Roywang：你相信光吗？
北京/设计爱好者/1年前/8191浏览
版权
Roywang：你相信光吗？
看见光
Roywang
（中文名 王思博），作为中国光绘艺术领域的佼佼者，有着众多光鲜的Title：全球唯一创下三次吉尼斯世界纪录的光绘艺术家、被CGTN誉为“中国光绘第一人”、世界光绘联盟（LPWA）顾问及中国代表等。但在接触光绘艺术前，他曾是一名职业橄榄球运动员。中国农业大学在校期间，身材健硕、体型高大的Roywang以绝对的天赋优势入选了橄榄球国家队，并连续四年代表中国国家橄榄球队出征国际赛场。2009年，大学毕业的他只身一人前往东京，顺利与日本一家职业橄榄球俱乐部签约，成为签约日本顶级橄榄球联赛的第二位中国人，届时，他正式开启了自己的橄榄球职业生涯。
三年职业球员的系统训练让Roywang成长迅猛，与此同时，也给他带来了不可逆的身体损伤。2012年的某一天，他感到手麻、脊背麻，随之出现无法直线行走、不自觉的手部抖动等症状，最终，Roywang被诊断为严重的脊髓型脊椎病。“它像恶魔一样摧毁了我的体育生涯，主治医生明确告诉我即使手术成功，我也无法再回到赛场。”带着这个“噩耗”，他开始了长达6小时的手术，术后，Roywang在病床上躺了整整10天， 随后经历了10个月的康复训练，从走路开始慢慢修复受损神经。“鬼知道我经历了些什么才从这样的打击中走出来，”就在Roywang经历苦难时，光，出现了。他补充道：“每当夜幕降临，我就提着LED灯到花园里，用光作画，让自己放松，是光，在那段黑暗的日子里一直陪着我；是光绘艺术，给了我新的生活和方向，它像一位来自未来的朋友，向我递出了橄榄枝，让我坚信即使与曾经热爱的橄榄球告别，未来依然值得期待。”
相信光
“人生不止赛场，若世界暗淡无光，就自己照亮前方。”
拨开 “迷雾”的Roywang发出了这样的感慨。
Current Time 0:00
/
Duration Time 0:00
Progress: NaN%
Playback Rate
1.00x
从有限的球场到无限的天地空间，Roywang的“战场”更大也更难攻克了。光绘，顾名思义，是以光的绘画为创作手段的摄影作品。利用相机长曝光模式拍摄光源的移动轨迹，创作者可以充分发挥创造力，在三维空间中用光画出任意图像。光绘艺术最大的难点是要在全黑的环境下凭空绘制，没有实体画布，它需要创作者有很强的空间记忆力和肌肉耐力；同时能对创作的环境、定位、曝光精准把控，以及成百上千次的模拟演练。对非科班出身的Roywang而言，这些并非易事：“光绘艺术和体育运动一样，初级阶段练基本功靠的就是熟能生巧、量变到质变。刚开始，简单图形我都要画上几十甚至上百次，十几年过去了，现在一两次就可以完成预期效果了。”
镜头前的完美表达，除了靠幕后无数次的演练，更重要和关键的是「热爱」。橄榄球职业阶段，Roywang在工作之余喜欢上了摄影，常拍一些车轨和星轨主题的照片。“2010年，我在网上搜索拍摄夜景技巧的时候，偶然发现1945年LIFE杂志上刊登过毕加索拍摄的光绘作品，这条消息让我莫名感到喜悦，当天晚上我就买来小手电开始画起来。我发现光绘没有想象中那么简单，经过反复练习，我拍出了一些入门级光绘照片，”Roywang回忆道。
2010年-2012年间，Roywang用业余时间完成了不少光绘摄影作品，作为兴趣爱好，他积极与国外光绘艺术家交流和学习，“那时我的风格更西式，追求的是自由而夸张的视觉表达，”Roywang说。 “这期间发生了一件很重要的事——光绘艺术在国内首次破圈亮相。”
2012年6月，正值《超凡蜘蛛侠》在日本热映，悬念重生的剧情、电光火石般的视觉特效让观影后的Roywang热血沸腾，激发了他强烈的创作欲望。1个月后，几经失败尝试的他终于在堂吉柯德（日本的连锁便利店）找到了适合拍摄光绘蜘蛛侠身上纹路的光绘棒。“这个光绘棒不是什么神奇的道具，只是小朋友的玩具。它有独特的红蓝两色，可以渐变和常亮。清晰排列的LED灯带、条状纹路的外层硬塑料袋，这两个特征恰巧就是我要找的理想光源，”Roywang说。
与观影时隔两个月，2012年8月24日晚，Roywang带好道具前往公寓附近的公园拍摄。路人眼中，他是个拿着儿童玩具在黑夜中手舞足蹈的“怪人”，一遍又一遍，不知在搞什么名堂。“我也记不清试了多少次，直到「蜘蛛侠」的身影渐渐呈现出来，这让我兴奋不已，”12年后，他依然对这段经历记忆犹新。
Roywang迫不及待的把作品发布到网络平台，一个小时后，他无比期待的点开作品，但并没有看到预想的火爆场面。“我很强烈的预感到它会火，但当我看到点赞数和阅读数都是0的时候，心里有点小失落。我知道当时的光绘艺术在国内并未普及，很多人不太了解它的创作难度，‘这绝对是PS ’是网友对光绘艺术的普遍认知。”给自己打了气、做了心理建设，Roywang怏怏睡去。
事实证明，Roywang预感的没错，“掌声”虽迟但到，经历一晚的发酵，这组《光绘蜘蛛侠》真的火了！原因很简单，《超凡蜘蛛侠》中国上映时间是8月26日，他上传了蜘蛛侠光绘作品刚好在这段时间，热门IP、全新的艺术形式加上刚刚好的发布时间，Roywang的光绘艺术一炮而红。成功破圈的他又给《光绘蜘蛛侠》拍了续集——《漫威英雄游北京》系列光绘作品。
短短几天，微博热搜、上百家媒体报道把“光绘艺术”推到大众面前，但瞬间蹿红并没让Roywang头脑发热，反而迫使他开始思考，自己到底要通过光绘艺术表达什么。几番思考过后，他决定做「光绘中国风」系列，“我尝试着和中国风结合，「龙」是我首先锁定的元素，因为它是中国最具代表性的图腾纹样。于是我花了很长时间凭空画龙。”就这样，Roywang的「光绘中国风」缓缓拉开了序幕。
2013年，Roywang因伤退役回国，做过大学老师，去科技公司做过品牌经理。直到2019年，他辞掉工作，以新行社内容合伙人的身份正式开启了光绘艺术的职业化道路。“有人说，千万别把爱好当作事业，因为工作会毁了它。但我想说，热爱可抵岁月漫长，爱好与事业并不矛盾，因为真正能爱上一件事的人，早就把它当作人生中的事业来做了。光绘艺术于我而言就是这样的存在，每次创作都是独一无二、充满期待、给我带来无限快乐和喜悦的，”Roywang说。
成为光
龙是中华民族的象征，寓意着吉祥、权利、成功和好运，也是Roywang情有独钟的创作元素。为了完美呈现龙的形态和神韵，他和团队投入了大量时间和精力不断沉淀和完善。经过不懈努力，2018年8月1日晚，Roywang收获了自己的首个 “吉尼斯世界纪录”。10位创作者、用时7分钟、670多平方米创作空间，在无数路人的见证下，这幅《龙舞中国》光绘作品成功创下当时“世界最大光绘图案”的吉尼斯纪录。当晚的王府井大街异常兴奋，因见证这只栩栩如生的金色巨龙从无到有，也因沉浸式体验了光绘这种全新艺术形式带来的魔幻和震撼。这件「前无古人」的光绘作品在当时引发了强烈反响，并被媒体誉为“东西方艺术结合的杰作”。
然而，这一世界纪录并未保持太久，2021年，时隔三年，Roywang突破自我、拿下了自己的第二个“吉尼斯世界纪录”。这次的创作空间距离上次翻了近4番，共计2021平米，并首次采用人车共创完成，且首次实现了全球直播。“《光之天籁》的难点在于人和汽车的配合，为此，我们做了汽车灯光改造，让车体本身成为一道光源，借汽车加速和运行之力，在2021平米的巨型'画布'上尽情创作。另外一个难点是全球直播，这意味着创作只此一次，为此，我和团队筹备了3天3夜。虽然它是迄今为止难度最大的一次光绘创作，但所有人对结果都很满意，《光之天籁》再度刷新全球最大光绘吉尼斯世界纪录，并成为光绘艺术史上的经典之作。”Roywang说。
2023年，360人同时绘制、耗时3分16秒，新的“吉尼斯世界纪录”再一次诞生了。前两次都是以创作面积最大取胜，第三次，Roywang选择挑战世界首个“最多人同时光绘”的吉尼斯世界纪录。“《光绘醒狮》是他联合广州技师学院360位共青团员共同完成的，在保证中心光绘图案清晰的情况下，确保每位参与者的绘制都准确、有效是最大的难点。“白天我们忙着定位，晚上带着下晚自习的同学们演练，虽然需要他们完成的仅仅是简单的五角星，但其实它并不容易，需要每一个人都非常准确的在胸前或者头顶绘制，360人同时进行。至今我都记得那个震撼场面，能和这么多同学一起完成创作是我的荣幸，也很感谢那些为这个项目努力过的同学和老师们。”Roywang感慨万分。
没有白走的路，每一步都算数。7年的体育生涯造就了Roywang强大的肌肉耐力、锻造了他顽强拼搏不服输的协作凝聚力，也成就了他在光绘艺术领域的一次次突破和蜕变。让我们走进对谈，倾听Roywang如何用光绘艺术让中国传统瑰宝们“亮起来”、“动起来”、“活起来”、“火起来”！
对话
站酷网：台上⼀分钟，台下⼗年功。尤其适⽤于光绘这种即时艺术创作，创作前的准备⼯作通常包含哪些步骤？哪个步骤是最具挑战的？为什么？
Roywang：因为光绘艺术的即时创作特质，我常常收到品牌方发来的光绘表演邀请，现场表演意味着只有一次机会，所以它对基本功的要求很高，也非常考验凭空绘画能力和现场应变能力。平时没有工作的时候，我会背上OM-1 Mark2相机开启夜晚扫街模式。碰到好的风景，我就马上开始在脑袋里开启创作模式、“打草稿”，然后选点位、固定三脚架和相机、设置参数，最后进行光源测试，确保光源亮度始终比背景亮就可以开始光绘创作了。空间作画不同于纸上绘画，看不到过程，只能通过短暂的光影停留配合肢体肌肉记忆力来达到定位效果，空间记忆力和肌肉记忆力的配合下，用简单的光源完成复杂的图形作品，就是光绘艺术最传统且最难的创作手法——Freehands自由绘画法。
站酷网：迄今为⽌，让你印象最深刻的⼀次创作是什么？给我们分享⼀下这次创作经历吧。
Roywang：应该是2021年与日产天籁联合创作《光之天籁》的那次经历， 2021平米的巨型作画空间、全球首次光绘艺术直播、把汽车改装成光源作为“绘画工具”，车手怎么操纵汽车和光绘艺术家打配合，这些问题无论对个人还是团队而言，都是极大的挑战。我们在雁栖湖会议中心的广场上筹备预演了近四天，反复规划、预演和流程打磨，每个参与项目的人都付出了很多。时隔多年，我依旧记得当天的情形和感受。活动当天，每个人都等着验证官挑战开始的号令，那种感觉把我拉回了曾经的橄榄球赛场，开球前，每一个人都屏住呼吸，心中默念“必赢，绝不退缩”，那种紧张、刺激又充满期待的状态又回来了，最终，团队表现的非常完美。我们把最大光绘图案面积提升到2021平方米，而且也不是只追求最大，而是加了很多全新的挑战，直播、人车共创、全新的图案元素，我们就要做独一无二的存在，我们创造的纪录要充满正能量且带有中国艺术特色。2018年的《龙舞北京》、2021年的《光之天籁》、2023年的《粤绘醒狮》百人共创，再到2024年刚刚在迪拜完成6000平米人车共创《迪拜天际线中国龙》，这些创作经历都带有强烈的文化输出属性，而我们的目标，就是让中华文化光耀世界。
站酷网：最难的⼀次光绘创作经历是什么？它最⼤的难点是什么？这次经历给你留下了什么宝贵经验？
Roywang：2023年下半年，我收到积家总部发起的Made of Makers名家造艺计划邀请，音乐人、设计师、艺术家，积家希望借各方艺术之力赋能高精腕表，作为受邀的首个中国艺术家，龙图腾成为我的首选向。这次创作是全新的挑战，与我擅长的大型光绘不同，这次要做的是最小光绘作品，在微缩的高精制表盘上创作，首先要把厘米级的光源灯头换成0.5毫米的LED灯头，除此之外还要为小“画布”重新训练肌肉记忆，用极细的光源绘制复杂图形。我测试了很多遍，为表盘、19世纪怀表、Reverso双面腕表分别定制了不同的中国龙图腾，还特意制作了对应的微型光源和小型光球装置。延续此次创作，2024年初我们前往瑞士汝拉山谷积家工坊，我们做了首支中国龙主题光绘定格动画，动画呈现的是“一条东方巨龙从天而降，环顾百年工坊后与积家Reverso经典双面腕表融于一体”的故事情节。每秒动画需要12张光绘画面，且张张不同，画面数量多是第一大挑战；龙要动起来就要上下浮动，且在移动过程中，龙的形态需要延续、长度比例又不能变化太多，这对肌肉记忆的“存储空间”有了更高的要求。
5月底在积家迪拜展的现场，我看到自己为积家创作的三张作品及那支中国龙定格动画，有种很自豪的感觉，很开心能通过自己的努力让「中国风」的光绘艺术作品在国际舞台绽放。
站酷网：2024年是⻰年，你“画”了很多「⻰」，每次创作都有不同的故事，给我们简单分享一段创作经历吧。
Current Time 0:00
/
Duration Time 0:00
Progress: NaN%
Playback Rate
1.00x
Roywang：我画过很多龙，2024年是龙年，我想做点不一样的，于是策划了《龙腾四海》光绘艺术创作计划，希望把光绘龙图腾带到全球各地。积家展览后，我们联合广汽国际在迪拜最美天际线Dubai D3 walk Skyline view创作了阿拉伯文与中国龙相结合的光绘巨幅艺术作品，它是继2021年吉尼斯记录后的第二次人车共创，作品面积是吉尼斯纪录的3倍，共计6000平米。只见一条东方巨龙昂首前行，身披阿拉伯书法纹样，在迪拜最美天际线下熠熠生辉。这是一次充满创意的融合，是阿拉伯文化与中华文明的文化碰撞，也是中阿建交40周年的见证。
站酷网：据你了解，本⼟与国际光绘艺术圈对⽐看来，它们各⾃在经历哪些不同的阶段？你认为本⼟光绘艺术发展中的不⾜有哪些？
Roywang：我是2010年开始光绘创作的。据我观察，2014年前，光绘艺术在国内基本属于 “懵懂阶段”，那时，很多摄影师尝试在夜晚拍摄一些长曝光照片，并将这种全新的“创意摄影”称作光绘。相比国际光绘圈，我比较熟悉的德国光绘团队Lichtfaktor在2005年就已经开始全球商业化， 并且已经完成了很多IT/3C和汽车品牌的商业合作案例。
就我自身经历而言，2015-2019年成功破圈，算是“崭露头角”期，2021年开始集中式爆发，合作邀请不断，虽然遇到疫情也出现了短暂停滞，但2024年，市场回暖，我们接收到很多国际项目的合作邀请，积家作为奢侈品品牌合作的开端，是重要的节点。如今，很多中国企业出海需要打造创意事件，我们之前做过的「广汽国际GAC光绘事件」就是这样的作品。但说实话在本土创作环境下，很多光绘创意并未受到应有的保护和尊重，随之而来的往往是低廉的模仿。光绘艺术是光的艺术，它的价值在于与现实场景及品牌需求做深度融合，而不是简单暴力的效仿。很多品牌做光绘艺术首先想到Roywang也是因为我们非常尊重原创，每次创作必须是定制的、独一无二的。除了帮中国品牌出海做破圈事件，我更希望看到中国在国际光绘圈拥有一席地位，我也在为此而努力。
站酷网：未来，你有哪些想尝试的⽅向？
Roywang：不确定，我喜欢做有挑战的事，而挑战的事多数不会有太多的规划，所以一切向前看，该来的都会来，该有的都会有，“无论困难有多少，都会被战胜”这是体育精神，也是我做光绘艺术一直秉承的精神内核。
采编：姜雨雯 视觉：徐菁菁
73
Report
声明
16
Share
相关推荐
in to comment
Add emoji
喜欢TA的作品吗？喜欢就快来夸夸TA吧！
推荐素材
You may like
相关收藏夹
Log in
73Log in and synchronize recommended records
16Log in and add to My Favorites
评论Log in and comment your thoughts
分享Share