《如何学好平面设计》

现在的做设计不像以前，现在只要会个软件都可以从事这个工作，给人一种错觉就是“人人都可以来做设计”，其他人想进来，但在里面的人是怎么样的呢？

大多数学生报考这个专业，走上设计的“不归路”，是因为学习成绩不理想，而美术生高考，文化课分数线可以很低。这个现象造成学平面设计的学生文化成绩普遍不好，好苗子不多，但平面设计又没有大家想的那么简单，专业学不好，毕业又找不到合适工作，虽然每年从平面设计专业毕业的学生有几百万人，但留在这个行业的却很少，而且大多数混的也不是很好。

 

那么平面设计到底是什么呢？可不可以学好呢？

 

很多人工作好几年都不清楚平面设计是什么，平面设计在大学里，不叫平面设计专业，叫“视觉传达设计”专业，可以看出平面设计是“传递讯息”，但是这样理解还不够，我们做的海报、画册、包装等等都是在解决问题，解决客户的问题，比如：他想将产品卖出去。但客户在解决谁的问题呢？解决消费者的问题，需要去考虑消费者的需求，拿vivo手机举例，是不是因为有人对摄影有需求，所以vivo生产了有“柔光双摄”功能的手机，为了让人知道，会通过海报等去打广告。所以归根结底，平面设计是解决人的功能需求，要为人服务，也是在信息传递，商业营销。

 

但是为什么有“视觉”，视觉跟眼睛跟看有关，所以平面设计也是一个创造美的行业，在满足功能需求的同时，产生了对美的要求，为什么设计出来的画面要与众不同具有吸引力，就是因为人们都喜欢美的东西，所以一个优秀的设计师需要兼顾到功能和审美，在保证“信息转递”精准的同时，兼顾到“美”。

 

如果想学好平面设计，那么就需要从这两方面入手。平面设计是以图形、图像、文字、符号、色彩等视觉元素为载体进行讯息传递的。如果想做好，那么这些元素考虑到位，也就能做好设计了，总结下来分为有：图、文、色。那么就涉及到设计风格、文字设计、版式设计、色彩搭配的学习，如果你是从小白/零基础开始学平面设计，那么这些就是你需要学习的内容。

 

一.版式   有文字的地方就会涉及到排版，当我们拿到文案的时候，第一步是去分析，分析客户的需求，消费者的需求，要知道画面到底是做什么的，要表达什么信息？有什么目的？健身海报？活动宣传？还是给新产品做广告？分析之后，进行分组，一极标题+二级标题+正文+辅助信息。在设计的时候就会考虑到行距/字距/留白/分组/字号/字体选择等等，为什么处理一段文字这么麻烦呢？因为字体是可以读的，是在传递信息，你作为设计师就要保证文本的可读性，最大程度的保证诉求的精准的传递。

而且不同的字体或字号在传递诉求时有着各不相同的微妙情感，后面有机会会与大家单独分享。

 

二.色彩   我们生活的世界就是五彩斑斓的，色彩重不重要呢？当然重要，一件衣服，同样的款式为什么你买了这件，不买那件，就是因为颜色不喜欢。不同的颜色会引起我们不同的情绪反应，我们可以感知到色彩，比如红色的画面容易吸引人注意，它会令人警觉或兴奋，很热烈，蓝色则相反，它属于冷色调，给人冷静，清爽，干净的感觉，就像医院，橙色浓烈，快乐，丰收等。

颜色的力量是强大的，它是有意义的，可以让人感到快乐，悲伤等等，先问问自己想要带来怎样的感受。

 

除了版式设计和色彩搭配，如果你想走的更远，还需要学习设计法则，画册设计，vi设计，logo设计等等，而且设计的表现形式日新月异，每隔一段时间就会有新的潮流趋势，推动着设计行业不断前行，就像在UI设计领域以前非常盛行的质感拟物表现，到现在几乎都顺应了当下轻质感的扁平化设计潮流。

 

所以学习对这些视觉元素的处理手法，是需要我们长此以往一直学习探索的方向。

 

我相信大家都有自己的学习方法，比如访问一些设计平台，关注一些设计公众号、微博大V等等，但这样的碎片知识无法为你构建系统的知识框架，如果你没有合适的学习方法，那么只是在耽误你的时间和精力。首先要打好基础，构建完整的知识框架，理解透理论知识，通过不断练习，在实践中千锤百炼，才能变得羽翼丰满。

 

学习就是一个“会做”到“做对”，再去追求“做好”的一个过程，而平面设计又离不开练习，所以需要你通过工作项目，比赛，接单去磨练，并不断思考和领悟，灵感的培养，形式的感染，完全靠你积年累月的学习与思考。

 

道理我们都懂，但真正做到的有几个？

 

我所认识的一些圈内优秀的设计师，几乎每一个脱颖而出的设计师都有一部血泪史。人们只会羡慕他们的风光，可没多少人能够曾体会到他付出过的努力，承受过的孤独，还有那些蜕变的痛苦。