优衣库的T恤被疯抢,都“怪”这个男人
优衣库的T恤被疯抢,都“怪”这个男人
昨日(3日),优衣库 × KAWS的最后一季联名在国内发售,可万万没想到……很多人在朋友圈见证了一场“优衣库惨遭哄抢”事件。
早晨商场还没开门
长队已经排到了马路牙子边儿
商场里百米冲刺
一位大哥奔跑过程掉了手机也不回头
生怕耽搁一秒钟!
闸门才刚开出一条缝
大家就迫不及待跪在地上往里钻
场面堪比丧尸围城啊
甚至还有人大打出手
几个人都拉不开
那边打得如火如荼
另一边阿姨云淡风轻,深藏功与名


优衣库门店犹超市大减价的现场,有人成摞抱走T恤,根本不看尺码,有人直接站到货架上拆卸假人模特的胳膊,就为了把它身上的T恤脱下来,更有人不明缘由就跟风,以为衣服不要钱,拿了两件就跑了......
网友都惊呆了!
@Ayingbestrong:?我和路过的大妈一样震惊!
@JackyDouing:我晕…这真的看起来感觉怪好笑的。看起来光鲜亮丽的朋友圈背后其实是这样抢衣服的……
@人间风物皆有灵性:啥东西值得这么抢?
@桜澈:跟老大爷老奶奶超市抢折扣商品似的。
@丁仔没吃饱:优衣库或者小众,自己穿什么自己开心就好,何必看不起谁呢?
@虾滑丸子_:想看上身图都没有,全是抢货视频。
那么KAWS究竟是何方神圣,让潮流爱好者们连风度都不要了呢?
KAWS,本名Brian Donnelly,来自美国新泽西州的街头艺术家。
1997年,KAWS第一次前往东京,受到日本动漫影响,后来KAWS不断将经典卡通变成拥有“X”形双眼和骷髅头骨的形象,现在就成了KAWS潮流艺术的标志。
这其实不是KAWS和优衣库的第一次合作,但却是最后一次。本次KAWS x Uniqlo系列包含了KAWS近几年来所推出的一系列经典涂鸦艺术作品,其中才发售不久的Pink BFF Companion以及Blue BFF Companion均涵盖在内。
但也有网友表示之前听没听说过KAWS,好奇这个“叉叉眼、大耳朵”的形象,凭什么能靠出一次联名就火一次?

今年4月1日,KAWS于2005年创作的画作《The Kaws Album》,在香港拍卖行以1.16亿港元成交,之前拍卖行给出的估值是600万港元。
这幅画的灵感来源于英国披头士乐队1967年一张专辑的封面,KAWS配上自创的卡通形象Kimpsons,两者结合创作了这幅一平米见方的画作。
要知道很多艺术家的画作,都是在去世后才能卖出天价,而KAWS今年才45岁,正处在创作巅峰期,这个价格足以证明他的分量。
《The Kaws Album》
2015年5月,KAWS把一座高达7米的COMPANION 玩偶雕塑带到了上海,矗立在淮海路时代广场中央。这也是KAWS的设计展第一次来到中国。
似乎对上海这座城市有着天生的偏爱,2017年,KAWS又在余德耀美术馆举办了全新的艺术展“KAWS:WHERE THE END STARTS”,除了难得的几天工作日,其他展出的日子永远是一票难求。
余德耀美术馆 “KAWS:始于终点”
最近几年,KAWS越来越喜欢把自己设计的玩偶“巨人化”,并带着这些“小巨人”四处展览,每一座它们到过的城市都被完全引爆。
就在今年3月,香港,37米长的大型灰白色公仔COMPANION“躺”在维多利亚港海面上展出,场面甚为壮观,这也是KAWS至今最大型的卧姿艺术作品。
这回KAWS系列被疯抢,在于其“末代款”的意义,带有某种“文化饥饿营销”的味道。
实际上,这种手段已经很常见。如此前星巴克猫爪杯的案例,同样是因为限量版,引起一波抢购。而至于这种疯抢有多少是真爱,有多少是盲目跟风,就难说了。
正如财经评论人毕舸所言,文化饥饿营销从来是硬币的两面,其利是获得爆款流量的最大化,其弊则是操作不当,会引发用户的不满,而如何取舍利弊、确保自身营销宣传目标完成,就对优衣库和星巴克形成了后续考验。





































