Helen绘画创作思路分享

我创作《海底世界》的思路如下：

首先，根据主题进行文字联想，类似于头脑风暴或者发散思维。然后是图形联想，把文字在脑海里转换成图形，这一步尽量放宽自己的思路，大胆的做一些想象，一幅充满想象力的画面，会更受人欢迎吧。

场景想画复杂点的三点透视，于是就想到了城市。在找素材的过程中看到了这辆公交车，觉得很好看，就用上了。场景画好后，根据公交车，我开始设想故事情节。我先假定有个女孩要搭公交车，但是这样有点平淡无奇了，于是就想在空中加上一些鱼，那样比较有趣一些。加了海豚后，创作想法就发生了很大的改变，从小我就向往大海，喜欢神秘的海底世界。于是，我就想把这普通的城市改成海底世界的感觉，就加了珊瑚、水草和更多的小鱼。最终，女孩变成了美人鱼。那么，公交车里的男孩是乘坐幸运星号公交车的魔法师，他可以送给人们带来幸运的星星，他看到了女孩，就送给了女孩一颗幸运星。后面的故事，就是女孩搭乘了幸运星号公交车。

在画面内容上，我目前比较趋向于画一些美好的、平静的事物，以后也希望能画一些主题是悲剧的、痛苦的、恐怖的等不同感觉的画面。人物上目前主要是俊男美女，以后也想画老人、孩子、不同肤色的人。

为了加强场景的真实性，我往城市里加入了一些符合美人鱼生活的元素。

色彩方面参考了PANTON的春夏流行色。这幅画的主色调是蓝色的，因为要符合海底世界的颜色。为了增强浪漫的感觉，我又往里加入了紫色和粉红色，最后我想营造出一种类似于爱情的感觉，带点神秘和浪漫、温馨的感觉。

画一幅作品，在我看来主要分为四步。分别是构思、画线稿、上色、调整。

一、构思阶段

对我而言，构思阶段是整个过程中最辛苦的一步，这个阶段我会查阅大量资料和图片，努力理清思路，寻找灵感。查阅资料不能花费太多时间，差不多就必须停下来了。接着可以围绕主题做发散思维，把画面内容安排的即合理又充满梦幻感。

二、画线稿

我画线稿就是希望能造型准确，线条流畅。一开始我是用硬边缘笔刷画线稿，现在改成了铅笔笔刷，感觉铅笔更有手绘的感觉。我非常认可在线稿里进行“真实感”的塑造，就是画出破损感、年代感、陈旧感。我会认真观察客观对象表面的破损、刮痕等因素，并表现出来。但是这一方面还是要继续加强。

三、上色

我以前画画都是客观色，现在会改变客观色来满足画面氛围感的营造。对于画面光影效果的塑造，我首先会确定光源的方向，由光源的方向确定所有物体的受光面和背光面的位置。

四、调整

全部上色完毕后我会借助PS软件的调色功能，去调整画面的色调。主要用到就是图像菜单下的“调整”功能。