Hiiibrand 字访丨中岛英树：超越平面的视觉设计
Hiiibrand 字访 — 从字体至观念，剖析最隐秘的文化载体
“中岛英树的设计不仅给人以美感，而且处于规则的边缘，有时甚至越过了边缘。”
——坂本龙一
Photo by Hirohisa Nakano
中岛英树（Hideki Nakajima），日本
艺术指导、平面设计师
日本艺术指导和平面设计师，国际平面设计联盟（AGI）、纽约艺术指导俱乐部（NYADC）、东京艺术指导俱乐部（Tokyo ADC）和东京字体指导俱乐部（Tokyo TDC）成员。曾获得纽约ADC大奖（1995至2000间获得金奖5个，银奖7个），东京 ADC大奖，东京TDC大奖，以及纽约TDC大奖等，其作品已被大英博物馆、蓬皮杜艺术中心、法国国家图书馆、现代艺术博 物馆等永久收藏。
坂本龙一 / Nord 坂本龙一 / Out of Noise
坂本龙一 / 1996
客户：Güt
关于中岛英树：
中岛英树出生于1961年，于二十世纪八十年代开始踏入设计领域，从事艺术杂志助理工作。1995年，中岛英树在经历过清水正己设计公司及Rockin' On的工作后，设立中岛英树设计公司。
自1999年开始，与坂本龙一，Shigeo Goto及Norika Sora一起成立“代码”组合。这一时期，中岛英树为坂本龙一设计了大量音乐CD的封面与包装，通过平面设计作品为坂本创作的音乐做了视觉上的阐释。
坂本龙一 / Playing The Orchestra / 1997 “F”
坂本龙一 / Playing The Piano
客户：Commmons
《坂本龙一》
客户：日本华纳音乐
2004年,中岛英树加入英国伦敦知名设计师经纪公司POCKO公司。2008年加入G/P艺廊，期间身兼AGI（国际平面设计联盟）、东京艺术指导俱乐部、东京字体指导俱乐部会员，并获得JAGDA、TDC、ADC等多个世界顶级设计奖项,成为世界顶尖的平面设计师。
TDC 2002年展览设计
东京字体指导俱乐部
中岛英树的创作往往带有极简主义特征，寻找设计中色彩、线条最本质、与作品最契合的形式。“平面设计师需要证明自我的存在，但最终还是要成就他人。”中岛英树正是这样一位带有服务与表达两面性的设计师。
中岛先生为人称道的另一点，是他善于运用巧妙的设计思路与差异化的印刷技术，在作品的细节处埋藏令人惊喜的伏笔，等待观者察觉。中岛先生认为，阅读不能只停留在一个简单的图文阶段，它更像是一种体验，这种体验，不光只用头脑去理解，更需要调动读者的肢体、五感，更立体地去接收。
野口里佳写真 《太阳》
中岛英树在写真封面印刷时选用了受热后逐渐变为透明的感温油墨，使得写真封面常温状态时，视觉上呈现为漆黑的长方形图案。但当黑色部分受热之后，会逐渐显影出一张作者拍摄的太阳照片，而太阳——也是整本画册的主题。
2018年，Hiiibrand成功邀请中岛英树加入第五届Hiii Typography中英文字体设计大赛的赛事评审团队，对参赛的字体设计作品进行监督、分析与评选。
Hiiibrand丨独家字访：
Hiiibrand : 一个成功的字体设计作品需要大量的热情和耐心去坚持，能否谈谈你在字体创作上的经验？
中岛英树：我面对着很多困难，每次也会付出很多努力去解决。随着年龄和阅历的增长，我的智慧更加博深，但我还是会相信自己，持续去尝试新的设计。追求字体设计的道路是永无止境的。
《CUT》杂志
Hiiibrand : 你如何在设计中既吸纳西方的表现形式，又延续着日本的精致文化?
中岛英树：有些人认为我的设计是西方风格，也有人认为是日本风格。我个人觉得在我的设计中，不仅有西方风格，也同时无意识地在设计中运用了亚洲、中东、非洲和其他文化的风格。
设计之所以让人觉得兴奋，在于不同的文化能用现代的方式去表达和交融。那么在我的设计中，往往会出现不同文化的融合，并且演变成一种新的风格。
三宅一生2000年秋冬
Hiiibrand : 请谈谈你最喜欢或印象最深刻的一个字体作品。
中岛英树：这个作品名字叫“Sampled Life”，是为坂本龙一的歌剧《Life》创作的。
坂本龙一 / Sampled Life
1999年，中岛英树为艺术家坂本龙一设计的Sampled Life作品，可以被认为是一个完整的通感型设计。它远不只是书籍，更是一个结合视觉感触感甚至听感的信息综合体。Sampled Life的外包装是一个A4大小的白色盒子，白色盒子表面还丝网印刷了一层难以察觉的白色，不同的白色通过微弱的对比创造出不同的视觉层次，盒子内部摆放着的四本白皮书以及一个半透明信封，均运用差异化的印刷技术进行了针对性的视觉设计。
中岛英树通过自身对《LIFE》歌剧传达信息的理解，采用多样化的视觉处理方式，将平面上的信息以不同的渠道在观者脑海中建立起了立体可感的作品意象。
Hiiibrand : 在你的设计作品中，你创造了自己独家的字体，并且将其广泛应用。请问你是如何做到的？
中岛英树：从上世纪80年代我进入设计界的时候，部分字体已经深深地刻上了其他设计师的烙印。使用这些字体也就意味着去模仿这些设计师的作品。并且我当时喜欢的所有字体都已经有人在用了，所以决定设计一款属于我自己的字体，“中岛英树”字体于是这样诞生。从那时开始，我便在杂志和CD的设计中投入使用这款字体。
CitF
客户：银座设计艺术画廊
Hiiibrand : 会把文字设计作为设计方法吗？
中岛英树：我会反复使用字体设计。它无需其他额外的材料，极其高效。
Hiiibrand : 无论是文字还是字体，都有它们本身的特性，怎么在设计中糅合二者，达到美学和传播的平衡？
中岛英树： 首先，我会从不同角度去考虑不同的设计方向。
然后，我择优使用。
在设计过程的终端，我常常会摧毁“一般的设计”。摧毁本身就是一件很美好的事情。举例来说，烧过的纸比没烧过的纸会更好看。
作品：SEVEN exhibition
客户：香港艺术中心包氏画廊
Hiiibrand : 如何看待“媒介即设计”？
中岛英树：万事万物始终不停地在运动。新的设计风格的发展一直伴随着新的技术的发展。即使在印刷设计的领域中，也有很多新的方法。我准备从其他的媒介中采用更多的新事物并运用到我的设计中。
Hiiibrand : 很多设计从业者在初期都不得不为了生计向商业妥协，你认为设计师该如何协调好商业和自我的关系？
中岛英树：这是商业作品的其中一面。我不向客户妥协，因为设计作品是和消费者交流的，而不是客户。我认为商业设计和平面设计有着不一样的困难。
《Cut》杂志
客户：Rockin’ On
Hiiibrand : 你不断地尝试各种不同的印刷技术，和我们谈谈有什么好玩的故事和让你印象深刻的经验?
中岛英树：那可太多了。我常常会在我的设计作品中隐藏一些惊喜，有些直到现在客户都还没有发现，这很有意思。
无限图书馆（INFINITE LIBRARIES）- 海报
其他部分作品：
个展欣赏：
让你的作品和世界顶级设计大师中岛英树直接接触、获得评价的机会就在第五届Hiii Typography中英文字体设计大赛之中，可查看Hiiibrand公众号了解赛事信息。
