BranD ISSUE 75 就地实验

什么是Experimental Graphics(实验性设计)?

“实验性设计”是指设计师在吸收传统设计经验的基础上，以一种媒介或概念为研究对象，并通过一系列有计划、有意图的创作，观察过程中的不确定性与合理性，最后让这样的思路在不同媒介中重复“试验”，直到被人们记住。这种突破传统的创作方式是获得别开生面的创意的过程。

“实验性”是原创的原动力？

对于不同领域的设计师来说，实验性的定义是多元的。我们谈论“实验性”感觉是一件新鲜的事，然而今天很多被认为是“传统”的设计概念，或许也曾经历过一次次实验性尝试的观察和考验。实验性设计之所以重要，是因为商业设计将不断进化，需要设计师不断地“试验”， 以在更多不确定性中发现设计的更多可能性。所以我们认为实验性是原创的动力！

视觉实验存在商业价值吗？

视觉实验意味着不确定性，以及设计能否落地的未知。对于以自我表达为目的的创作，这是让创意发挥的旷野；但对于服务商业活动的设计师而言，视觉实验是否意味着一场徒劳？本期BranD杂志邀请了10位为自我及商业进行视觉实验的设计师，让他们来谈谈实验设计的定义以及实验对设计师的重要性，不同的观点和态度将让大家再次认识平面设计中“实验”的定义。

实验性、趣味性、实用性和执行性该如何兼备？

在本期杂志中，编辑团队采访了9位深耕于不同领域、具有代表性的设计师，其中卡雷尔・马滕斯早年便开始了先锋式的视觉探索，至今仍通过教育影响一代代的设计师；布劳里奥・阿玛的作品源自生活的瞬间，以现实与虚拟相结合的创作理念，不断更新作品，让无数设计师为之期待；还有设计师告诉你如何在与媒介的互动中发现自己。本期专访围绕“设计师如何在商业设计中突出重围”进行探索，设计师的回答让你了解实验性、趣味性、实用性和执行性的重要性！

1. 卡雷尔・马滕斯：实验的工具箱

2. 布劳里奥・阿玛多：混合实验

3. 安娜・库拉切克：连Prada也喜欢的层叠实验

4. 帕维尔・里普利：美丽的瞎扯！

5. 蒲睿：平衡个性与商业

6. 米罗斯拉夫・日夫科夫：探索未来实验

7. 前原翔一：情绪实验室

8. 雨果・罗西和布伦特・达尔：像策展一样做书

9. 朴赛韩：实验中的重现与变形

设计师该如何就地实验？

相信很多实验性设计作品总给人带来惊讶的体验，并勾起人们对创作过程和灵感的好奇，因为在平面设计中展露个性是难能可贵的稀缺品。那么开始视觉实验的第一步是什么？自己的创意如何与不同的媒介互动，形成新的视觉形式？平面设计师对媒介的实验有多大的空间？本期BranD收录了30位设计师的视觉实验作品，不仅有传统的设计媒介，如海报、出版物、字体设计、视觉形象和插画，更有装置、生成式图形、刺绣、家具等有别于传统的视觉设计，看看一道题的多种解法！

本期创意：就地实验从动手To try！

本期封面封底以戴着荧光绿手套的“手”为主视觉，象征身处实验设计现场的设计师：戴上手套，通过不同元素和媒介的搭配和碰撞，动手将想法“抓住”。同时为了体现这份精神，BranD团队亲自给素色的手套喷漆上色，团队成员充当手模协助完成拍摄，希望通过这次的封面制作，直接的元素，简单的日常场景，去感受实验性设计带来的别样体验。这个过程我们也不断地To try了！

实验性设计的精髓是不断尝试，因此设计团队在内页设计中做了许多新的尝试：封面封底选用镜面纸，仿佛在杂志中镶嵌了四面“镜子”，每一页镜面纸上印的话语并不完整，读者需要通过反射才能看到完整的句子。这个巧思利用了镜面纸的特性，也体现了创意与媒介互动互娱的理念。

编辑：郭飞鸰

设计：赖宇杰 简泳琦