每个人心中都有一座山(远山笔搁诞生始末)
从一幅画到一个想法,从一个想法到一个设计,从一个设计到一件作品,从一件作品诉说一个故事。

《远山笔搁》的灵感来自元代画家黄公望的名作《富春山居图》。画中平缓起伏的山峦给我留下了深刻的印象。于是萌发了想法:以画中的山峦为元素设计一个作品。
经过构思之后,决定设计一个山形的笔搁。笔搁也叫笔架,主要在书法书写中摆放毛笔的,当然也可以摆放钢笔或者绘画用笔。
构思阶段的草图(当时画了很多张,都找不到了,手机里能找到的唯一手稿)。利用形态表达出山势平缓,山峦前后重叠的空间感。


在纸上实在难以描绘出我想要的那种空间层次感。于是拿起手边的超轻粘土,手工捏出想要的形态。山峦如何互相重叠,穿插,都可以快速的表达出来。


形态基本确定之后,进行三维建模。建模起初很艰难,总是没办法建出想要的效果。前前后后调整了十几次,才最终完成建模。

接着用软件渲染出效果图。一般国内做设计做到这一步就算完成了。不过这并不是产品设计最终的一步,也没有达到我想要的目的。下一步就是让它从二维变成立体的,可以触摸的。

于是通过3D打印技术将模型打印出来。这下设计变成了实物模型,当设计从图片变成实物的状态的时候,给人的感受还是很不一样的。实物模型可以帮助验证设计,及时调整不足之处。
设计之初想用的材料是陶瓷。陶瓷有天生的亲和力,温润柔和。于是我又萌发了更大胆的想法,将设计落地。


说走就走,买了张车票,来到了千年瓷都景德镇。开始了奇妙的造物之旅。
上图概括的描述了远山笔搁的制作过程,但实际的操作就更加复杂与麻烦了。陶瓷是种神奇的材料,一切都来自大自然。同时也是时间的艺术,时间将尘土变得晶莹剔透。制作过程中,记得最深刻的一句话,当地师傅说:做陶瓷急不来的,要有耐心才行。其实仔细想想,做任何事情都急不来,只有用心慢慢打磨,才可以把一件事情做好。





不同釉料烧制出不同的表面效果,即使是同一种釉料,烧制出的效果依然不尽相同。有种“文章本天成,妙手偶得之。”的感觉。

看书的时候发掘的新功能:可以当镇纸用。



白色系,洁白无瑕。

每个人心中都有一座山···
至此,关于从一幅画到一个落地的设计作品的故事就告一段落了。不过设计在继续,故事也还在继续,相信未来还会有更棒的故事可以分享!同时也很乐意和感兴趣的小伙伴们交流关于设计的点滴,学无止境!






































