【设计师必看】29种流行的平面设计风格帮你整好了！拿去，不谢！

AJ宾果品牌设计

常州/平面设计师/3年前/31941浏览

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平面设计风格的了解对于确定项目的调性是很有帮助，特别是设计师在前期与客户沟通的时候，能方便的找到对应符合项目的风格。

平面设计风格没有系统的整理过，也没有教科书系统的讲过，因为最近因为教课的原因还有和客户沟通的原因，也在整理这些风格，在此与大家分享。

其中有的平面设计风格是我发明的词汇，可能称呼不是很准确，请指教。有些风格在平面设计领域的作品不多，不突出，故不予以收录。

2022/10/13更新，目前一共29个平面设计风格

国风

日式

极简（日式）

哥特式

朋克

美术风格

国际主义

超扁平

NOD风格

几何插画

孟菲斯风格

拼贴重组

欧普艺术

蒸汽波

故障艺术

弥散渐变

逆反差字体

新丑

潮流涂鸦风

稚趣

矢量插画

MBE插画

蜡笔质感

粗野主义

低面（LOW-POLY）

剪纸风格

像素艺术

法式中国风（Chinoiserie）

正文

国风：关键词：古典、80年代、国潮、新国风

中国风，是建立在中国文化和东方文化基础上，蕴含大量中国元素并适应全球流行趋势的艺术形式或生活方式。它基于中国传统文化元素，从形式语言的再现设计来突出主题的民族性风格，有着自身独特魅力和性格的艺术形式。近年来，中国风被广泛应用于流行文化领城，如音乐、服饰、电影、广告等。微博：@AJ酱小饼

日式：关键词：传统、新生活风尚、现代极简

传统日式风，和风源于中国的唐朝。盛唐时鉴真大师东渡，无论文字、服饰、饮食、还是文化、宗教、起居、建筑物的结构、制式、日本与中国都有着极其相似的地方。比如，日本人对禅宗的顶礼膜拜，就是深受中原文化的影响：和风的特点也大多以典雅的色调为主

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极简日式：关键词：极简、自由、前卫

信息爆炸的时代，让用户聚焦信息的难度越来越高。如何减少干扰，让信息有效传达给用户正是极简化设计所推崇的，加大字号，拉大层级对比，增加留白，减少颜色以及不必要的装饰等手段越来越多的在设计中体现。极简化设计的核心是围绕信息内容本身而呈现的。设计不再作为独立于内容之外的元素存在，而将着眼于内容本身，为用户打造直观的视此体验。微博：@AJ酱小饼

哥特式：关键词：高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖

哥特(Goth),原指代哥特人，属西欧日耳曼部族，同时，哥特也是一种艺术风格，主要特在为高耸、阴森、诡异、神秘、恐怖等，被广泛地运用在建筑、雕塑、绘画、文学、音乐、服装、字体等各个艺术领域，哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征，主要代表元素包括黑色装扮、蝙蝠、玫瑰、孤堡、乌鸦、十字架、鲜血、黑猫等等。

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朋克：关键词：街头、赛博、蒸汽、工业

明克(Punk),又译为庞克，诞生于七十年代中期，一种源于六十年代车库摇滚和前朋克摇滚的简单摇滚乐。它是最原始的摇滚乐——由一个简单悦耳的主旋律和三个和弦组成，经过演变，朋克已经逐渐脱离摇滚，成为一种独立音乐。

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美术风格：关键词：印象派、后印象派、野兽派

和美术风格的联名/借鉴

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国际主义：关键词：非对称布局、无衬线字体、纯文本/（基本）图形+文字、基于网格

版面通常向左边对齐，右边留空且保留不平整的特点，版面通常不会采用对称的模式，使用无衬线字体尤其偏爱 Akizidenz Grotesk,将所有元素（文字，符号，插图，照片等）作为一个整体进行融合性的设计而非分开来设计和编排，使用网格系统来规范设计以及排版，力求达到最工整的效果。微博：@AJ酱小饼

超扁平：关键词：平、抽象、夸张

当前世界潮流设计追求简约美感，扁平化设计风格同样基于极简主义理念，它通过构造简单的图形、数字符号以及典型的颜色，或者是以上几种元素的组合来达到简约直观的目的。扁平化是近几年逐新流行起来的一种设计以及绘画风格，用简单线条或者色块概括的外部轮廓，绘制出“平”的感地。微博：@AJ酱小饼

NOD风格：关键词：拼接、几何、色彩丰富

NOD风格是Nodyoung艺术家开创的风格，以经典几何拼接，高度概括图形，颜色丰富多彩，也广泛用于品牌、包装、KV等。微博：@AJ酱小饼

几何插画：关键词：扁平插画，构图完整、色彩鲜明、简单的形状

一种非常写实的绘西风格，基本上用几何形状绘制，一般由基本图形（椭圆、圆形、三角形、矩形等）进行组合变化，细节较少，看上去简洁、大方、清爽。微博：@AJ酱小饼

孟菲斯风格：关键词：视觉冲击的色彩、强趣味性、伪立体

反对单调、冷峻的现代主义

从波普艺术中吸取色彩经验，鲜艳明快,大胆撞色,让艳丽的颜色任意组合,画面感丰富。运用几何元素和提倡图案装饰, 简单重复且无序不规则组合排列的几何线条:以最常见的正方形、圆形、三角形及波浪线等图形为主。在图案元素运用的同时运用错位关系,具有故障的视觉偏差感知来达到物体3D的效果,为画面提供视觉上的空间感。摸索变更设计语言，创造了许多形式怪诞、颇具象征意义的画面,设计风格独特,具有戏剧性的效果。微博：@AJ酱小饼

拼贴重组：关键词：随性自由、灵性和活力

拼贴艺术是指在画面中，运用不同的材料、画面元素进行分解、重组排列的一种表现形式，最初毕加索和布拉克将具有质感的物件黏贴在画布上，企图打破二维平面的绘画，制造空间虚与实的视觉效果。后来延伸发展出了新的绘画创作材料、技巧和理念。微博：@AJ酱小饼

欧普艺术：关键词：抽象的、避免表面趣味、使用几何或硬边图案、需要一定的观看尺度

欧普艺术是光艺术的简称,又称“视幻艺术”或“光效应艺术”,是一种使用视错觉的视觉艺术凤格。欧普艺术作品通常为抽象的,由许多黑白结构组成的作品。通常它们会给观看者一种运动、闪烁、跳跃或者膨胀扭曲的错觉感。接下来就带大家了解一下什么是欧普艺术。微博：@AJ酱小饼

蒸汽波：关键词：即兴、复古、杯旧、拼贴、霓虹色调

除了复古元素的拼贴和堆砌，蒸汽波风格主要是用对比强烈的高饱和度渐变营造荧光梦幻效果，在搭配拼贴复古元素或对元素进行切割处理，将全部元素进行创意组合。这些高饱和度的粉蓝紫色系搭配流体渐变制造流光溢彩的迷幻感受，创造出了魔幻风格的视效效果，给人极大的视觉冲击力，因而备受复古风潮追求新奇的年轻群体的青睐。微博：@AJ酱小饼

故障艺术：关键词：错位、变形、扭曲、潮酷、打破常规、多变

故障艺术（Glitch Art），则是利用事物的故障，进行艺术加工，使这种故障缺陷反而成为一种艺术品，具有特殊的美感。所以说，故障艺术的特点就在于颜色与图像，都是失真碎、错位变形的，以及一些条纹图形的穿播辅助。微博：@AJ酱小饼

弥散渐变：关键词：虚实结合、朦胧、噪点、暧昧

弥散光感在国内最初在UI设计中广泛出现，后来在各种平面、电商、包装中也流行了起来。弥散光感的形成，一般由单色或者多色模糊渐变混合，形成虚实集合的模糊效果。在这其中还可以加入不同的元素使其具有新奇和记忆点，来丰富单调乏味的画面，增加画面空间层次感，增添画面的细节。微博：@AJ酱小饼

逆反差字体：关键词：夸张、怪诞、横粗竖细、奇异

逆反差字体的前身叫反对比字体，最初由现代字体设计Peter Biak在19世纪早期发明，为了吸引大众眼球，创造出的更夸张、怪诞的字体美学风格。需要注意的是，逆反差字体很少用于正文，多用于标题和海报等视觉化设计上，笔画之间的强烈反差以及奇异夸张的形象，是逆反差字体最大的特征，突破传统字体风格，对比强烈，可以很好形成字体独特张力，极具吸引力。微博：@AJ酱小饼

新丑：关键词：高饱和度、高亮度颜色、大胆、无序的排版

所谓“新丑风”是打破原有的审美，把这些像看似好像没有设计的元素组合一起的设计风格，土到了极致，视觉极具冲击力，可以给人带来了深刻的印象，更能体现一种多元化的审美。事实上，我们对于美的理解，也不该被束缚。我们不要去理解，而是尝试去感受这一切。新丑风，不仅是对“旧美”的挑战也是世界多元化的体现。微博：@AJ酱小饼