「像素化设计」热潮来袭，不止是因为「超级马里奥」

1985年，任天堂的设计师们用一格一格徒手填像素的方法，创造了席卷一代人的游戏《超级马里奥》。在今日，即便全高清3D渲染画面已然成为游戏界主流，作为对经典的永恒致敬，像素化游戏仍然拥有不可磨灭的影响力，而像素化设计作为一种游走在复古与潮流之间的探索，也在用独特魅力招徕一批批年轻消费者的心。

*超级马里奥25周年纪念桌面

 

移动的色块不仅唤醒了我们对摩登复古风的追寻，也带来了那些年单纯的快乐和对胜利的不懈努力，不仅仅是游戏， 像素化设计也被诸多大牌争相应用到商业广告中，以期获取年轻一代的青睐。为什么像素化设计变成了商业广告的新宠？我们总结出了四个小秘密：

  1) 复古，亦是潮流    

 

2010年，日本优衣库便以像素化设计打造了它们官网主页面，将像素化与品牌所推崇的简约、自然、高品质且易于搭配相结合，平添了无尽的趣味性。

日本80后新生代设计师 Kunihiko Morinaga（森永邦彥）也曾以像素为元素，在衣服、鞋子、配饰包括眼罩上用各种色块填充。

2) 简约，辨识度高    

当我们被市面上那些精美的矢量图设计包围时，才恍然大悟，其实最让人感动的还是简单的色块。

日本本田曾于2006年邀请像了素化设计的鼻祖 Eboy 为其设计网页页面，并将他们公司出品的汽车全部都绘制成了精美的像素图画。

葡萄牙设计师 Sebastião Teixeira 和 Cesária Martins 设计的像素内裤让 8bit 成为了真正的性感。

     

    3) 独特，过目不忘        

 

2013年，Eboy 为葡萄牙航空公司（TAP）用像素化设计“叙述”了机场地勤工作背后的故事。

2014年春季，挪威中央银行围绕新版克朗的设计权开展了一次比赛，其中建筑公司 Snøhetta 做的“涟漪效益”像素化处理的纸币背面设计强势入围。

新一代的国外像素化设计师不落窠臼，突破以往像素化所局限的方格，将外延化的像素设计运用于杂志《womankind》的排版。

  

  4）怀旧，情感共鸣        

对于那些痴迷于《Minecraft》和在 8bit 游戏时代成长起来的一代来说，重新回归的不仅仅是那些扁平化的像素色块，更是唤醒了属于他们的回忆。

法国图形设计师 Tibo 用像素化的形式，重制了许多众所周知的超级英雄和电影主角的形象。

可口可乐公司也曾推出一款由 Erin L. M. McGuire 设计的限量版像素可乐，上面图案来自于1978年发布的同名电子游戏《太空侵略者（Space Invaders）》。

2009年，Eboy 为爱尔兰都柏林的可口可乐公司设计了像素化广告。随即，雅虎、Flickr 也跟上了这一波潮流。

无论是科技、游戏公司，

还是快销、时尚品牌……

像素化都无疑是推开年轻人心门的动感尝试

 

好的，又到了晒独门秘籍的时间

特赞上也有几位特别像素化风格的设计师

他们曾经为     淘宝、优酷、Vans等品牌服务过

  特赞像素化设计师推荐    

李帆 I Toyoya  

gif artist／设计师／动画师

个人创作以像素形式的动画和 gif 为主，喜爱创造既可爱又奇特的形象。现在是 Ghipy.com ‘featured artist on giphy’、foxADHD ’guest gif artist ’以及费那奇独立动画创作小组成员。

 

Hanxiao

毕业于江南大学，现居上海，自由设计师/插画师

目前奔走于一些音乐节项目和唱片设计中

“我觉得 Pixel 风格的独特之处在于它看似粗糙，但其实可以做出很细致的东西”。此前，Hanxiao 曾在回声公园音乐节为大家画像素画。

 Mangmor

毕业于华南农业大学，现居北京，视觉设计师

“像素画与用笔刷创作的插画最大不同在于像素画诞生于电子世界，基础单位为肉眼可见的像素方块，不是完全有机的。画面的物体会被网格控制住，展现一种秩序韵律感，像素画非常适合一些科技与游戏公司。”

 Henry

毕业于复旦大学，现居上海，视觉设计师

在Henry看来，除了硬件上确实有制约的产品使用像素化的设计可以掩盖这种不足以外，想要耍酷的地方也可以尝试，甚至跳出屏幕限制也会有意想不到的效果。“有些地方像素化不常见、不流行并不代表它不合适，有机会都值得尝试。”

作者 | 李叶萌

编辑 | 张自灵、王师境