央视网×LIO大力｜一场跨越千年的“双向奔赴”

服务方：央视网

项目：《一场跨越千年的“双向奔赴”》

策划：弟辰晨 隋佳桐 李夏

创意总监：LIO大力

AI创作：LIO大力 向路尧 施昊钦

海报：张紫曦 李夏 宋昱辰

校对：梁雅琴

配音：段瑞芃 孙佳林 王静远 赵成明

*版权归属：央视网、LIO大力*

在国际博物馆日这一天，千年顶流与现代文明相遇会产生怎样的火花？青铜立人像与兵马俑、彩绘陶俑比心共舞💃🕺，说唱俑带着乐队奏响古今和弦，唐三彩女俑走秀摇曳生姿，长信宫灯温柔映亮文物，铜奔马驮着小朋友欢快 “奔腾”🐎～张骞穿越时空和 “三农” 主播同框，古今市集热闹喧天！海外文物 “云端连麦”合影📷，盼望它们能早点“回家”✨

当文物 “活” 起来，历史与现代就这样轻轻撞个满怀～

【拒绝“土味搞笑”，坚持“创意表达”】

A.情绪钩子：打破文物常规观感

从文物自身出发，赋予文物“人”属性。开头借助目前比较火的网络自拍图，模拟以第一人称自拍视角切入，制造“出逃博物馆”的常识反差，引导观众带着好奇和轻松感进入内容。

B.调动情绪：结构围绕“互动关系”展开

我们希望这个表达方式不仅有行为动线，也有情绪结构。三段式结构由此确定：

-开头吸引：文物复“活”，走出空间

-高潮“整活”：古今互动，表演“绝活”

-收尾升华：连线海外，唤起回归

C.场景搭建：构建内容行为的承载语境

为了让内容语境更合理，我们设定了一系列古今融合的场景，从人-场景-元素三个方面构建古今融合的多为空间，让文物/古人的行为在这个空间中具有戏剧性和合理性。

【“玩抽象”的同时，追求画面松弛】

延续前期创意，我们确立的“文物主视角”“三段式互动结构”和“古今融合语境”。在分镜阶段，我们的关注点从“创意立得住”，转向“节奏和画面如何让表达成立”。

1. 第一段：文物觉醒

文物逐一“出逃”博物馆，以第一人称与观众建立视角连接，完成从展品到个体的身份切换，进行花样整“活”。

2. 第二段：古今融合

画进画出转场，进入古今融合场景，古人与现代人参与当代生活场景，表达“各有绝活”，节奏提速、画面密集。

3. 第三段：情绪收束

张骞进场，与助农主播进行梦幻直播带货，与古今起到缓冲和承上启下作用，最后通过“视频连线”与海外文物对话，完成情绪上的回收与留白。

视觉层：古今融合秀场

关键词：画面构图 × 色调选择

通过一系列视觉设计，弱化“常识印象”干扰，让“不正常”的古今共存显得自然可信。古代器物与现代装饰logo元素，古代建筑与现代建筑，古代人形文物与现代观众，加上开放空间、留白构图、泥土黄和城市银，快速让观众接受欢乐且合理的“抽象”画面。

互动层：满足多年龄共情 × 多场景融合

关键词：不同受众 × 古今互动

以“古人进入现代生活”为主线，覆盖不同人群与真实生活场景，强化亲切感与文化参与感：

儿童：铜奔马化身“旋转木马”，营造轻松互动氛围

年轻人：古人试妆、吃西餐、共舞、合影、合奏，融入日常社交语境

老年人：老诗人体验VR，动作慢、反应真，形成温和反差

泛人群：张骞与主播同框带货，语言节奏贴近真实电商场景

过渡层：故事衔接与节奏控制

关键词：视觉连贯性× 运镜逻辑

唐三彩女俑走秀 → 广场互动：人物走出画面、镜头后退，顺势衔接现代，完成空间转换。

张骞 → 海外文物：丝绸飘过遮挡画面，结合素材接力与音乐声桥，自然切入连线场景。

【每次抽卡都是满满的创意思考】

在创作过程中，我们舍弃了大量方案试稿，有的构图太生硬，有的缺少创意，有的在技术上难以实现。我们不断调优，打磨关键词，改变生图思路，这些看似“无用”的抽卡过程，也会对我们的创作来带新的灵感和启发，也是推动我们一次一次接近我们想要的答案，这或许是生成式AI技术的魅力所在。

本片尝试以AI手段重构文物与当代的关系，跳脱浅层拟人化表达，强调情绪、互动与文化张力的重建。

创作过程中，AI在文物复刻、场景生成、风格融合等方面上展现出高效率与想象力，但在复杂动作、表情控制以及多角色一致性方面仍存在缺陷，尤其在表达传统文化深层意涵时，仍需我们花大量时间和精力调优把控。

不过，我们依然坚信，情绪共鸣与创意表达才是核心。AI+影像，把传统文化转化为可被年轻人真正理解的、共鸣的、富有想象力的视觉语言，而不是停留在书本里。我们的探索仍在继续，这只是开始。