绘画专题篇04期 - 配色的经验心得

这篇文章我一点理论都不想提，因为网上比我写的好的写的全的，有的是。我就想把自己摸索出的一些小技巧，拿出来跟大家说一说。

【技巧一】 吸色技巧

不知道你们有没有遇到过这种情况：我明明就是吸的人家的颜色，可为什么我画出来的画配色显得脏兮兮的？最开始学画画的一段时间里，我总遇到这个问题，后来慢慢的我才发现了其中的原因：

我们从网上下载的配色参考作品，通常都是经过很大的压缩的。同样一张作品，存储在电脑上的大小是926KB，而发布到网上的却只有114KB，这么大的质量压缩，会让颜色失去本来的清晰度，且更偏向于灰的趋势。所以我们用直接吸取出来的颜色画出来偏灰偏脏。

为了解决这个问题，我个人比较喜欢的方式是，在吸取的颜色基础上，再往饱和度稍高一点的方向走一走，千万不要太多，一点点就够，我一般也就是水平往右走半个圆，如下图：

【技巧二】 配色参考

当我们在网上搜“配色”的时候，你会看到超级多的配色条，我觉得这种东西吧，总结的很好，但是实践价值真的不是很高。我自己也尝试过参考这些配色条，但是画出来不尽人意。因为并不是你选择了这些颜色，画面就会好看。它还涉及到一个比例的问题，哪种颜色占比多，哪种颜色占比少，这对最后整体的呈现效果都起到重要的影响。

我个人建议初学者去找一些成型的画作作为配色参考，注意：找那些色彩丰富的画。多收集一些下图这种色彩丰富的图作为配色参考，因为这些作品中融入了很多颜色的可能，并将各种色彩调配到了最舒服的色值。这样是配色参考图会比上面的配色条更有实用价值。

【技巧三】走色环：让你的颜色更灵动（重点！！！！！！！！）

一般我们上色过程是这样的：首先确定一个颜色为固有色，接下来在固有色的基础上，通过调节色彩的明度、饱和度等参数，来确定暗面、亮面和高光的色彩。

我画了两个小球，他们的固有色都是一样的，选用了色值为#3583f8这个蓝色，但是在暗面和亮面以及高光的色彩选择方式上却不同，你会不会觉得左边的小球色彩更加的灰暗，而右边小球的色彩更加鲜亮、灵动呢？

这是因为左边的选色没有走色环，而右边的选色走了色环。“走色环”这个技巧是本篇文章的重点哦！！！！！！

接下来几点是我们必须要先了解的几个基础概念：

1） 色相

最外层的一圈，我们称之为色相，也就是俗话说的赤橙黄绿青蓝紫等等色彩。虽然这些颜色看上去亮度不同，但是他们的饱和度是完全一致的。当我们把色环调成黑白灰之后，大家会发现，色相这一圈的灰度是相同的。

2）亮度和明度的区别

亮度是一个光学概念，跟人眼的感知有关，而明度是一个色彩上的概念。我们来看两张图直观的来感受一下这两个概念的不同：

亮度给我们的感觉是光线强和弱时我们看到的不同效果；明度给我们的感觉是色彩中加入的纯白和纯黑的不同视觉效果。

用通俗的语言来解释就是：亮度可以理解为白天和黑夜的区别，明度可以理解为雾霾天和非雾霾天的区别。

那么在色环中所有的颜色里，亮度最高和最低的色是什么呢？

肉眼的感知来判断，黄色是色环中亮度最高的颜色，蓝色是色环中亮度最低的颜色。

因此（重点！！！）：当我们以固有色做为基准色，来选择两面和暗面的颜色时，亮面要在色环上往偏黄色的方向走色环，暗面要在色环上往偏蓝色的方向走色环。

3）色环怎么走？

有点难理解吗？看看下面的实际操作的例子吧。

将色环分成四个象限，在每一个象限的色环上随意选取一个颜色作为固有色。所有象限第一排的颜色是没有改变色相，只是更改明度和饱和度，调配出来的配色；所有象限第二排的配色是通过走色环调配出来的颜色，走色环的规则是：凡是亮面的颜色，都往偏黄色的方向选取一点，凡是暗面的颜色，都往偏蓝色的方向选取一点。

大家要仔细观察颜色对比来感知哦，因为只是圆点的配色示范看上去差别并不大，但是如果落实到实际绘画中，色彩就会呈现出很大的差异，就像我们最开始列举的蓝色泡泡例子一样，色彩的立体感立刻就能对比出来。

按照这个方法调配出来的色彩，看上去不会那么死板，对比度更强，颜色看上去更加的丰富灵动。其实这跟我们画油画的道理一样，比如我们在画绿色的叶子，这时你想画亮部时，只是在绿色颜料中掺入一些白色，画暗部时，只是掺入一些黑色，那么画面最后呈现的效果就是脏兮兮灰突突的。这时，我们就会在加入白色的同时，加入一些亮黄色，在加入黑色的同时加入一些宝蓝色，这样调配出来的颜色就会更加高级也更鲜亮了。

这个走色环不实际操作，光靠我笔头写，可能真的表达的有点困难。我希望大家能够认真的阅读，尽可能的理解我想表达的知识点，真的这个技巧非常的有用哦～

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