banner中绚丽效果的制作（一）铺垫

我是从纯绘画转设计的人。

所以当中明显感觉两种工作的巨大差异。虽然这被许多不懂的人混淆。

我依旧是热爱绘画，但是设计更加广阔。无论从看待问题的视角，还是做事的方式方法。这当然是好事。

多尝试不会有错的，多学的本领也是自己的。

但我终究画不进去，我不能完全扎入绘画的世界，因为绘画是对这自己内心说话。而我还有着一颗浮躁的心，设计显然更适合自己。当然生计是一方面。更多的目的是为了自己的成长。

anyway自己就不多说啦，下面我要说一下这段时间感受到的绘画与设计的巨大差别。

1/绘画时注重结构/光影/空间/透视/等知识的感受把控。强调尊重学习自然，把自然显示最大程度的还原是终极目的。锻炼的是自己的观察力，以及耐心。还有对空间现实事物的感受力。

这种能力可以让你在设计时注重更多视觉上的深度，也就是丰富性，透过绘画，你就能理解，在一个好的设计当中，如何让简单的画面通过添加纹理，添加渐变，增加图片区块的纹理，等技巧丰富画面。拥有这种能力绝对能让你在设计的表现上大大加分。

设计的目的是为内容服务，一切视觉元素根本的目的是服务内容。这就需要设计师拥有敏锐的判断力。深思熟虑，学会思考。条理已经逻辑性。这方面在绘画的领域简直是瞎扯淡。。嗯是的所以我们这群画画的人要想转也是得费很大的力气啊。

当然绘画的人不见得都是逻辑条理性不行，可是绝大部分普通人想要学好一样就不错了，我就是普通人之一，平平凡凡，前半载日子扎根在绘画的海洋中，以至忽略各种生存于社会中的种种能力，沟通，行动，办事，等等普通的事情。不得不承认绘画一部分对于自己是逃避现实。所以从学校毕业后，在社会上各种受挫，玻璃心等等，不过成长总要经历的，现在回过头来，才能明白当时的自己那么苦闷，完全是内心的格局比较小。

而设计不同，磨练人的内心，不断的沟通，反复修改，磨练脾气，总要绕一下弯路才能懂得在工作中同事想要的目的是什么。

2/工具使用的差别，绘画使用的最多就我自己来说还是PS，可是除了简单的画笔工具，ps那么多强大的功能我都不懂，每天看着也是很纠结的。以前的自己巴不得一口气吃大象，好像会用ps画画就会了ps一样。too young too simple啊！所以，这直接导致我自学设计无比艰难痛苦···刚入门的时候。因为抱有在工作中习得一身本领的想法，不知天高地后的投设计师的职位，最终发现自己的工作效率低到不可思议，同样的效果，绘画做出要比使用软件本身花费的时间长。而那时的我真的不懂如何运用设计软件，遭来的结果就是，上司的臭骂，以及觉得自己好没用·····每天面对工作压力，下班后再自学的日子真的很辛苦。在公司呆了半年后，透过朋友的教唆，我下定决心辞职，报达内培训班学习ui设计，（当然这代价是大的，但这些必要的学习，为你以后的自学打下了基础，我这不是打广告，但报班学习真的是一件改变自己人生机会的选择）

真正系统得学习了软件操作技法后，才懂得一些技巧能力可以有多种方式变通到工作中。设计为了准确，高效，必须熟练掌握急促的软件应用。并不是手中握着画笔随性而来的涂抹。不断反复的联系，逐渐掌握软件是进行设计的基础。其次就是设计的理论，形状的对比，点线面的布局，留白技法理念，等等平面理论知识的掌握理解。在这里我的知识还是有所欠缺，可是绘画的功底让我能非常迅速的理解并运用。

所以在设计中我倾向于制作利用华丽背景衬托文字的设计稿。

今天先写到这里，之后我会再更新，分享设计中的小技巧。

再附上一张最近手痒临摹艾伦.李的公举，最爱这种古典风格的绘画了~我知道我画的只是一般般，太久不画画手是会生哟.