书画的收藏投资价值来自于艺术本身

在一个艺术沙龙中，两位藏友为书法投资的价值进行了争论。 其中一位说，书画的收藏取决于画家的身份地位和来头。 如果有身份地位和来头的，那么作品的收藏价值就很高，投资潜力就很大。 另一方坚持认为，书画的收藏要注重在画家所居城市。非北京和上海城市的作品不收。

 

我不同意这两个藏族朋友的观点。 书画是一种艺术。 它渗透了画家和画家的智慧，努力，能力和技能。 书画的投资价值，取决于书画的艺术内涵。 以上两种藏人的观点在收藏界中具有一定的普遍性。 这种仅以画家的外观而不强调书画本质的，对书画收藏投资价值的评价标准是站不住脚的。

 

自古以来，历史书籍中流传至今的著名书画的名称，其收藏价值的高低，是由其固有的历史和艺术价值来判断的。 对于书画作品，创作者的身份就算再显赫。 如果他的写作和绘画水平不高，那么这件作品也很难进入艺术品的殿堂，也不会被称为艺书瑰宝。 像清朝乾隆皇帝一样，他特别喜欢作诗和涂鸦。 几乎所有著名的法国画作都留下了他的皇家诗歌和水墨，但是如今，有多少人可以背下他的诗作，还记得他的画作？

 

判断书画的收藏投资价值，不能以画家的身份和画家的地位为基础，也不能以画家所居住的城市和环境来判断。无论是被称为“元四家”的黄公望，王蒙、倪瓒和吴镇，被称为“明四家”的沈周、文徵明、唐寅和仇英，还是“清初四王”的王时敏、王鉴、王翚和王原祁， 着这些被世人尊敬的三代绘画大家中，有多少人生活在首都、地位显赫、高级官员呢？ 还有更多的人乐于生活在高山深林中，而不是成为高品位的人。 如果专注于书画，即使它是基层的，也有可能成就一代大师。

 

“虽复沉埋无所用，犹能夜夜气冲天。”如果一个人有实力，他可能会在一段时间内不被认可，但是他的光芒最终会显现出来。 一位书画家，只要他有足够的绘画技巧，总会有一刻光辉灿烂。 被公认为“后印象派”和“野兽派”先驱的画家梵高，在他短暂的一生中仅以400比利时法郎的价格售出了一幅画作《阿尔勒的红色葡萄园》。他的生活是充满了贫穷和不幸，但120年后的今天，情况发生了巨大变化。 如今，梵高已经是一个受到世界追捧的艺术家。 这就是艺术的力量和魅力。

 

书画作品的收藏价值来自艺术本身。 对于书画的认知和判断，千万不要被表面现象所蒙蔽，挖掘其内在的历史和艺术价值，并考虑其真实的绘画水平，这才是根本。

本文章来源于：华夏民族文交所