梁景红：透过色彩看设计
梁景红 色彩设计研究者/设计师
设计师简介：
梁景红 色彩设计研究者/设计师
站酷主页：http://relen.zcool.com.cn/
对色彩有独到见解，主张设计师运用理性思维进行色彩设计，已出版10本色彩与设计图书。曾受邀为创新工厂、百度、新浪、人人网、大众点评、中国电信、优米网、返利网、元洲装饰、富图宝等企业举办演讲，为UPA用户体验国际大会、UXWeek、Hiued等行业峰会主讲色彩工作坊。曾任大学生广告节“台湾时报金犊奖”评委。最新著作《梁景红谈色彩设计法则》，阐述了色彩平衡、色彩聚焦、色彩同频在视觉中的规律性和应用性。
站酷网：什么契机使您投入到对色彩设计的研究探索中？
梁景红：设计师出身的我一直都对色彩很喜爱，不过用设计师视角看待色彩与抛开设计师身份观察色彩、探索色彩的差异很大。从编写《写给大家看的色彩书》这套书开始，我慢慢开始了理性探索色彩设计。
站酷网：听说您从21岁就开始写作了，什么理由使您多年来坚持写作？
梁景红：2001年我开始写作，当时国内出版市场没有关于“网页视觉设计”的书籍，外版引进的书也没有，大家都处在关心HTML/CSS怎么用的阶段。《电脑报》的虫虫编辑很前卫，约我写“网页设计怎么做才好看”的专栏。发表几期之后，被西安科技大学出版社邀请写成书，从此开始写作。
与做设计不同，写书是一个更好地能够梳理自己的方式，而且通过出版能和更多的人分享、交流。坚持写作是因为我特别喜欢抛开变化的“术”而观察“道”是什么样子，也想把自己思考研究的收获与更多的人一起交流，想写更多如《梁景红谈：色彩设计法则》，这样表达自己原创观点，展现自己的视觉理论的书。
站酷网：除了写书，您还在各地进行很多演讲和分享。您是什么时候开始演讲的？演讲经历为您带来了怎样的改变？
梁景红：我是写了7本书后才开始演讲的，演讲也是被人邀请了多次的情况下开始的，比较慎重。
第一场演讲是在李开复先生的北京创新工场，当时有来自微软、雅虎、新浪、搜狐、腾讯、IBM、红软和百度等国内一线互联网公司的职业设计师以实名申请的方式报名。我第一次演讲，而且面对这么多优秀的设计师，非常紧张，但最终我还是在200人面前演讲了4个小时。虽说事后反映还挺好，但公开演讲真不是件容易的事情，对于一个内向的设计师而言，这是一个巨大的挑战。第一场演讲过后，我以不同的主题，在全国各地进行了多次不同规模的演讲，尝试了多种演讲方式。对待每一场演讲，我对自己的要求都是必须发表“干货”，理论总结要有高度，还能应用广泛，这也刺激了我要不断发表新东西。正因为如此，我才获得了行业国际高端峰会的工作坊主讲人的资格。
我之所以要不断地演讲，还有一个重要的原因，是想跟大家多交流。做任何事情都不能闭门造车，写书尤其是这样，通过演讲与大家交流，能够验证我的观点是否有普遍性、独特性、完整性、体系性等，更能验证是否具有应用性。就好比“色彩构成”的理论内容大家都知道，但是怎么才能更好地适用于各种设计，则是另外一回事，大家都在摸索自己的方法，总结自己的经验。在准备讲稿与演讲过程中，经历了发表观点-交流-验证-改进-再交流-再验证的过程，然后再写作出版，进一步与大家探讨。
站酷网：演讲中会有不少设计师与您直面交流，他们关于色彩最大的困惑是哪些呢？
梁景红：演讲中遇到的设计师是形形色色的，收集到的问题是各式各样的。完全没有经验的人，问的问题天马行空，与具体工作并无太大关系。
设计经验不多的人，问题集中在怎么才能做出一个合理的作品来。他们可能缺乏理性思维，更愿意凭感性直觉来决定色彩，案例背景分析不清晰，不考虑用色彩做设计的道理，只考虑好看不好看，导致他们往往被上司、客户牵着鼻子走。找不到色彩设计的门道，就谈不上做出很有特色的作品。
一部分有经验的设计师希望找到色彩设计的理论根据，使自己的作品更有说服力。与外界沟通时，让对方认可自己的设计观点。但这其中也有一部分人，从业时间长了，有了套路，反而也缺乏思考了，再加上可能基础不扎实，很难突破自己的固定模式。
其实各种情况都会导致设计师卡在瓶颈上，一卡很多年。我个人认为应该先从理论上改变对色彩设计的认知，进而通过实践去寻找突破口，提高色彩敏感度，那么色彩控制力和创造力也会提高。
站酷网：您提出“色彩设计不等于配色”，大家对色彩设计的理解有何误区？
梁景红：色彩设计不等于配色。色彩设计是“色彩学+设计学”两个学科的交叉点。
好的色彩搭配不见得做出来好设计。好设计一定具备好的色彩关系。视觉逻辑、信息表述在商业设计中更为重要，如果只是单纯地考虑色彩搭配美不美，对于设计而言是不够的。
色彩是依附于物体的。在画面中的任何一个元素都可以理解成一个物体，如文字、线条、图像、造型和留白处其实都是由色彩构成的。色彩就是设计的地基，与文字、图像等不是平级关系。扩展到三维空间，则可以看成色彩建立了我们的整个视觉世界。通过调整色彩比例、搭配、尺度、节奏和色彩感受等可以解决任何视觉问题。
站酷网：很多人认为色彩很感性，而您提出了理性思考色彩，怎么理解？
梁景红：我们不可能对着每个观者解释这个作品表达的是什么。我们看不到观者，也不可能和他们直接对话。观者只能通过视觉所触及的一切信息进行解读。也就是说，设计的存在是为了传达创作者的观点和商业（或个人）信息，那么色彩作为设计的基础视觉元素，怎么可能完全感性呢？
画面中出现的任何信息（包括色彩信息）必须有其存在的价值，没有价值的信息则会造成了观者解读主题的障碍。纯感性的设计过程绝对有所欠缺，纯感性的色彩设计一定会出现不足。
色彩其实是理性中的感性，并非是完全理性或完全感性的。契合主题设计的过程要理性思维，之后会有无数个感性选择的机会。
站酷网：你的“色彩设计法则”与现有的一些色彩理论相比，有何特别之处？
梁景红：在传统的色彩构成学科与设计学科的色彩运用之间存在着断层，很多人学过色彩构成，也知道色立体、色相环、色彩情感、对比和混合等知识，但还是处理不好设计中的色彩。我主要针对色彩在设计中的应用进行探索。
从当前已出版的国内外色彩设计书籍、国内学术论文来看，不论是日本、美国、韩国、英国，还是咱们中国，都在以色立体、色相环为核心来进行色彩教育。色相环本身没有问题，但我认为以此为核心，并不是从设计需求出发的思考。所以我倾向于以现有的开放性材料作为起点，探索色彩、心理、情感、情绪、记忆、商业、文化现象、历史、生理、行为、艺术和设计等多个领域，融会贯通后发现与总结具有规律性的视觉逻辑，最终让这些极具价值的“干货”迅速、高效地指导实践，提升设计师的色彩能力，这是我在做的事情。
站酷网：色彩与很多领域都有密切关系，跨领域研究给您带来什么难度？
梁景红：我曾拟过一个关于“色彩设计与视觉世界的关系”的课题，结果终稿里涉及了记忆学、情绪学、行为、心理、营销、感知、品牌等多个角度。色彩真的与太多领域都有密切关系，全面研究色彩穷其一生也是不够用的！
但是，跨领域是必须的，真正想要发现不一样的视角和确立更有价值的观点，则必须通过跨领域研究，把融会贯通多个角度的内容汇集起来，才能更加有意思。
打个比方，当视野所见范围很小，在地图上只看得到“目的地”时，根本没有方向感。看到的“地图”面积越大，则更清楚目的地的位置，找到“路线”去往目的地。
对我来说，色彩设计就是“目的地”。色彩学+设计学是核心“地图”，探索交叉地带可以扩大“地图”面积，对色彩、设计的认识提升了，可以找到更多规律与结论。最终所发表的工作法、工作思路和法则等就是我所说的“路线”图了。
站酷网：国内理论研究原创环境如何，您怎么看待这个问题？
梁景红：国内外在研究环境上、支持力度上的差异很大。在美国就是一个非常良性的循环。他们的研究者拥有更多基础材料，完备的公共资料系统方便查阅，社会版权意识好，法律意识健全，出版后还可以向全世界输出版权，所以专家、作家的收入非常好。这使他们有更多的时间、精力和意愿去做更多的研究和探索。
反观国内大多文章都在东摘西抄，不肯付出、无验证、无版权意识。甚至有些图书、论文也是如此。整个大环境也造成了图书行业的不良性竞争，作者收入低。
其实，每个原创的成果都是来之不易的。比如我在完善一个课题研究的过程，经常半夜里醒来，记下来睡迷糊时对一些遗漏之处的思考。早期还曾为了更多的交流自费飞机出行去做免费演讲。演讲时间过长时，胳膊都抬不起来，还有短暂失忆的经历。我花很多精力收集大家的问题，再分类整理，深入研究，这些也都是在没有研究经费和企业背景支持的情况下进行的，相关的大量草稿和多个版本的理论原型演化过程我都保留着，这对我来说是很大的财富。
我经常会遇到书中的内容被抄袭成网络文章的事情，其实如果能够保留理论的完整性，而不是打碎知识点改个名字说是自己原创的，并且标明出处，引用内容应该是可以的。大家真诚交流，各自提出见解，百家争鸣，才会有更多的人愿意做原创研究！
站酷网：互联网上有很多配色工具与色卡，它们能给设计师带来帮助吗？
梁景红：有人问过我，色彩能不能套用模式，保证正确。要是那样行得通的话，设计师就都失业了吧！不培养设计师也可以啊，外行套用也能成立。一方面，色彩是富有细腻情感的，拥有无数种答案，机器无法代替人脑。另一方面，我们对创意产业人才的培养更加重视了，也说明不会有这样的模式。
色卡和图片均是提供灵感的方式。好色卡不等于好设计。设计过程中，每次遇到的信息、造型、题材和主题等各方面问题都是不同的。想真正成为一个“棒棒哒”设计师，恐怕依赖这些东西是不行的。
站酷网：做好色彩设计是不是必须要有天份，有没有捷径可以走？
梁景红：要具备天份，但色彩感觉通过后天努力是可以提高的。
俗话说10,000个小时成就一个高手。首先我们要正视天生的起点不同，也不必抱怨，然后通过更多努力换取更好的成果就可以了。有一些捷径可循，比如遇到好的理论体系，好的课程或书籍，有好的指导，都可以缩短这个时间。
站酷网：色彩训练从哪几个方面入手，您有什么建议？
梁景红：设计师需要提高色彩敏感度，然后通过感知训练、联想训练、设计训练和题材训练等进行练习，提升会很快的。
从学习者的发展过程看，最好先有个系统认识，有了视觉逻辑的方向感，才可以更明白临摹和训练的价值。系统学习像是在脑中存放“一个高高的架子”，通过训练不断地“往架子中放置物品”，最终形成一个具有高度的体系结构，这种成长速度更快。
如果只是获取零散的信息，就好像“把捡回来的物品摊在地上”，依靠自己的力量，经过很长时间可能也无法建立起色彩与设计的逻辑构架，理论高度没有，创作的天花板低，就容易遇到各种瓶颈。
拥有天份的人实际上是天生具备“一个装了部分物品的架子”而已，还需要通过后天的努力，使“架子更结实，物品更多”。
站酷网：从设计师、畅销书作者到色彩设计研究者、讲师与色彩顾问，谈谈您的跨职业发展之路，给设计师职业规划提点建议吧！
梁景红：我做过设计师、设计总监、自由设计师，创办过设计工作室，出版过合著插画集。我做过电视台栏目片头制作的导演和创意总监。编写了专栏，出版了专业图书，编写过Adobe官方标准教材。这些经历不算怎么厉害，甚至已不出现在我的最新版的作者简介中了（笑）。体验这些是在25岁之前，这也让我很快发现我最喜欢色彩与设计视觉逻辑的钻研。
关于色彩，我也很喜欢如色彩与情绪、色彩与音乐等课题，在《中国国家地理》杂志受访时谈过“色彩与欲望”，在《女友亲子》上发表过色彩启蒙的文章。探索这些，也证明了另外一件事——不做“杂家”，我研究色彩的核心是色彩与设计。
总之，关于职业发展大家还是要尽早体验，尽早明确目标。然后注意这几点：
（1）与上一个专业不能太远，让经验更好地叠加；
（2）积累跨界用到的人脉资源。或者在专业上努力，让别人找你；
（3）跨界并不只是增加了宽度，寻找跨专业的组合闪光点，增加深度；
（4）与杂家不同，思想内核要只有一个，职业表现形式可以多样。
站酷网：近期有什么规划吗？
梁景红：目前《梁景红谈：色彩设计法则》只出版了一本书，之后还要继续完成其他的几本书，这可能需要几年时间，等待发表的色彩内容还有很多。期待的色彩设计课程在站酷子品牌“高高手”上线。
站酷网：您是怎么看待站酷的？对酷友有什么想说的？
梁景红：我很早就认识站酷的创始人，很熟悉站酷的每一步发展过程，站酷的特别之处是很好地帮助了中国原创设计师展示自己，也让大家能与更多同行交流。虽然我已经发了文章，但我还是觉得来得太晚啦~我以后会不定期再多写一些自己的认识和体会。当然特别希望得到大家的支持和鼓励，希望在站酷与大家相互学习，共同进步。总之，我想与大家一起交流哦~
梁景红站酷高高手公开课：
