假如你妈带你去逛当代艺术博物馆
想象一下，在一个阳光明媚的午后......
想象一下，在一个阳光明媚的午后，你和你的艺术家朋友 Miriam Elia（大概长这样）
Miriam Elia
一起去当代艺术博物馆看展。你在门口举起星巴克，调整好角度拍了一组照片后，转身进入馆内准备再拍一些朋友圈素材，结果发现馆内空空如也。
你疑惑地望向你的艺术家朋友，
“怎么什么都没有？”
“因为上帝死了。”
“......”
以上的桥段正是 Miriam Elia 在她的书《 We go to the gallery 》里描述的场景，只是对话的双方换成了母亲和她的孩子。
God is dead
全书的对白几乎都是这样
Pretty is not important
It is good not to understand
Objectification time
Big vaginas are feminist
Capitalists play balloon
如你所见，书中母亲的回答总是驴头不对马嘴，荒诞可笑，作者 Miriam Elia 在采访中也说，“书中的对话就像一位25岁的当代艺术家在一座当代艺术博物馆中兴奋地解释每一件毫无意义的作品。”
Miriam Elia 曾参与制作过BBC一档搞笑节目，她觉得讽刺当代艺术家那些“毫无意义”的作品非常有趣，大家也都喜闻乐见。但她还有另一个身份，一位在英国皇家艺术学院毕业的当代艺术家。对，就是她口中讽刺的那种人。
如果结合她的这重身份，你也许会想，她书中搞笑的对话到底有没有什么深意，插图里那些艺术作品又到底是什么呢？
这次，我挑出书中一小部分内容，简单地聊一聊。
好了，赶紧坐直，都是特么考试重点！（敲黑板）
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首先我们来看的是我们一开头就提及的，“上帝已死”。
母亲口中 “上帝已死”其实是哲学家尼采的一句名言，此句在尼采《快乐的科学》首次出现。尼采想表达的是上帝已不再是生命意义的来源或是道德圭臬，他想将人们从宗教道德的束缚中解救出来，让人们把注意力从宗教回到个体本身，他的也成为了存在主义的先驱。
而事实上，书中这个什么东西都没有的展也不是凭空捏造的。1958年，艺术家克莱因（对，就是那个制作出克莱因蓝的克莱因）就在伊利斯·克莱尔画廊举办过一个“空虚”展，这个展览跟书中一样，只展出了一个空空荡荡的画廊。
它想表现从宗教道德中解脱出的人面对自己的人生，那无其他外物可以依附的虚无感。但这种虚无另一方面也代表了人拥有掌控自己人生的自由。它是虚无的，也是充满力量的。
克莱因 Yves Klein
(almost) NOTHING
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我们再来看看这一篇，也很有意思。
这个让 John 和 Susan 疑惑不解的场景，其实是艺术家玛莉娜·阿布拉莫维奇 1977 年在意大利波洛尼亚一家画廊中进行的称为《Imponderabilia》（无量之物）的行为艺术作品。
画廊中，阿布拉莫维奇和乌雷两个人裸体站在意大利波洛尼亚一家画廊的入口处，观众只能通过他们之间的狭小空间进入博物馆里，唯一可以自己决定的是，观众想面对裸体的乌雷还是裸体的阿布拉莫维奇。
在生活中, 人类不仅会受到来自于环境的影响，同时，也会受到来自于其他人的影响。书里母亲口中的 objectification（物化）即是指表演中当有人通过两位表演者时，因为他人的介入，表演者也被影响，物化成工具，一扇用于通过的门。
Imponderabilia
说到阿布拉莫维奇这个名字可能大家比较陌生，但说到她的一个个人展片段，你可能会有印象。2010年，在纽约当代艺术博物馆，阿布拉莫维奇举行了个展 “艺术家在现场” 。她坐在展厅与坐在她对面的陌生人四目相对。并录下他们的反应，期间出现了她以前的情人，阿布拉莫维奇热泪盈眶，激动的表情被记录下来并在社交网站上疯传，而这位旧情人正是我们上面提到的表演中站在阿布拉莫维奇对面的乌雷。
Marina Abramovic meet Ulay MoMA 2010
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接下来，我们要说到的是这一篇。
母亲口中的女性主义（feminist）是当代艺术的一个重要组成部分，而书中用到的这一幅巨大的女性生殖器油画，跟我们上面说到的都取自于真实艺术家展览有所不同，它出自《欲望都市》（Sex and the City）第一季第5集，出现在 Charlotte 所在的博物馆展览的中，而第5集的名字，就叫做“女性的权利”（the power of female sex）。
在父权社会下，性一直被误导，被认为是肮脏的，是应该被回避的，并以此来压迫女性，认为女性谈性是有“”有伤风化“的，这幅画就是通过放大女性生殖器，来反抗父权社会下男性的凝视与其对女性的压迫。
Sex and the City S1E05
另外介绍一下《欲望都市》，它是美国 HBO 有线电视网播放的女权主义倾向喜剧类剧集，它描述居住于纽约市的四位女性所发生的故事，剧集非常精彩，也收获了很多奖项。
最近也有一部以女性主义为内核的美剧《了不起的麦瑟尔夫人》，很好看，推荐大家看一下（课后作业）。
Sex and the City 获奖情况
接下来这一幅，画面中的气球狗大家也许都有印象。
它是昆斯（Jeff Koons）比较有代表性的作品，既像气球做的铝制狗卡通形象。 在1990年代中期，你花几千美元就能买到一件昆斯的作品。 但到 2010 年，他的糖果色雕塑已经卖到了上百万美元，而他的不锈钢雕塑作品《悬挂的心》在拍卖会上甚至拍出了 2600 多万美元的天价。
Jeff Koons 和他的作品
究其原因，是因为在过去几十年中，巨额的金钱涌入了艺术界。艺术品成了新贵们精心挑选的投资对象。在投资者的簇拥下，高端现代艺术品的价格一路攀升。众多还在世的艺术家在短时间内发家暴富，昆斯正是其中最具代表性的一位。 这也就是为什么书中母亲说，只有资本家才可以玩得起这样的玩具了。
最后，对的，欢乐的时光总是短暂的，这么快就到最后了，也许看完上面的内容，你也会疑惑，书中母亲对当代艺术这么了解，她的职业是一位艺术家吗？母亲的回答如图，这也是《We go to the gallery》的最后一幅。
其实，我们很多人的处境正如书中的母亲一样，为了生计，为了更好的物质生活，为了家庭，我们被工作和生活的琐碎一点点地淹没，有时候我们认为生活本就这样。我们不再关心艺术，不再关心美，不再关注那些似乎是飘在空中的东西，这都无可厚非，你我都一样。但有时候，我们又有些不甘心，不甘心成为消费主义的拥趸，不甘心用消费来定义“我”是谁，金色的大H皮带不能定义你，红色的Supreme也不是你。在我看来，只有你创造了什么可以定义你是谁，你在世界上留下了的，那个独一无二的东西，才是你。
那么新的一年，希望大家在工作之外都能创造一点自己的东西，不管是照片，文字，音乐还是图画，像书中的母亲，当不上艺术家，也要拉上两个小孩去博物馆大说特说一番，你说吼不吼啊。
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