这位西方设计师，居然刷新了我们对日本设计的印象？

东西方设计风格各异

融合碰撞后让人惊叹

一方水土养一方人，也造就一方文化。不同地域的环境决定了当地居民的生活方式，也由此导致了思想观念与文化性格特征的差异，而脱胎于各地文化的设计行业，自然也就拥有了迥然不同的气质。

近代以来，欧洲一直走在艺术与设计的前沿，逐渐以简约直白的设计方式引领了世界设计的主流，而日本设计则愈发重视其文化传统中古朴宁静的和风印象。当这两种风格融合起来，会碰撞出怎样的奇妙火花呢？

Ancora品牌设计

日本传统卡牌游戏

居然是西方人

设计的？

Karuta（歌留多，又称歌牌）是日本的一种传统游戏。纸牌上写有和歌，参与者听读牌人读出和歌上半句，然后尽快找到下半句对应的纸牌。

设计师被日本设计中丰富的图像与深刻的内涵所吸引，希望以现代和几何化的方式来呈现这种日式风格。在这个项目中，这位设计师原创了一套日语平假名字体，建立了一套色彩及组合模式，使每一张纸牌既清新靓丽，又妙趣横生。

让人意外的是，如此熟知日本文化又能将其巧妙融入进设计的设计师，居然是个地地道道的法国女生。比起歌牌的内容，她更关注它的趣味性，对这个项目来说，她认为基本的几何形状就已经足够完美了，所以她决定用两个圆圈和一条曲线组成基础的管道形状，然后用管道来组成文字。

日文与欧洲字体的主要区别在于线条，相比之下日语的平假名更多体现为自然流畅的手写体，因此它的线条更偏曲线一些。于是设计师试着研究了这些线条的自然流动，并将这些轨迹转化为连续统一的管道形状。

设计师做这个项目的灵感来源之一是日本的“Yokai”（妖怪），以其为主题的绘画中就有各种各样饶有趣味的形状。同时，这个项目获得2021年东京TDC奖。

融合东西方设计风格

她只靠一个圆？

总有人说西方设计师做不好东方风格设计，但这位不仅做出日本传统歌牌项目并一举夺得东京TDC大奖的法国设计师却打破了这种偏见。她是如何将截然不同的东西方风格融合碰撞，我们先来一起认识一下她！

Joséphine Grenier

约瑟芬・格雷尼尔

法国设计师

官网：https://josephinegrenier.com/

Joséphine Grenier是一位来自法国的设计师，2018年毕业于法国视觉传媒学院，获得设计和排版专业的硕士学位，随后在日本从事平面设计工作。她曾获2020年巴黎DNA设计奖及2021年东京TDC奖。

Joséphine的风格是图形化的体现。因为喜欢纯黑和宇宙白，所以偶尔会运用到作品中。另外，她的设计被认为是受欧洲风格的影响，或者是受日本风格的启发，所以她也尝试探索出能把这两者结合在一起并运用在设计中的方法。

Blooming 2021新年贺卡

在巴黎求学期间，Joséphine对日本文化产生了兴趣，并被日本设计中自然轻盈的构图和简约优雅的特质所打动，于是她在毕业后选择到日本工作，而这个拥有深厚设计传统的国家也为她的创作提供了丰厚的养分。

在日本传统族徽式的对称平衡图案的影响下，Joséphine在设计中偏好使用各种简约的几何图形，其中，圆形由于其柔和优雅的特质与丰富的象征意义，更是成为了她设计中的首选。

Joséphine设计的一些品牌LOGO

Joséphine自称为“生活在日本社会的法国灵魂”，欧洲人认为她的设计是非常日式的风格，日本人则青睐她作品中所体现的欧洲印记，所以Joséphine认为自己可能在无意之中形成了一种欧日混合风格。

Cookie union

01

根据项目氛围选择调色板

Joséphine的平面设计色彩丰富，与几何图形元素相得益彰，视觉效果十分和谐，得益于她会根据想要赋予这个项目的氛围来选择调色板。

例如Joséphine为日本传统甜品店Ohagi3设计的日历海报，这个具有传统气质的项目，更适合选择一个接近三原色的构图，加上她使用了大量圆形，一个个圆形就像一连串的太阳与月亮，象征着季节的更替，也代表了Ohagi3甜品本身的形状。

该项目系列包括4张“季节”彩色海报和12张透明海报，可以根据季节和氛围去混合叠加。

02

加入一些现代

和意料之外的元素

为了让每个项目都有其色彩个性，Joséphine总是会尝试在作品中加入一些现代的和意料之外的元素，比如在为巴黎乐队Super Future绘制的插画项目中用到了Riso印刷方式。强烈的色彩和些许“不完美”的触感、优雅利落的线条与平实大胆的色彩，都展现在这个项目设计中。

Super future音乐磁带设计

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坚持对纸质印刷品的热爱

在去年，动态设计、3D 艺术、复古质感及高饱和色彩等元素愈发流行，尽管互联网上的设计潮流瞬息万变，Joséphine仍然坚持她对纸质印刷品的热爱。

Fricote杂志设计

Magnitude 9书籍设计

Base Issue

×Joséphine

独家访谈

Base Issue是一本“从基本元素中发现新计划”的Mook，每一期以不同尺寸、不同主题的方式呈现一个被隐藏着的新计划。

作为平面设计师，Joséphine擅长将简约直白的西方艺术和传统古朴的东方印象融合碰撞，在日本传统族徽式的对称平衡图案的影响下，Joséphine在设计中偏好使用各种简约的几何图形，其中，圆形由于其柔和优雅的特质与丰富的象征意义，更是成为了她设计中的首选。日本明快多彩的浮世绘则为Joséphine的设计配色提供了灵感参考。

Frencheese品牌标识设计

要说色彩与图形的搭配，我也没有什么特定的规则，很大程度上都是靠直接观察，不过我总是会注意对比，并尝试不同的搭配来使其达到赏心悦目的效果。

Q：你如何理解日本传统设计中的几何图形？

A：要了解日本的设计，最好的方法之一可能是去了解他们的传统家族徽章，即“Kamon”。这种家徽一般是圆形的，中间是讲究对称平衡的简洁朴素的符号，黑白分明。如今这种样式在奢侈品和传统行业的企业标识中仍然十分流行。

为东京涩谷的WRAPPLE咖啡设计装饰和标识元素

Q：几何图形对你的设计有什么样的影响？

A：从广义上讲，日本的设计感大概广泛地来自各种不同的日本传统元素，比如和服的图案、歌舞伎戏剧或书法等等，这些都给了我很多启发。不可否认的是，目前的日本美学受到了西方的影响，但我倾向于认为日本正在越来越重视其视觉遗产及传统。

Cacao haven包装设计

编辑 | 马君琳   

图片 | 源自设计师网站

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