场景设计-制作-动画

导言：与大家分享《The battle of secret base》制作心得，边摸索边学习阶段。写的浅显，不好之处望大家海涵。有建设性的讨论、意见、批评、评论是欢迎的。目的只有一个，与大家共进步。本文所分享的只是我的绘画制作方法，具体的习惯因人而异，无需固化，希望能对大家有所帮助。下面切正题：

视频版花絮，最终动画效果：http://www.zcool.com.cn/work/ZMjI1MjgwMA==.html

完成动画截图：

二维设定版完成图：

灵感和主题：《秘密基地之战》故事背景设定在外太空冰冻星球，这个星球不久前还是热带，由于基地制造的某种物体，瞬间速降雨雪，时间造就了这个科幻风格的外星地貌。由于冰冻，军队开始搜查原因，发现了秘密基地的阴谋，于是引发了战争。风雨交加的某天，双方出动，战争开始。因此初步设想用一种暗色调，或者战后雨过天晴，一抹新的曙光出现。

技术：本文展示的是从草图到电影matte painting镜头的制作过程。关键在于整体氛围的把握，以及各软件的融会贯通。为了保留以后制作动画的自由，使用了大量的图层和蒙版。绘制时，将分远、中、近景绘制在不同图层上，同时保留每个原始素材的完整性，尽量使用图层蒙版，少用橡皮擦。巧妙运用大气拉出空间感，统一的阳光渲出整体氛围。

构图：画这张图的时候有意识的采用了一点透视构图以引导观者进入画面。考虑到最终的成品动画镜头，做这种构图推拉镜头也是比较方便的。通过设置球体建筑，创造一条从右到左，穿过画面中心，一直到左边远处星球的视觉路径。这样有意识的构图，希望达到类似阅读时从一边向另一边过度的效果，当镜头运动时，推进移动感也更强。

过程：

第一步，有了基本的，构思构图后，可以起稿、底色。从构图开始，个人不太擅长很理性地动笔画。不一定把所有元素想完才开始起稿，放开画，或者说是瞎涂鸦，当然还是要基于故事性的。确定完一点透视后，在此区域画起山体来。这步涉及到两种笔刷，如图good brush笔刷中的两种（相信大家都有，如果没有请网搜，你懂的）。第一种稍显干脆，可以来构图，画硬质轮廓。第二种刷大块面，控制下笔压力，能比较好的融合两种颜色，产生和谐的第三种色，在草图阶段有帮助。很多笔刷都有这几种功能，自己调参数也能达到相同效果，个人偏好，用习惯了，根据需要选笔刷就行，最终目的是画出大概色调与构图。

下面，基本的空间关系与画面元素要在这步解决，最好能表达一种情绪，氛围。开始深入，感性要收一收了，用心地分析光照、层次、元素等，当这些都解决后，基本的概念就表达出来了。这个阶段我想表现的是：战后雨过天晴，一抹新的曙光出现。所以，总体色调不能设计得过于压抑，要有明显的光源和长投影。

接下来这步重新调整了远处的山体，让其更符合透视原理。山体的造型摆放，可以结合故事情节分析。考虑到这里前生环境是热带，由于特殊原因才速冻的，所以加入热带植物。这使得图面里的气候看似有些冲突，但正是这种矛盾才有喜感。大胆想象吧，不必局限太多，不要被这种刻板的真实蒙蔽你内心最真实的灵感。

大致的想法，色调，空间确定后，我提前进入三维的论证阶段。建一个初的简模，打好摄像机，调好摄像机动画，这样我对接下来的工作有个预估（哪座山被档部分需要补全？需要画多大范围以使镜头推拉时不穿帮）。这一步只是matte painting摄像机动画时需要考虑的。在这步省掉建模动画等解说，网上各种专业的大神写得很好。如果看观只想画个电影设定，直接跳到后面。

网上搜罗冰封雪山照片素材，包括整体空间和细节纹理等。

选出你中意的部分（尽量贴合你的草图），抠图往草图中贴。

将缺少素材的部分，用仿制图章等工具，配合画笔将其补全。然后色阶，色相饱和度，色彩平衡等统一较色，得到以下图：

同理，网上搜罗冰雪地面，工厂基地等照片素材。

选取适合的部分素材，叠加。注意，这里原始素材多余部分请不要用橡皮擦除，尽量用图层蒙版，给自己一粒后悔药。

将地面较色，由于想突出远方的亮光，所以在这步，有意将地面压暗。加入人物，增强故事性。

在每两座山之间新建雾气氛围图层。拉出空间层次感，让远处的山退后。个人习惯将图层改变颜色，不同类别的图层用不同颜色表示，便于区分，记得随时为每个图层命名。我不太喜欢建组，因为建了组后，当我想找某个图层时，用“ctrl+左键点选”变得异常不方便。不过最近慢慢学着适应了。

现在的图，与最早的草图相比，有点灰暗，不出彩，没光感，没氛围。用good brush中的雨点笔刷画上雨。

再用羽化笔刷（PS自带），颜色减淡模式，画一个光源（太阳光？星球光？都行）。加上战斗机增加氛围。

最后，为灯塔，建筑体加上灯光，加暗角等等，最终较色。略显遗憾，颜色依旧没有草图时的丰富，果然随意画的东西颜色最好把控。二维绘景部分到此结束。

接下来进入三维动画部分，不过这块区域三两下讲不清楚，就当做抛砖引玉吧，不做详细的赘述。将原画的一个一个图层，按照物件分别映射到模型上，能用面片的尽量用面片，省去建模环节。由于是摄影机动画，所有分UV画贴图的繁琐过程都减去了，个人觉得这就是matte painting的好处吧。最后略去了战斗机模型动画，前面有讲过自己对这张作品满意度不够，所以不打算深做了。

结语：能力有限，只能分享这么点了，这张作品是工作之余的练习，没任何压力，整个过程很释放。轻松愉悦的环境才能有更多的灵感。不要局限太多，尽情的画吧，哪怕是当做练习基本功。本文中没太多分解笔刷，我觉得这个不重要，练习，找到自己顺手的就行。第一次写火星分享，希望大家看的愉快，绘画道上找到自己的发泄点。