云冈石窟IP设计

第十二窟俗称“音乐窟”。前室北壁最上层天宫伎乐十四身，分别演奏吹指、齐鼓、 排箫、琵琶、 横笛、琴、五弦、筚篥、箜篌、腰鼓、义嘴笛、法螺等乐器。 门楣上一组 舞伎群，动作连贯，气韵奔放，是人间舞姿的艺术再现。 笔者以此为IP设计原型， 可以 使内容更具普适性，且动作丰富优美，利于观赏。

“酸性设计”一词是由 Acid Graphics翻译来的， 起源于上世纪90年代的迷幻摇滚、 电子舞曲以及嬉皮士文化。酸(Acid)原指一种叫LSD的致幻剂。 所以酸性设计往往透 漏着一种迷幻感。 将酸性设计与十四乐伎相结合是由于两者均与音乐有关， 十四乐伎代 表着过去的、传统的音乐， 既有过去恢弘音乐体制的呈现， 亦有欺瞒百姓的黑暗过往。 而酸性设计是现代的、激进的音乐， 其中饱含着对传统审美的挑战。 两者具有一定一致 性，同时又具有十足差异性，希望通过将二者结合， 取长补短， 探寻传统与潮流融合的 可能性。

􏰂色以云冈石窟中第十二窟的十四乐伎为设计原型， 尽可能保留佛教乐伎的外部特 征，如发饰、衣着、头后圆形装饰等， 在此基础上通过增加头身比， 对躯干进行夸张变 形，使􏰂色既有孩童般的天真，同时保留酸性设计中的反叛精神。 在脸部的设计中，通 过降低眼位、缩小五官， 使􏰂色更加幼态， 同时保留中国传统绘画中人物狭长上挑的眼 睛，细而弯的眉毛，以及眉间装饰， 极大程度上保留中国传统人物形态。 经过设计草图 和色彩的尝试， 发现使用固有色上色会使􏰂色缺失一定潮流感， 因此在色彩的选择上， 突破物体原有的色彩，以饱和度较高的粉紫色作为主要色彩， 配上暗色的背景， 使视觉 充满了矛盾的迷幻，令人眼花缭乱、充满感官刺激、打破传统审美标准。