C4D学习笔记-第一课

2年前发布

原创作品 / 三维 / 动画/影视
作品版权由Jetbark 解释, 禁止匿名转载;禁止商业使用;禁止个人使用。 临摹作品,同人作品原型版权归原作者所有。

以前我刚接触AE的时候,顺带也熟悉了一下C4D这个软件。现在因为已经对AE比较熟悉了,所以加速了学C4D的速度与综合理解,毕竟他们有很多的共通性。

2D和3D的世界还是有很多不同的。进入3D世界,完全会带你进入另外一个世界,也是对思考方式的一种开阔。

最近我根据 lynda.com 的一个C4D教程,做了以下logo动画。整个过程收获满满,激发我的一些思考,特此整理一下笔记。笔记主要分为三个部分,创作方法、创作过程与创作思考。

1、创作方法,创作流程 WORK FLOW<br>国外的教程特别重视工作流的介绍,因为好的创作必须以好的工作流程和工作方法为基础。这完全是管理者思维,一个好的设计师需要这样的思维。这种思维具有很强的拓展性,可以向我们工作的方方面面衍生。<br>根据作者介绍,3D只是工作流的一个环节,整个环节为2D→3D→2D<br><br>2、创作过程<br>根据作者介绍,3D只是工作流的一个环节,整个环节为2D→3D→2D<br><br>所以我们的第一个环节为2D阶段,我们需要再AI中把平面的工作完成。如图

平面稿

图层结构,这是ai与ae和c4d协作的最佳结构

另存为ai-8的版本,这样才能实现很好的信息沟通<br><br>注意事项<br>1、图层结构<br>2、栅格化<br>3、另存为版本<br><br>3D阶段<br>1、merge,倒入素材与整理素材<br>2、modeling,建模<br>3、lighting,打光<br>4、material,材质<br>5、modifying,优化<br>6、rendering,渲染<br>7、decorating,修饰<br>

对于打光不是特别熟练的话,必须多次检查最终效果,打光要准<br><br>再次回到2D阶段<br>主要是优化与加强渲染<br>我主要做了一下操作,添加背景,颜色和饱和度,镜头模糊等

1
- 位站酷推荐设计师推荐 -
标签

作品信息

  • 创作时间

    2017/09/03

C4D学习笔记-第一课
Jetbark 关注
没有新消息