做一个有创造力的设计师意味着什么？

来源：Tanner Christensen

看看像Dribbble或Behance这样的网站的首页，你会发现各种各样的色彩鲜艳，引人注目的独特，精美的作品。尽管这些网站倾向于吹捧自己作为寻找设计师的地方，但很多特色是艺术，而不是设计。

“设计师和艺术家不可能是同一个人吗？”是的，当然，设计师往往也是艺术家，反之亦然。但是，由于充分的理由，分配给的角色 - 以及所使用的过程 - 各自的作用截然不同。

精心设计的东西是有明确意图创建的，通常是为了改善用户或消费者生活的某些方面。如果做得好，设计的物品或体验很难被发现，因为它们是以一种你只注意到使用它们的体验是多么令人愉快的方式创造的，而不是它们在美学上是多么令人愉悦或它们的独特之处（尽管它们的视觉效果）设计经常是一个愉快的奖金和区别元素）。

艺术不需要为任何目的服务或解决任何问题，它只能作为人类技能的表达存在 - 正如它在英语词典中所定义的那样。

设计和艺术以两种不同的方式满足两种不同的需求，但许多缺乏经验的设计师最终创造了应该有设计的艺术。像Dribbble这样的设计网站经常在设计工作中突出艺术品。作为一种文化，我们在更具功能性的设计上庆祝最美观的设计。

很容易看出设计师实际上是如何不断混淆的。

为什么这么多设计师将艺术与设计混为一谈？

我相信很多设计师追求艺术而不是设计的部分原因是希望将创造力灌输到工作和过程中。创造力 - 具有无限的潜力和审美魅力 - 是许多设计师在其固定约束，既定设计系统和设定“最佳实践”的世界中所渴望的。

但是将创造力融入设计过程并不一定意味着将其融入艺术。事实上：当设计师为了创造而尝试创造时，他们最终会牺牲设计如此有意义的东西。

创造性地设计是有目的的挑战

设计本身就是一种创造性行为，你不需要在工作中追求艺术或表达，因为它具有创造性，我们将在一瞬间探索。

实际上，设计只有在接近时才能真正具有创造性，其目的是按照定义使用它：一种有意识地解决明确定义的，易于理解的问题的方法。

设计的创造性方面并非来自于为了推动事物而试图突破界限，或者为了脱离而改变某种风格。

事实上：设计师可能遇到的最大问题之一就是为了创新而进行创新的目标，或者要求为他们试图解决的问题添加一些创造性的耀斑，仅仅是为了增加一些耀斑。这些努力很少发挥作用，仅仅因为试图提出突出的东西的权衡倾向于以牺牲价值为代价。

这有助于解释为什么这么多智能手机看起来和功能相同，或者为什么这么多最流行的应用程序看起来也一样：

“App疲劳是真实的。大多数人已经厌倦了在每次新下载之后在太多应用程序之间弹跳并学习如何使用新界面。“

在这些精心设计的产品中，许多人可能会认为“缺乏创造力”，其他人会指出并解释这些相似之处如何使设计对象能够按照预期目标实现目标。

研究反复表明，为了改变它们而改变事物是如何损害设计对象的。人们很难采用该产品或使用该应用程序，因为创意组件使可用性变得复杂。例如，尼尔森诺曼集团将“不一致”列为＃2最常见的软件设计错误：

“ 记住双D规则：差异很难。当用户对某些事物的行为或他们可以访问它的地方有所期望时，与这些期望的偏差会导致混乱，挫折和认知负担的增加，因为人们试图解决问题。“

这就像设计一个没有你坐的部分的椅子。不同，是的，但最终不是很有用。这就是创造力开始崩溃的地方。

要有创意需要两件事 - 其他：新颖性和实用性。

如果您设计的东西是独一无二的但没有用，我们称之为富有想象力（例如，艺术通常比有价值的更独特）。或者，如果你正在研究的是有用但不是唯一的，它只是“现状”。设计可以轻松地陷入现状状态，因为目的是解决问题而问题本身通常就是创造力所在在工作中，而不是执行。

只有当您提出的事物既独特又有价值时，他们才能将其标记为具有创造性。

1.什么使这项工作与众不同

您可以通过将它们与既定规范或现状进行比较，轻松识别独特的想法或作品。

如果你环顾四周，一切看起来和感觉都一样，那么任何不同的东西都是独一无二的。这意味着要有创意需要一个既定的规范。在缺乏边界或规则的情况下，创造力不是繁荣的东西，它实际上需要这些约束才能存在。绝对自由不具备创造力，因为要有创造力需要一些正常或熟悉的感觉，以便与众不同。

如果您想要创造性地设计，您必须有明确定义的约束来在内部和周围工作。

如今，构建数字产品的设计人员已经建立了良好且易于识别的约束。硬件限制 - 屏幕大小，处理能力，Web或操作系统功能 - 以及系统设计约束，例如Apple的人机界面指南或Android的Material Design。

在任何规模较大的设计组织的公司工作可能意味着您还使用设计系统或共享组件库。

作为一个富有创造力的设计师意味着不要忽视或反对这些既定的指导方针和系统 - 这样做只会意味着你只是想象力 - 而是利用每一个来为你做出的决定提供信息。这些限制不会限制创造力，它们通过帮助我们作为设计师做出最佳决策而不必担心最佳实践，已建立的交互或设计用户可能期望的事情来推动它。这些都是解决的问题，因此设计师可以自由使用它们，然后找到其他方法将创造力融入到作品中。

这些指导方针和约束条件旨在指导我们并使我们保持专注，因为并非所有独特的东西都具有价值......

2.什么使这项工作有价值

再说一次：设计创意需要我们不仅要设计原创性，还要设计价值。

你知道某件事物符合既定目标或目标的方式是有价值的。没有客观或明确的指标设计再次不是设计，而是更类似于艺术。设计要求你有意识地工作，如果你不知道为什么你正在做你正在做的事情，你就不能故意。

在任何设计开始之前，您必须有一个清晰的目标。即使是设计中最微观的属性也会影响其与用户或参与者的关系，这意味着设计的每个方面都应该有助于实现明确的目标。

你不看一个随机生成的作品，称之为“好的设计”，更不用说设计了。相反，由易于添加到物体的总体目的的单个组件组成的东西是良好设计的例子。您的计算机或智能手机，保时捷，Timex手表，Eames休闲椅，每一款都经过精心设计，不仅外观美观，而且每一部分都能完全实现物品本身的首要目标。这些是有价值的设计的例子。

结合设计的独特性和价值

当您了解创意的本质 - 既独特又有价值的想法 - 您可以更轻松地了解如何将其融入您的设计中。

你想要创造一种能够以不与原创价值进行权衡的方式提供明确价值的东西。但是，您也希望您的设计不仅仅提供价值而不提供任何类型的独特元素或属性。你必须找到提供两者的平衡。

要将创造力融入设计中，您只需要查看您正在解决的问题以及可用的工具集，以便了解可以执行的操作。

当他们采用约会应用程序的概念并添加了左右滑动的既定姿势时，Tinder最着名的证明了这一点。向刷新指示兴趣是一项微妙的创新 - 人们已经熟悉在他们的设备上滑动 - 但它从根本上改变了人们对移动应用中是/否交互的看法。

同样，应用程序“清除”使用滑动手势来管理待办事项列表要比点击按钮更容易，比如设置提醒，将任务标记为完成或完全删除。该应用程序赢得了许多奖项以及各地设计人员和开发人员的关注：刷卡交互并不是新的，它是应用程序利用现有手势来执行大多数应用程序未执行操作的方式。

我们在设计世界中看到的大多数创造性模式都来自于约束和现有模式（例如，滑动）的组合以及明显的问题（例如，快速识别潜在日期）。

如果您想在设计工作中更具创造性，那么答案就不是将艺术融入其中。相反，您可以做的最好的事情是熟悉可用的约束，然后仔细查看您尝试通过设计解决或改进的问题。一旦你完成了这一点，美学和耀斑就会增加奖金，而不是经验的核心。

正如Frank Chimero曾写道：

“设计不需要令人愉快，但它就像说食物不需要美味让我们活着。”