非遗皮影艺术的现代化视觉转译与设计实践

作为一种流行于川渝地区的地方性民间戏剧形式，四川皮影戏集雕刻、绘画、戏剧、音乐于一体，有较高的艺术性和历史价值，但因为现代各种娱乐方式出现而造成观众稀少、后继无人以及缺少品牌的局面，所以，在这样的情况下，怎样用新的表现手法并且通过新媒体让其发扬光大就成为了一个迫在眉睫需要解决的问题。

本文以四川皮影艺术为例，“影舞巴蜀”，对其品牌化进行研究，在查阅大量文献的基础上并实地考察、访问、发放问卷等形式收集相关资料，对四川皮影的发展历史及其背后的文化价值进行梳理，从而对其品牌化提出一系列建议，如品牌定位、文化内核阐释、VI设计（包括LOGO设计、色彩运用、字体规定等）、IP打造、数据可视化展现形式优化以及动态创意推广方式等。

本文基于东方美学观念与现代设计理念相融合视角下探讨川西地区皮影戏这种国家级非物质文化遗产如何塑造品牌形象、吸引年轻一代兴趣、实现商业化经营等话题。目的是让大众了解这门技艺及其市场潜力，同时也探索一条适合此类传统戏剧类非物质文化遗产长久生存发展之路。