Hiii 人物 | 廉萌——将动情与心绪烘焙成艺术的果实
廉 萌
Lem Lian
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个人主页：www.lemlian.com
现居加拿大的海边小城哈利法克斯。多张作品曾在德国、美国等国际大赛中获得奖项。曾居北京，台北，养有一只叫菊次郎的绿鬣蜥。灵感常来源于个人经历、诗歌文学与各种小众文化。喜欢本格推理小说，希区柯克与伊藤润二。热衷针笔创作，偏爱黑与白。
·美国3x3 International Illustration 2019
·比利时22nd Belgium Edition of Cartoon Contest 2019
·德国全球插画奖Global Illustration Award 2018
·法兰克福书展入围（Frankfurt Book Fair ）2018
·中国平面设计奖2018
·HongKong International Future Design Award 2019
·CGDA平面设计学院奖2018
获 奖 作 品
- Hiii Illustration 2019 -
最佳作品奖 （非商业组）
《绘空事》
“绘空事”一词来自于日文，所指荒诞虚构的想象之事，缥缈而浪漫。灵感来自于我曾生活过的不同国家与城市与它们各自的文化，以及柔软的回忆，妙趣的故事，轻快的温情……
关 于《 绘 空 事 》
Hiiibrand：“绘空事”这个日文表达是你在旅途中偶然拾得，还是很早就知道？是刻意选择以这个主题进行创作的吗，能否聊聊这件作品的创作源头。
廉萌：是在作品几乎完成之后巧遇了这个很诗性的词，觉得恰如其分。“绘空事”在日文中的含义是荒诞诡谲的脱离现实的事物。我的想象力它们来自于不同的领域，混合组成。画的背后是一张巨大拼图，而碎片有我自己的经历、音乐、戏剧、诗歌甚至本格推理故事与凶杀案。第一个想法产生的瞬间是源于我很喜欢小林一茶俳句中所说的“此世是地狱顶上的一场赏花会”，触动之余觉得很有画面感，于是构想了“且观繁花且向地狱行”的这一路风景，就由此展开了这些入世又出世的故事。
Hiiibrand：创作《绘空事》前后用了多长时间？有没有瓶颈期？
廉萌：大约半年吧，并没有瓶颈期，大概因为每一张都是有感而发的创作，所以其中蕴含着大量的细节与感受的线索。比如每幅画创作时期的自己当下正在着迷的东西、经历的事、接触的文化或者其他形式的艺术作品......所以它们都在同一气氛中却又不尽相同。
也并没有给自己刻意的时间要求，起初没预想要画成系列，最后自然而然形成了一个整体，是一个没有安排的惊喜。
Hiiibrand：这些画面都有特定地域或时代背景吗？
廉萌：对的，五张图的名字分别是Age of Exploration，孤独国，Love in Idleness，Keep Art Time for Time，Late Qing Dynasty。各发生在大航海时代的欧洲，台北九份，南宋赤壁，昭和时代东京都与晚清年间的黄埔码头。
Hiiibrand：为什么选择让动物们担任“主角”？一共出现了多少种动物，你有数过吗？
廉萌：我不太愿意直接地平铺角色们的神情与心事。平时我们如果仔细观察会发现动物们其实有各自的微表情，我觉得这个部分十分神秘。而以动物来塑造人物，有时可以更微妙地刻画表象下被掩藏和不胫而走的各种情绪。我本身十分着迷骨骼，尤其是动物的骨架，它们非常富有天然的美感与张力。所以不仅是动物，还有各种动物骨头以或完整或残骸的形式与植物们相结合地出现。
一些局部
Hiiibrand：它的每一幅画都包含了各式各样的元素以及引人遐想的小故事，能就其中的几处简单分享下吗？
廉萌：《孤独国》这一幅灵感源于台湾诗人周梦蝶，主人公是一只手捧白菊花的穿山甲，那是梦蝶诗集的名字——《十三朵白菊花》。在台北读书的时候有一天在放学路上遇到了一只穿山甲，当时它很漫不经心地从身后走到了我前头。而这幅画中其他动物们的服装来自于不同民族的原住民。观察他们的服饰，建筑与图腾，总是在惊叹之余被那种对于美感的天性而震惊。
《孤独国》局部
画面中央的小船与上面的“居民”是来自生活在兰屿岛上的达悟族，土著最原始的一支。当时有幸收藏到一顶将近一百年前的达悟族人的帽子，上面有精巧的刺绣，缝着褪色的钱币、贝壳和种籽。他们擅长敲银，捕飞鱼，用小螃蟹做标记，卵石做房，缝里种满越橘叶蔓榕，十分浪漫。
Love in Idleness这一幅虽然有着一个源于莎士比亚的名字，故事却发生在中国的赤壁，而暗线来自日本源氏物语。小舟上犀牛的动作源自《仲夏夜之梦》中的蛊咒：传说将三色堇的花汁滴在对方的眼皮上，等醒来后便会无可救药的爱上第一眼看到的人。三色堇在戏剧第二幕被提到，原文译为枉然之爱，便是Love in idleness.
这幅画的主人公既是杀手版光源氏与紫之上，同时也来源于我童年时印象深刻的另一个爱而不得的南宋的虚构故事：最纯良的秉性和最歹毒的心都有。我记录下的是男人突然不凶狠地泄露爱，以及最终背叛他的女孩睁开眼之前。画面在三色堇花汁滴落到眼皮上的前一刻戛然而止，悲剧还没开始，只有穷途末路的温柔，和江上养成杀戮和爱欲的清风。
《Love in Idleness》局部
Cohen曾在歌里问：谁死于火中？谁死于终极制裁？谁死于情人手上？谁死于自己手里？——那正是杀手的历史，他们都是这只犀牛。
插 画 之 路
Hiiibrand：你是很早就清楚自己想画什么的类型？什么时候开始了你的“奇幻创作”之旅？
廉萌：画画对我来说其实更是一种书写性的记录和表达爱意的方式，希望我的作品是被“读”的，而不是单纯去“看”。我其实几乎不怎么通过绘画去批评一些话题或照顾热点，所以我的画可能是属于特别私人化的，大多是动情与心绪共同烘焙下的果实。因为其中包裹了自己不同时期的故事与秘密，所以也许你也许会发现有些角落里藏着奇怪的记号或者一些不明所以的安排与搭配。
我更愿意称我的创作是一种画出来的“文学”作品，它也是我小小的“野史”吧。而这也是自己如此热爱针笔作为工具的原因之一，与它合作像是在进行一部小说写一首诗。
我本身是个很情绪化和冲动的人，所以当它们被投放进去后，画面里有时就会有任性的忧愁，有时会有诚恳的敌意，有时会有掩饰着的受宠若惊......但我也会把背后的故事与特意埋藏的踪迹含蓄地收敛进去，如果观众偶然发现其中哪个，是一个有趣的小惊喜，如果没有，那就只赏心悦目也是好的意趣。
近期创作《The Monsters Chronicle》
在北京和台北读本科时完成了《妙龄童》画集系列，其中我的情感被包裹在各种其他形式的艺术作品里，有清代剧作家李渔的传奇集《笠翁十种曲》，周梦蝶的《还魂草》，话剧《水生》等等......与《绘空事》不同，《妙龄童》是更浓烈与深重的，从那以后画的观众就被拟定赋予了爱人的视角——收看我的秘密与爱意，以及从万物中搜罗来的碎片。所以这部作品是“旅程”真正的起点，当年也在毕业时将其中的画送给了给画中的人，希望他依然喜欢和怀念，此刻也会为我而欣慰吧。
Hiiibrand：就插画创作而言，谁对你的影响最深？有仰慕的大师or格外欣赏的插画师吗？
廉萌：就灵感而言，我反而会更依赖于文学创作者和生活中出现的有艺术性和戏剧张力的人与事，一个好故事会比一幅画对于我创作更有影响力。过于膜拜某一艺术家的作品，风格很容易会趋同而去不自觉地模仿，但是又不能因此而削减自己的浏览与大量欣赏，其实这个平衡对我来说还是蛮难的。
我最仰慕的艺术家是Pieter Bruegel, 他的塑造能力与想象力太令人惊叹了，世界在他的眼中是被放大和被丰富化的。同时很好奇他究竟是怎样的一个人，Bruegel的作品也启发了我用针笔营造16世纪版画的感觉。
Hiiibrand：除了你喜欢的针笔创作，之后还想尝试什么其他形式？
廉萌：最近的课上教授在带我们研究抽象派艺术家CY Twombly，从他的作品里认识到绘画时其他的意识形态与价值的融入，比如时间性与创作过程本身的能量表现方式，看似疯狂无章的笔触是他创作时身体动势的记录，像某种意义上的“舞蹈”笔迹。我希望之后尝试融入更多有新意的“古怪”创作方式与价值观。
Ta 的 生 活
Hiiibrand：发现在《绘空事》中的每一幅画面里都藏着一只绿鬣蜥呢，是以“菊次郎”为原型的吗？好奇你和它的相处模式是什么样~
廉萌：好细心呢，被发现啦。这是一个悄悄设置的小心思，让菊次郎在每一个时代里客串一下。因为她的生日在八月，所以名字就取自北野武的《菊次郎的夏天》。但菊次郎其实是个女生，一只很温顺又十分傲娇的五岁半的绿鬣蜥，照相时很擅长找镜头，会生气会撒娇会握手还会打喷嚏。我画画的时候她会在身边爬来爬去，有时也会盯着“监督”我。
“菊次郎”都客串了哪些角色？不妨去画里找一下吧~
Hiiibrand：来到一座陌生的城市后，你对它最感兴趣/关注的会是什么？
廉萌：没有过特意的旅行，每次去到一个城市几乎都是有当地人的朋友一起，会去看一看在小说或喜欢的电影里出现的地方。在巴黎时去了拉雪兹公墓找王尔德布满唇印的墓碑，在香港时和好友一起去石澳找喜剧之王里的海边小院子。喜欢佯装当地人一样逛菜场和超市，过一小段日子，而不太想做风尘仆仆的旅人。
在巴黎
Hiiibrand：去过了那么多地方，有你特别喜欢停留的城市吗？现在的住所呢？
廉萌：最爱的是台北，对我而言它永远是最特殊的。在台北念书时，室友读文学系，我们住在半山腰上，夜里我面对着看不见的山雨画画，听她在阳台上读杨牧与洛夫的长诗。喜欢早晨搭第一班公车去九份山城爬上屋顶看太平洋，每次下山都好像要直接闯进云海里。也在这里结识了云门舞集的艺术家Ivy姐姐，去宜兰泡温泉的路上偶得了两片乌贼骨，然后就在上面用最古老的方式画画。还曾在山脚下的花生糖店里打了几个月的工，和店里的阿姨伯伯们去新竹出海，听长辈们唱台语老歌。
我想是这些浪漫和温情在一直滋养着我创作的状态，在那里生活时，被太多人关照，遇到了对我很好的Eric教授和热情的同学。日子总是充满了旧时情怀与和煦，令人安稳，就再也不想时时刻刻做一个激动人心的梦。贾樟柯曾说当他离开家乡之后才真正拥有了它，台北于我来说，情意也是如此吧。
现在在加拿大东海岸生活和学习，与教授住在一起，她经常会带我出席一些艺术活动，认识接触当地的艺术家，我很幸运与感恩。而且安利了很多中国菜给她，她最爱麻辣香锅。哈利法克斯是一个很安逸的海港小城，也许不像大都市那么热闹，但很适合安心创作和思考。
工作室
廉萌：未来一年希望完成一部诗歌画集与黑胶唱片封面系列。
目前在诺瓦艺术与设计大学里学习Fine Art，未来一年会继续我现在的专业课题，同时会和当地的艺术家与音乐人尝试一些跨界合作。
希望能永远做一个“野生”的艺术家，只为心被撼动的瞬间去创作，保持性情的单纯。所以可能不那么高产，不会很在意工作类型的专业性质。就像有次在一家店门口对朋友说的：如果以后是在这里烤面包也蛮好，只要能养活了自己，然后一直都有真情去画画就好了。
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