BranD ISSUE 72 设计的步骤

BranD ISSUE 72 

设计的步骤

与我们过去展示作品成果不同，这一期聚焦了推崇实用主义的实验性设计的创作流程。然而这一期我们并未放弃，在内容上再一次完成“深挖”，而且挖出一个个“小教室”。当读者翻阅这一期时，就像参与了多个工作坊一样获得深刻的学习体验。并分享了设计师在完成每个步骤过程中的热情与乐趣。

隐藏在杂志里的工作坊：

这是极具执行力的一期，这也意味着受邀的设计师需要投入更多的精力配合我们一起去完成。有赖于设计师对主题的认可，他们乐意翻箱倒柜、搜刮电脑，就为了给我们收集了项目各个阶段的资料。比起分享成果的便利，罕有地大方分享设计过程。这种手把手地教你设计的过程，就像是在杂志中上演工作坊一样！！

一步步教你如何颠覆常规设计：

我们在过去更多地关注作品的创作理念，本期则把焦点转移到设计师的创作过程：创作草图、实验媒介、修改过程等等。这个一步一步地实现创作成果的过程，犹如走进12个创作现场，参加12个工作坊，从实用的角度解答设计的实验性，一步步教你如何颠覆常规设计。

立花文穗说过“不要带着结果去设计，而是在过程中寻找。”本期的版式设计经历了在过程中寻找答案的历程。编辑部的设计师日夜兼程，很多部分对设计师来说也是首次尝试，这就像一个设计杂志的工作坊。

伦敦著名艺术家兼插画师克里斯・哈南（Chris Harnan），擅长使用传统绘画和数码绘画两种方式创作出生动有趣的作品，更受到商业的追捧。本期BranD利用哈南的作品，设计出热力四射的封面，以及多功能杂志“外套”——一款正反面都可以“穿”的护封，这样读者就可以同时拥有两个版本的展示面！以一种灵活变通的惊喜一起迎接2024年。

归根到底，一切创意的发源地都是我们的“脑袋”，这也是区别于电脑和AI的世界。因此，这一期的主视觉围绕“脑袋”这个概念，提炼21位创作者的作品元素，拼贴出他们头脑里刮起灵感风暴时的样子。而扉页、过渡页等页面，散落着不同设计师的设计元素，读者可以跟着这些线索一步步靠近它们最终完成的样子。

编辑：郭飞鸰

设计：赖宇杰 简泳琦