜欢，然后能够长远的坚持下去，陆陆续续找到喜欢你作品的人，不要害怕失败，多多做尝试，从中获得越来越多的经验，使得自己进步和找到自己明确的方向。
最后感谢大家对我的支持，也请大家继续多多指教。我也会和大家一起继续努力的！
