2025年，城市商业空间的叙事正在悄然革新。银川的沉浸式街景、西安的唐风新绎、郑州的中原光影实验、太原的工业美学复现——不同地域的文化根脉，正通过设计的力量，在公共空间中生长为具有当代气息的城市表情。商业街区不再仅仅是消费容器，更逐渐演变为连接情感、激发对话、传递城市精神的公共场域。在这股以“在地性”与“叙事性”为核心的趋势浪潮中，那些能够巧妙融合文化感知、空间美学与公众互动的设计实践，正在重新定义我们与城市的关系。未来，已在这些街区的晨昏光影中悄然书写。
肆墨设计立足于商业美陈领域，围绕“艺术赋能商业，创意驱动价值”的理念，汇聚了一批具有国际视野与独立审美的创意人才。团队注重从场地、人流、用户习惯到视觉表达等多维度的系统化考量，通过全链路的设计落地能力，在概念与实现之间寻找艺术性与功能性的平衡。
多年来，肆墨的业务覆盖国内多个重点城市及港澳地区，涉及商场美陈、品牌快闪空间、文旅街区更新、艺术装置定制等方向，尝试以空间为媒介，连接商业场景与公众情感。其作品曾获德国红点设计奖、美国MUSE设计奖、意大利IIDA AWARD等国际奖项认可，并与多家商业集团及品牌开展过项目合作，包括华润万象城、大悦城、华侨城、华为、柏翠咖啡、宝可梦等。
在不断的实践中，肆墨持续探索空间、艺术与商业之间的可能性，致力于在多元场景中呈现具有感染力的体验设计。
2012年，米修设计在重庆成立。至今，团队拥有约60位成员，办公空间约800平方米。多年来，团队围绕“以客户为中心”的理念，在商业美陈、建筑景观、标识制作、线下快闪店、文旅景区更新等多个领域持续探索，累计参与超过200个项目的设计与落地。
在各类行业评选中，团队曾获得华鼎奖、红星奖、陈列设计奖等认可，亦被列入TOP10创意设计机构，并具备展览设计相关资质。
米修设计注重对本土文化的梳理与转译。例如在磁器口文旅街区项目中，团队从在地的码头文化与巴渝传统建筑中汲取元素，通过当代设计语言进行融合表达。在空间规划中，兼顾游客动线的流畅性与体验的丰富性，合理设置景观节点、休憩区域与特色商铺布局。夜间灯光与背景音效的配合，进一步营造出沉浸式氛围，让街区在昼夜之间呈现不同气质，也为区域带来了更多的人文温度与互动可能。
在每一个项目中，米修设计尝试在文化、空间与人之间搭建对话，让设计成为连接记忆与现代生活的柔软媒介。
尺度设计自2018年成立，始终关注设计在商业价值重构中的作用，长期聚焦于商场美陈、品牌快闪店、街区更新、互动装置等领域。多年来，团队逐步形成从商业策划、空间设计到执行落地的完整服务模式，以需求洞察与创新转化为基础，为商业地产、文旅景区与消费品牌提供从概念到运营的系统解决方案。
团队建立了覆盖空间创意、生产制造与执行运维的服务链条，旨在实现空间营造的完整闭环。至今，已累计完成超过200个具有行业代表性的空间项目，曾参与广州天河城、武汉嘉里中心、星河COCO Park、欢乐谷、长隆度假区等空间营造，也为部分消费品牌提供过空间设计与创意支持。其作品曾获得行业相关奖项的认可。
在多年实践中，团队持续探索设计、制造与执行之间的协同，致力于推动空间营造在商业与文旅领域的应用与实践。
