凭什么他们能成为网红插画师？
他们用画笔将插画与生活进行完美的结合，幻化出不一样的视觉风景。
编辑丨姚泽斌
校对丨BranD编辑部
小时候我最大的爱好是就是画画，课堂在大家争相恐后地举手想要告诉老师自己的梦想是科学家的时候，我没有吱声，那时我只是想长大以后在路边开个小摊去卖自己画的画。
这些天在知乎上看到了这样的一个提问：“插画师这样的工作，可以做一辈子吗？”
底下的回答非常多，大家满腔热血地讲述着自己是如何为了插画师这一梦想做出的努力，我也很喜欢插画，那时候也是想要成为一名插画师，靠画画来吃饭。
但是回归问题，这道题不是这样问的，因为道题的关键词压根不是插画师，更不是一辈子，是工作。
你要是想要成为插画师，你大可不必去考虑这是不是一份工作，或者能不能做一辈子，自己尽管画就完事了。
但是现在前提是以插画师为工作，换一个说法就是，插画师这份工作有没有前景。
个人观点认为，插画师是目前来说少有的不会被人工智能取代的职业之一。
一份优秀的插画作品，它是需要投入一定的生活洞察，以及个人感悟的，而每个人的想法不同，所以筑造出来的作品是具有独特性，这些都是人工智能比较难实现。
时至今日整个市场体系、环境都有了很大的改变，国家对于原创作品的版权保护会越来越完善。
整一个市场将会越来越成熟，市场环境会细分得更加系统，针对各种人群，都有不同类型的插画师去对应。
对于插画师去投放作品，接稿的渠道会越来越多，并且当代人们对于艺术、设计的观感越来越高要求。
所以插画师这个职业是越来越受人接纳，一个有特色的插画师则更加吃香。
插画师，到底是不是真的越来越深受世人接纳？在“Instagram”上就可以体现得淋漓尽致。
现在“Instagram”已成为全球视觉插画艺术分享交流的“圣地”，集纳了大批优秀的艺术家多元化风格的艺术作品，这些东西传达着插画师敏锐的内心情感和多维的思想价值。
他们用画笔将插画与生活进行完美的结合，幻化出不一样的视觉风景，现在就让我们从“Instagram”的插画师聊起，领略他们随心所欲的画中世界。
①
Nimura Daisuke二村大辅
ins：@nimuradaisuke
1987年出生于日本大阪， 他的插画幽默之余透着淡淡的“骚气”。如今主要为杂志、书籍和广告设计绘制插图，他笔下的插画和GIF图，幽默直白，用简洁的粗线条勾勒出的青春人物，饱满呆萌。
②
keigo
ins：@k5fuwa
日本人气插画家、脑洞漫画的鼻祖keigo，他的插画作品，关于日常的有很多，他希望画出就算没有文字说明，也能被日本人甚至外国人理解的有趣插画，他的首部脑洞漫画《我的生活不可能那么坏》日前首先在中国出版，总能戳中读者的迷之笑点。
③
koriri
ins：@koriri222
日本插画家koriri，其作品主角非常明显的，就是她的几只猫孩子，她把一人三猫的趣味生活都记录在插画里面，把家里的主子画成拟人化的猫咪，变成生活里面的全部人物非常有趣，并且已出版绘本《一个不可思议的猫世界 》。
④
Mrzyk & Moriceau
ins：@mrzyk_moriceau
其实严格来说这并不算一位艺术家，这是一个艺术工作室，他们做插画，做影片，做展览，成立于1999年，他们所创作的插画主要以黑白色线条为主，注重插画形象的塑造，融入了情色元素到其创作的很多作品中。
⑤
保罗先生
ins：@mr.paul_tw
台湾插画师保罗先生的插画作品，主要是把一些好玩日常用语和网络流行语，统统用插画的形式幽默的表现出来，没想到语境加画面的双重效果深受大众喜欢。
⑥
Joan Cornellà
ins：@sirjoancornella
出生于1981年的Joan Cornellà是一名来自巴塞罗那的插画家，他的作品常常给人一种不安感，超现实的黑色幽默在他的四格、六格漫画中随处可见。
特别是在日本这边，笔触简单的，画风清新的插画师有很多，但是我最喜欢的是日本插画师Noritake。
今年40岁的Noritake毕业于设计师川久保玲、山本耀司曾求学过的日本著名美术私塾SETSU MODE SEMINAR。
但他却并不像我们想象的那样年少成名，反而在毕业后由于久久达不到自己对创作的要求而一度放弃了画画。
在最艰难的时候，Noritake受到了打工的书店老板的鼓励，开始逐渐尝试接手一些插画及设计工作。
Noritake 的作品看上去挺简单的，单色绘画，简单明快的线条下是大胆的留白，即使是这样，通过大致轮廓描绘也能让人知晓他想表达的意思。
作品的创作思想跟当代人们极简的生活主义很匹配，圆润的画作轮廓，极简的日系风，加上人物无害的大眼睛，让看到作品的人都能很治愈。
很让我有触动的是Noritake的插画风格，其实是跟我们小时候画画的创作思路是很相似的。
刚开始老师教画画的时候，也只是让我们拿着黑色的水笔，教导着如何画一个鸡蛋，西瓜，香蕉。
形式很简单，但是所表达出来的东西一目了然。如果那时候我能坚持下来，或许我可以像Noritake那样，画着让人印象深刻的人物描绘。
然后成为出版界的最爱插画师之一，帮《BRUTUS》以及《MONOCLE》的年刊《THE FORECAST》设计封面。
为《BranD》杂志打造主题封面与衍生品，一起打造有趣的封面，联合设计各种周边衍生品。
闲来无事的时候也可以弄点新玩法，接点广告，上一下电视节目，为喜欢的电影制作一份插画海报。
可以用最简单直接的线条、人物和留白手段描绘最简单的生活细节，与每一个独立品牌摩擦出与众不同的简单生活主义风。
Noritake的所有插画几乎全部只有黑白两种颜色，对此Noritake也有自己的想法：
“一般人对颜色都会有固有的印象，像是红色代表热情、蓝色让人犹豫、紫色很有神秘感……我不想把我个人的情绪带入插画中，每个看画的人都应该有自己的理解。”
继上回BranD联合日本插画师Noritake共同设计了一款白色的T恤之后，这次我们再次联合打造了一款“print master Bag”。在图案设计上，我们选取BranD 38期Noritake为我们独家定制的插画封面“print master”。
BranD 38期已售罄▲
BranD X Noritake
“print master Bag”
Illustation By: Noritake
Design By: BranD
