音乐主题步行街人物雕塑

漫步城市的大街小巷，总会看到一些大大小小形象各异的雕塑耸立其中，吸引游人驻足的目光。这些步行街雕塑的存在，无疑为城市注入了新鲜的活力。一些吹拉弹唱演奏音乐的人物雕塑，造型新颖独特，活灵活现，大多以西方音乐人物雕塑造型为主， 传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，而雕塑的最基本的构成元素就是点、线、面。

而音乐恰恰体现了相同的特征,音乐的每个音符以点的特点呈现,其内部材料结构中旋律的是具有线性特征的,而调性、乐段之间的关系可以体现出面积感和体积感。通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。

雕塑是具像的,无论雕塑作品要表现多么抽象的内容,其形式必然是具体可感的物件形态。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。音乐是一种非再现性的，心灵性的，直接表达内在情感的艺术。

雕塑是一种永恒的艺术，力求最大限度的占领空间。而音乐则是一种时间艺术，转眼即逝，不可再现。人们欣赏雕塑是靠眼睛看，而欣赏音乐则是靠耳朵听。这样，与雕塑相比音乐就具有了一种抽象性，需要每一个欣赏者用心灵去细细的品味。比如我们在欣赏贝多芬的《命运交响曲》时，心灵震撼，热血沸腾，感觉他的音乐之中气象万千，犹如万马奔腾。但细细想来贝多芬的音乐并无明显的意向，只是欣赏者内心被他的旋律所感染，从而产生了强烈的共鸣。雕塑是高度凝固的音乐，是立体的诗篇。

雕塑和音乐作为艺术的两个载体,虽然各自具有不同的形式,有各自的特点,但对情感的抒发仍具有相通之处。雕塑和音乐所要表达的主题,如将自然和人文协调统一,达到合二为一的境界,那必定是佳作佳品。