色彩如何完成传播并让人类感受到的过程解读

               

第一章：文明

很久很久以前，宇宙大爆炸，茫茫宇宙中，有一片银河系，太阳是太阳系中唯一的恒星和会发光的天体，地球围绕着进行自转

火山爆发，冰河，汪洋大海，电闪雷鸣，地球上衍生出细微的微生物....生命开始诞生！

在很久很久以前人类还是猿猴，随着漫长的进化，开始进入了初始文明，那个时候人类开始会使用火种，拥有简单的语言，象形图案...

从那时候起，人类认知到很多事物，由他们的眼睛再到他们的思维：比如白天，黑夜，飞禽走兽，乌云密布等等

第二章：文字

伴随着人类的活动，精神，以及智慧如何表达？

远古人类所见所闻，通过简单的象形表达在石壁上，人类对事物的理解以及认知，渴望表达，从此日益增加人类的文字演变进程。他们用最纯真的远古之言看待世界，看待白天和黑夜，乌云和晴天，阳光照射大地，他们看到了眼前和远处的斑斓世界，他们在思考，这些“颜色”

并把“颜色”以自己理解的表达方式用形象的图形文字刻在了石壁上...

第三章：色彩文艺复兴

有句话这么说：色彩没有错！

世界上的百态有对立有和谐，在于看的人的感受，在于看的人的热爱，在于看的人的视界和心胸，色彩也一样！！！

针对网友的几个特别的疑问做出回答-----------------------------------------  

疑问1：什么是好的色彩？

回答：好的色彩要包含几个要素：思考、提炼、优化   

经验：我以前学过美术，在我画水彩静物准备上色之前，我会从整体上去观察，从整体中去认知单个体的色彩关系，这里可能比较难理解，也就是说：一定要把眼光以及你的思考、心态放宽，不要纠结在一个点上，或者被一个点堵住，这样不可取！！但也需要把每个点联系起来，因为你要画的这些静物块面，色彩上，一定有区别，一定有联系，所以说要从整体中去认知单个体的色彩关系！！

在绘画的过程中有时候随意添加上的一笔颜料，非常好看，为什么？  证明你已经对色彩开始有感觉了！！

但大多时候画得像狗屎一样（侮辱了狗）有时候就是这样，你总感觉自己越画越难看，越画越揪心，连老师都看不下去了，为什么？  因为你不能够真正理解这句话“世界上的百态有对立有和谐，在于看的人的感受，在于看的人的热爱，在于看的人的视界和心胸” 

所以我现在每次画画用色的时候都不会纠结，我不会刻意去减少他的饱和度或者增加他的饱和度，即使两个颜色看起来如此对立，或者两个颜色看起来，似乎很难分辨是谁和谁，因为色彩在我的感知里面，我会协调色彩，多次尝试，大胆创新。

疑问2：我能学好色彩吗？

回答：能！

经验：09年高中毕业，就开始筹备我的画室，10年开始教学第一期高中生，那时候的我也是美术生，本身的绘画能力处于中游，但是我在学期间用了大量的时间思考美术这么学科，也经常写一写理论笔记，对教学的表达渴望以及梦想驱使，让我办了个人生中的第一个画室，名字叫《小时光公益画室》

我一直尊重认可每一个人都是潜力股天才，我的教学风格从来不是我来定的，每个学生都拥有自己对色彩和造型的认知和感觉感受，有时候我会看到很多同学发生的“错误”他们的色彩看起来并不这么“好看”，造型并不这么“大众”但是我都会非常“宽容”，首先得学会鼓励学生，说出他的优点，分析解读画面的整体感觉，并且告诉他那些需要注意优化修改，万万不可直接了当说“这里改了” NONONO，先分析好，再给出修改建议，因为如果一开始就告诉他“这里改了”只会让他成为机器人，认知不到自己的优缺不足点，最后丧失在手里，那你作为老师就是失败的！！！

所以他们遇到我这样的好老师（网友狂批：自恋狂啊！！！）事实确实如此，我会记住他们每一个的风格，让他们都成为自己，而不是成为“我”

疑问3：色彩里面的什么三原色，对比色，互补色这些记起来好烦啊！！！

回答：一天学一点，精神好的时候一定要静下心来，不能荒废！！

经验：学习这些色彩理论知识最好结合大师的作品看，边看边思考，这样记得住，学的牢，这个知识点学得烦了，就去欣赏作品，回来继续研究，效果非常好！！！

也就是说，自己能不能学好色彩，一定要相信自己的感觉，多看莫奈等大师级别的优秀作品，（PS为什么一定要看大师级别的作品，现在网络上不是有很多新颖的色彩风格么？ 当然，因人而异，如果你真正的喜欢画画多去了解历史上有名的画家，他们的作品，他们的经历等）开始可以结合临摹，边临摹边思考，重点说三遍：思考，思考，思考！后期练习大色块，多抓感觉

你的作品是否有理念？你的作品是否不假思索依然随和独树一帜？你的想法敢不敢实现？

写着写着半夜1：04分了，后期继续更新，如果有疑问的朋友可以站酷密我，

色彩学得好，先得心灵有营养！

谢谢！