Outline Color_勾线彩画风系列

SD1.5 是我 AI 创作之路的起点，在当时的众多模型中，它凭借鲜明的线条勾线特性，一下子就抓住了我的注意力，成为了让我眼前一亮的存在。

对我而言，SD1.5 不仅是开启 AI 探索之旅的 “敲门砖”，更以其在同期模型里独树一帜的线条勾线表现，成为了当时最让我印象深刻的选择，也正是这份独特性，让我从此对 AI 创作产生了浓厚兴趣。

提及我的 AI 玩创开端，就不得不说到 SD1.5—— 在那个模型选择尚不算丰富的阶段，它凭借清晰利落的线条勾线优势，在众多同类模型中脱颖而出，也顺理成章地成为了我接触 AI 创作的首个 “伙伴”。

相较于开启我 AI 探索之路的 SD1.5，SDXL 无疑是一次显著的进阶。它不仅巧妙融入了富有东方韵味的水墨质感，让画面多了几分灵动意境，更在泛化能力上实现了突破 —— 无论是复杂场景、多元风格，还是细腻的细节呈现，都能更精准地驾驭。整体来看，其视觉表现力更显成熟，较 SD1.5 有了肉眼可见的提升。

从 SD1.5 到 SDXL，最直观的变化莫过于艺术风格的拓展与视觉效果的升级。SDXL 不仅新增了极具辨识度的水墨风格，笔墨间的浓淡层次与留白意境都十分出彩；更凭借更强的泛化能力，轻松适配不同场景与创作需求，生成效果的稳定性与精致度也远超 SD1.5，让每一次创作都更具惊喜。

对我而言，SDXL 在 SD1.5 的基础上实现了不小的突破：一方面，它创新性地加入了水墨元素，让图像自带典雅气韵，艺术感染力大幅提升；另一方面，其泛化能力显著增强，面对多样的风格指令或复杂场景，都能给出高质量呈现。综合来看，SDXL 的视觉效果更细腻、更富质感，较 SD1.5 有了全面的进步。

而迭代至 SDXL Mix 版本，更是实现了一次巧妙的 “优势融合”—— 它精准汲取了 SDXL 的细腻质感，同时保留了 SD1.5 标志性的利落线条与简约脸型，让两者的长处得以互补。更重要的是，这个版本在创作维度上大幅拓展：可生成的角色形象更具多样性，动作姿态也更灵动自然，不再受限于单一风格框架；最终呈现的视觉效果更是层层递进，既有细节的精致度，又有画面的冲击力，较前两个版本实现了明显的体验升级。

当接触到 SDXL Mix 时，最直观的感受便是它对前代优势的 “集大成”—— 既延续了 SDXL 在画面质感、风格泛化上的出色表现，又复刻了 SD1.5 在线条勾勒上的鲜明特色，两种模型的核心亮点被完美整合。除此之外，它的创作潜力也进一步释放：角色塑造不再局限于固定范式，无论是不同风格的人物形象，还是复杂生动的动作姿态，都能精准呈现；叠加更突出的视觉张力，让每一次生成的作品都既有 “型” 又有 “魂”，体验感远超预期。

一路从 SD1.5 到 SDXL，再到如今的 SDXL Mix，后者无疑是一次 “强强联合” 的升级。它巧妙平衡了 SDXL 的高质感视觉与 SD1.5 的经典线条，让基础表现力更扎实；同时在内容创作上实现了突破 —— 可驾驭的角色类型更丰富，从写实到 stylized 风格无缝切换，动作设计也更细腻流畅，避免了生硬感。最终呈现的画面，不仅细节拉满，视觉冲击力也更胜一筹，真正做到了 “取其精华，更胜其华”

顺着迭代脉络来到 Flux 版本，其底模本身就具备令人惊艳的强劲效果与超凡泛化能力，而当它与我全新构建的训练集相结合时，更是碰撞出了独特的创作火花 —— 成功催生了全新风格的勾线彩插画。这种新画风不仅在视觉呈现上突破了以往的框架，更以新颖的线条韵律与鲜活的色彩表达，让每一幅作品都充满趣味性，既保留了对细节的精准把控，又增添了灵动的艺术张力，带来了前所未有的创作体验。

谈及 Flux 版本，首先被其底模的硬实力打动 —— 无论是画面生成的细腻度，还是应对多元风格、复杂场景的泛化能力，都达到了新的高度。而当我将自己的新训练集融入其中后，惊喜地发现它成功解锁了 “勾线彩插画” 这一全新风格：利落的线条勾勒出清晰轮廓，搭配富有活力的色彩搭配，让画风既跳出了传统范式的局限，又充满了鲜活的创意感，每一次生成都像是开启一场新鲜的视觉探索，趣味性与表现力远超预期。

从 SD 系列一路升级到 Flux，最让我惊喜的是它实现了 “基础能力” 与 “个性化创作” 的完美融合。Flux 底模本身就拥有强大的生成效果与宽泛的适配性，而新训练集的加入，则为其注入了独特的风格基因，最终孕育出全新的勾线彩插画风格。这种画风不仅在线条与色彩的结合上更具巧思，整体视觉感受也更显新颖别致，既满足了对细节质感的追求，又赋予了作品鲜活的创意趣味，让创作空间进一步拓展。

创作旅程推进到 Illustrious 版本，这款底模本身就自带亮眼优势 —— 内置了海量动漫角色素材，且对角色动态的呈现堪称完美，无论是流畅的动作姿态还是生动的肢体表达，都极具感染力。我在这一扎实基础上持续迭代新训练集，不仅让画风实现了又一次突破，更让角色细节得到了质的提升：发丝纹理、服饰褶皱等细微之处愈发清晰立体，同时色彩表现也更上一层楼，明艳饱满又不失和谐感，每一幅生成作品都兼具丰富度与视觉冲击力。

接触到 Illustrious 版本时，其底模的 “动漫基因” 瞬间吸引了我 —— 海量的动漫角色储备能轻松满足多样创作需求，而精准细腻的动态效果更是让角色摆脱了生硬感，尽显灵动鲜活。以此为起点，我继续优化迭代新训练集，推动画风完成了新一轮升级：一方面，角色细节被打磨得愈发丰富，从表情神态到道具细节都刻画入微；另一方面，色彩呈现也变得更加绚丽夺目，既能精准还原动漫风格的色彩调性，又能通过色彩层次增强画面张力，让创作效果更贴合预期。

来到 Illustrious 版本，其底模的优势十分突出：不仅涵盖了大量动漫角色资源，为创作提供了丰富素材库，更在动态效果上表现出色，能精准捕捉角色动作的流畅感与真实感。我在这一优质基底上，进一步迭代更新训练集，不仅让整体画风迎来新的转变，更让作品细节与色彩实现双重升级 —— 角色的发丝、服饰纹理等细节愈发清晰，色彩则变得更加鲜艳绚丽，既保留了动漫风格的精髓，又让画面质感与视觉表现力实现了新突破。

循着迭代脉络来到最新的 Qwen 版本，它相较此前的各版本实现了更精准的优化 —— 尤其在色彩层次与轮廓线条的细节表现力上做了重点强化。细腻的色彩过渡让画面质感更显丰富，利落且富有张力的轮廓线条则让角色与场景的辨识度大幅提升，最终呈现的每一幅图像，不仅细节满满，更自带更强的叙事氛围，仿佛能传递出画面背后的故事感，视觉感染力也随之拉满，为创作带来了全新的高阶体验。

最新的 Qwen 版本，无疑是一次聚焦细节的升级突破。相较于过往版本，它将优化重点放在了色彩与线条这两大核心维度：色彩层次的递进更显细腻自然，避免了色块的生硬堆砌；轮廓线条的细节刻画也更为精准，无论是角色边缘的利落感，还是场景元素的线条韵律，都处理得恰到好处。这种优化让每一幅生成图像都兼具精致度与情感张力，既能通过细节传递丰富信息，又能凭借强烈的叙事氛围与视觉感染力，让作品更具记忆点。

来到最新的 Qwen 版本，最直观的感受是它在 “细节表现力” 上的再度进阶。对比此前版本，Qwen 不仅让色彩层次变得更加丰富立体，从明暗过渡到色彩叠加都更显细腻；更让轮廓线条的细节感大幅提升，精准勾勒出角色与场景的特色。也正因如此，每一幅由 Qwen 生成的图像，都不再是单纯的视觉呈现 —— 而是自带更强的叙事氛围，能让观者感受到画面背后的情境，视觉感染力也随之显著增强，进一步拓宽了创作的表达边界。