“原野上的枯树”，如何用柱子营造购物中心场景美学？

“一个人在广袤的原野中行走，遇到想要歇息的时候，一棵枯树就能帮上忙。枯树就是柱子的一种，柱子本身散发出气场空间，只要靠近一根柱子，旅行者就会从中找到安心的感觉。”

——黑川雅之《日本的八个审美意识》

商场犹如一座庞大的生命体，立柱作为核心骨架，既满足建筑物的力学需求，又在空间划分和场景塑造中发挥关键作用。

在体验经济时代，商业空间的设计哲学正经历一场深刻的变革，从单纯追求物质满足转向对身体、情感与想象的深度触达。沉浸式、互动式以及多感官协同的审美体验成为消费领域的焦点。在这样的背景下，商场内传统立柱与新兴空间体验之间的冲突也日益显著。

由于商场面积通常较大，建筑跨度的需求导致立柱的存在成为必然。然而在部分项目中，过多的立柱散落在各个空间，不仅占据宝贵的空间、限制顾客的流动，更让人在视觉上产生压抑和拥堵的感觉。因此，如何妥善处理立柱问题，使其融入新的商业空间语境，成为设计师和经营者需要共同面对的重要课题。

#营造一场和谐对话

选取质感、色彩和风格上与天花吊顶相互呼应的材料，以流线型的设计勾勒出与之和谐交织的线条轮廓，巧妙地弱化了立柱的视觉突兀感，使其自然融入整个商业空间之中，展现出空间语言的一致性与连贯性。

将光线的艺术注入与天花吊顶衔接的流畅曲线中，搭建一座连接过去与未来、现实与虚构、原始与先锋的桥梁，五棵松万达广场为Z世代人群创造了沉浸新鲜的消费体验。

基于波普、孟菲斯等前卫艺术的灵感，立柱化身为潮流载体，与数字光影互动，营造出别具一格的消费空间，让花果园地铁商业「嗨乐街区」成为消费者个性表达的出口。

# 搭建一座展示舞台

当精心策划的美陈装置与立柱巧妙联动，原本单调的结构就被赋予了全新的生命，蜕变为展示地域文化和创意设计的舞台。

抽离、解构、拼贴、重组、再造，将贵阳人最熟悉的东西与以全新的面貌呈现在首钢大黔潮中，把在地文化变成潮流，与立柱共同演绎一场视觉盛宴，让消费者全方位体验艺术所带来的精神觉醒。

# 演绎一抹灵动之美

柱状几何体与动线的结合，呈现出更为灵动和生动的形象的同时，使视野重心向四周辐射，为空间布局增添动态美感，衍生出具有创意性的美学表达。

延续原有的巴文化基因，以“世界花艺”为核心呈现内容，将立柱塑造成花的形态，使花元素成为空间场景中的核心载体，增添了重庆巴文化电影公园的趣味性和活力。

在庆春SS中，虚拟或半虚拟的未来世界与空间形态对撞，运用抽象设计手法表达过去与未来、现实与虚幻，创造出一个充满科技感和神秘感的赛博世界。

# 创造一种互动场景

多种艺术样态杂糅已成为构筑现代场景美学的显著特征，LED艺术装置与立柱的结合，打造出既具功能性又富含艺术性的建筑。通过与环境的互动对话，消费者的主体性和对空间的感知方式得到进一步的延展与开掘。

注重空间设计与场景、体验、科技、产品和服务的结合，立柱成为了连接消费者与商业场景的桥梁。潮流、前沿的宁波京东超体将商业空间景点化，用场景化体验引领新消费方式的潮流。

时代记忆和本土文化被现代艺术解构的设计手法表现，立柱上的LED标语生动演绎国潮概念，为曲靖国风市集注入丰满的灵魂。消费者在熟悉的味道中重温往昔岁月，在穿越时空般的游逛中感受独特的本土文化魅力和消费体验。

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