流浪地球同人海报-《梦》

我做了一张GIF过程动画，这个会比较直观。就是图有点大，可能需要加载一会儿。

01
草图绘制——画面内容基本在脑子里已经成型了，只是还在考虑行星发动机的透视问题，第一个比较平，第二个会稍微有点仰视的感觉。原著里描绘的发动机都是倾斜的，所以又继续做了相应的调整。
（注：草图阶段绘制完成后，我一般会整理一下图层，按照前后关系把场景里的物体分开。）

02
气氛图的绘制——在黑白稿的基础上添加色彩氛围，确定太阳主光源的位置、时间段、天气等等。（一般夕阳和日出会比较容易出效果），表现较大场景时，可以通过强调空气透视，利用大气浓度来烘托距离和体量感。这幅图我尝试了两个时间段的效果，后来发在微博上征求了大家的意见，最终决定用晨昏线日出的氛围。

03
细化前的准备（分图层）——因为很多人在绘制气氛的过程中是比较感性的，也是创意迸发的过程，往往是一气呵成，所以图层管理不是特别的细致。那么接下来细化MP，其实就是一个比较理性的过程，分图层是很有必要的。（MP和插画在用途上会有一些区别，我简单提及一下，MP全名是mattepainting，中文翻译叫：数字绘景。它是服务于影视或广告镜头的，所以它不单单是一张图，它其实可以说是一个特效镜头。需要考虑到镜头运动的幅度，也就是说：图层之间遮挡的部分在镜头运动的过程中是能够被看见的，需要根据镜头的运动幅度来细化被遮挡住的部分，所以合理的分配图层是非常重要的，这和插画还是有一些区别的，我看很多插画大神一张图层就搞定了，也是相当厉害，实在佩服）
那么我们开始分图层，分层基本思路是按照场景里空间层次来区分，具体可以参考上面那张剖面图。

04
背景细化——刚才提到的细化顺序，有必要说明一下。最早我刚接触MP的时候，看过一部教程（大神Dylan Cole的教程，对我的帮助非常大，虽然是十多年前的教程，但到现在我任然觉得是市面上最好的MP教程，建议想学习MP的朋友都去看看，搜索大神的名字肯定能找到）。这个方法就是从教程里学到的，当时教程说的都是英文，我也没听懂为什么要从后往前来细化。经过一些模仿和练习，我得到的感受是：背景是什么——是整个环境的基石，是整个气氛形成的基础。你需要考虑到你整个环境里最主要的光源位置——太阳，一天24个小时，不同时间段太阳的位置变化会形成不一样的大气氛围。所以，最先要确定下来的就是光源位置，然后此时大气的结构是如何，多云?晴朗？阴天？下雨吗？是金色的夕阳？还是蔚蓝的正午？这些条件因数将会影响环境中所有的物体。也就是接下来你每每向前细化一层，就需要将你细化的内容融入你的背景中去，按照这样的步骤，你会慢慢的变成理性思考。
这幅作品里，太阳的位置是在画面右侧，地球离开太阳很远，索性还是找了很多夕阳和日出的天空素材来进行细化，由于大气稀薄，能够清晰的看见星空和巨大的木星，所以通过拼贴的方式来逐步进行细化。

来看看主文件的的最终效果，简直是就是一种解脱呀。但按照我的经验告诉大家，行星发动机属于中远景，越往前景会越难。因为细节、透视、光影的合理性必须真实，这对素材和合成技巧是很大的挑战。远景往往比较容易，因为素材充分。这个真的是要去自己做才能体会到的。所以大部分特效镜头里，MP也是多用于远景部分，前景会是影棚里搭建的实景或者全三维的。我刚推到中远景，前面还有很长的路要走啊（继续泪崩）。

06
发动机周围云层细化——这里我也就不过多赘述了，和之前的方式方法一样。需要考虑到发动机喷出的粒子光照对云层的影响，还有竟可能夸张的表现云层翻滚的效果，利用九宫格变形工具（ctrl+T右键选择变形就会出现）。因为云层本身就是比较虚化的质感，不用太在乎图片的损失（变形会对位图质量产生不可逆的影响，还记得刚才提到的智能对象吗？没错，你也可以把云层变成智能对象）。

用了一些时间继续调整云层的受光和虚实，竟可能的处理得跟背景融合一些。

我补充一下关于"抠图"的内容，光写思路了，把最重要的抠图环节忘了，在MP制作里选择照片素材是关键，但抠图确是个比较麻烦和费工夫的事儿，在这里提供几个抠图的思路：①魔棒选择工具（适用于需要提取的图像部分与背景部分区别明显的图，比如蓝天背景下的一座山峰）。②快速选择工具（和魔棒在同一个位置），它是通过程序来寻找图片里的边缘位置，平时抠图的时候用得还算比较多，因为通过加减选择，程序好像能计算出你需要的边界，慢慢提高识别精度（这个大家需要去尝试，跟笔刷大小也有关系）。③自由套索工具，套索工具有时候针对一些比较复杂的图像会相对提高一些效率，比如树叶的缝隙。（但会比较费时）。④钢笔工具，是利用路径来抠图，对边缘精度要求比较高的一些场景元素，比如人物、建筑等等。⑤色彩选择工具，这个工具不在工具栏里，而是在选择菜单里，它是通过吸取图片中的不同颜色来进行选择（用得比较少）⑥通道抠图，这个抠图方法用得也比较多，一定要学到手。
（注：所有的选区都可以利用调整边缘来对选区进行精细调整，这好像是从cs2015开始新增的功能，这个请大家一定要去了解）。

来看看细化完的冰原效果。加上大气和云雾的效果，整体还是不错的。上面的图层剖面只是把我认为最主要的图层进行区分，实际制作的时候图层之间还可以任意添加更多的图层，比如云层，雾气，烟雾等等来丰富空间感。

08
前景冰山细化——前景对素材的要求会变得很高，所以竟可能的找到好的素材是关键，我认为具备以下条件的就能算得上是好的素材：首先光源方向和设计的场景世界里的光源能匹配，第二素材的透视与设计的场景透视一致（如果有偏差也需要后期来更正），第三，素材的清晰度足够支撑原始尺寸下的观赏。暂时我就想到这三点，如果漏掉了还请大家补充。能直接找到满足这三点的素材那就太好了，只需要后期进行调色匹配就可以很自然的融入到背景里了，那如果满足不了以上三点要求，就只能自己去弥补。但真的不建议用绘画的方式来处理前景，因为对细节的要求太高，手绘很容就能分辨出来，竟可能用照片来合成。比如我图里的人物部分~~是不是会让你很出戏~人物是真没招了，只能画了（泪目）~~后续我讲到人物的处理。

来看看最终人物绘制完成的效果，人物真的是要画崩溃了，索性就只是把刘培强和刘启处理得精致一些，本来还打算画韩朵朵的，一看这么多人，我真的是…………，还好这不是个工作项目（偷笑）。