芬蘭觀點 -- 與設計大師心靈的對話

在地球上創造一個天堂是設計師的任務。----「芬蘭平面設計十人談」

翻開扉頁寫了這句話，讓我想繼續看下去。

這本書訪談了當代活躍在芬蘭的十位創作人及設計教育者，對於這個位屬地域廣闊的北歐國家，我好奇他們的身處環境所孕育出的設計美學，是國際性還是地區性？作者訪談了十個人，跨越的領域也很廣，並不能單從設計方面來談，所以我想來聊聊這本書。

手繪大師 -- 埃爾克•布榮 Erik Bruun

即便是面對一個嚴肅的主題，

我也常常用一種玩樂的方式來表達，

這使我處理很多事情很輕鬆。

我對平面設計不只是愛好，

而是沈溺于其中。 ---------  Erik Bruun

 

Erik Bruun是芬蘭老一輩的平面設計大師之一 (1926出生於Vyborg)，老派的設計作風都擅長手繪，算是芬蘭國寶級的人物，以上的話語中看得出Erik Bruun的熱情，一件設計作品要想帶給人快樂，設計師應該首先有快樂的心態。

 

記得我多年前對學生的一場演講，有位同學問我，平時我都如何面對設計工作？

我的回答：是「遊戲」，我把每一個新的設計工作都當作是不一樣的遊戲，用愉快的心情去完成這個設計，終究設計這行是自己選的職志，就放鬆心情完成它，回頭想想這遊戲我也玩了30餘年。

Erik Bruun

永遠的思想者 -- 卡里•碧波 Kari Piippo

在觀摩大師作品時，我們常常會感嘆，他們怎麼能在有限的時間內創作出如此多量的作品？其實任何作品都不是無源之水，無本之木，大師們只不過比常人更擅於發現罷了，即所謂〝生活中不是缺少美，而是缺少發現〞。Kari Piippo就是特別擅長從自己的速寫中〝發現〞優秀作品。

 

平日植物的速寫，後來被Kari Piippo 描繪成500年後的美國形象海報，建築工地的速寫，後來發展成為東京城市面貌。

Kari Piippo

設計與經營并重的設計人 -- 艾薩‧奥雅拉 Esa Ojala

在1995芬蘭赫爾辛基海報雙年展的得獎作品集上，我就看到此作品，閱讀「芬蘭平面設計十人談」後，讓我更敬重艾薩先生，他充滿旺盛的創作力及在公司的經營管理上，都有傑出的成就，常有人提到「創意人較難管理」的論調，自身為創意及管理雙軌的設計人，也常有此困惑，往往在商業的設計中要解決的不是創意問題，而對外是客户問題，內部是執行的問題，如未能掌控問題的核心，那將製造出另一個問題，艾薩先生說：「當我在辦公室工作的時候，我不得不同時做很多事，只有在我離開這種環境，決定參加競賽時，腦子才能騰出那麼一點點空間。」這些話道出了現在設計經營者的心底話。

Esa Ojala